3 浓烈真挚的思想情感。中国钢琴音乐有着真挚浓烈的音乐情感，不论是民族音乐的改编曲，还是民族风味浓郁的创作曲，这些钢琴曲都饱含了深厚的民族情感。比如，根据冼星海《黄河大合唱》改编而成的钢琴协奏曲《黄河》，就是一部气势磅礴的音乐作品，表达了丰富的爱国主义热情和强烈的民族自豪感，令人百听不厌。再如，根据陕北民歌《兰花花》改编的钢琴曲《兰花花》是一部悲剧性的叙事曲，王立山运用变奏手法、舒缓低沉的音调描绘了兰花花的悲惨命运，控诉了封建买卖婚姻对女性的摧残。
三 中国钢琴音乐形式的民族特色
1 富有个性的音乐表现方式。中国钢琴音乐在音色、节奏等方面有许多独特之处。就音色而言，中国钢琴音乐多以古筝、古琴、笛、箫等乐器的音色为模仿对象。比如，钢琴曲《梅花三弄》就对古琴中特有的“滑音”进行模仿，钢琴曲《夕阳箫鼓》用倚音模仿了古筝的“拂”、“抹”的下行音阶。以节奏而言，中国传统音乐有着鲜明的节奏特点。在钢琴音乐创作中，作曲家敏锐地把握了这些独特节奏，形成了有着民族特色的音乐节奏。此外，西方钢琴音乐用强弱划分语气，中国钢琴音乐以虚实为表现手段，通过虚音模仿民族乐器，创造一种高雅、幽远、空灵的意境。因而，在中国钢琴音乐演奏时，演奏者要控制好自己的气息，“达到全曲的气息贯通”，进入人琴合一的艺术境界。
2 五声为主的调式音列结构。中国传统民族调式多为宫、商、角、徵、羽为主要内容的五声调式，还有以五声为基础的六声、七声调式。贺绿汀创作的钢琴独奏曲《牧童》就运用了二声部五声性曲调，以流畅的旋律表现了淳朴的乡土气息。罗忠?F的钢琴音乐作品《钢琴曲三首》中的《梦幻》、《花团锦簇》也采用了“五声性的十二音序列”，每个声部都有五声风格和五声音调节奏结构，整部乐曲透出浓郁的民族音乐色彩。
3 线状为主的音乐思维方式。传统民族音乐多为旋律线条的横向流动与先前传递，表现为一种连绵不断的线状思维方式，中国钢琴音乐继承了民族音乐的思维方式，形成了鲜明的民族音乐风格。比如，钢琴曲《平湖秋月》保留了原有的旋律线条，体现了传统音乐的“线性”结构特点，通过和声、织体、旋律的完美结合创造出优雅的音乐氛围，描绘了水中秋月的唯美画卷。钢琴曲《梅花三弄》也继承了传统音乐的线性旋律，用多种织体表现旋律的发展变化，犹如与人说话般娓娓道来，讲述了梅花的故事，歌颂了梅花所象征的高洁品质。
4 均衡对称的结构与节奏。在钢琴音乐创作中，作曲家常用传统民族音乐或民间音乐的表现手法，以此创造出均衡对称的曲式结构与音乐节奏。比如，钢琴曲《阳关三叠》采用了叠奏式结构，曲调经历了一种由慢而快、由放松到紧张的渐进过程，与传统音乐的表现手法完全吻合。再如，黎英海的《夕阳萧鼓》、汪立三的《东山魁夷画意》等，都体现了中国传统音乐的结构与节奏特点。
中国钢琴音乐是以中国传统音乐文化为基础的现代音乐艺术，它借鉴了中国传统音乐的思想内容、演奏技法、表现手法等，展现出浓郁的民族文化意味。因而，在钢琴音乐创作中，应理解与把握中国钢琴音乐的音乐特点与艺术风格，创作出有着中国风貌与时代气息的钢琴音乐作品，以推进中国钢琴音乐艺术的繁荣发展。
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