音乐中处于主导地位的是音乐创作，在一定程度上，音乐创作的进步取决于音乐创作观念的更新，我们甚至可以说没有音乐创作就没有音乐作品的出现。音乐创作从传统音乐创作到成为电子音乐创作的发展，极大地扩展了音乐的概念，无论受众是否接受或者是欣赏这种全新的音乐，音乐创作的观念还是会随着时代的发展不断更新。我们可以根据以下几个方面来探究传统作曲和电子音乐作曲的创作观念上的差别。
第一，音乐普及方面。在以前人们想要享受音乐的时候需要去歌剧院，或者是专门演出音乐的场所，这极大地影响到了传统音乐作品的传播速度，电子音乐作品是依靠新的媒体来进行传播，人们在家通过计算机网络就能够自由的选取音乐。相比之下电子音乐作品能够更好的进行普及，这主要是两者依靠的传播媒介不同，也就导致两者的传播广度以及速度存在一定的差距。
第二，教育功能方面。从事传统音乐创作的人在创作音乐的时候会考虑到作品蕴含的民族精神，表现出一种人文情怀，相比之下电子音乐大胆的颠覆了传统意义上的审美观，教大程度的开阔了创作者的视野，但是两者都具有一定的教育功能。
第三，审美艺术方面。电子音乐创造了传统音乐之外的新音乐，打破了音乐发展的界限，可以说是一场音乐观念上的改革，而传统音乐创作主要是沿袭了传统的审美观，两者虽然审美观念大不一样，但是却按照自己的方式对立而统一的发展着，同时服务于音乐创作。
为您推荐
1、取法乎上
语音对音乐的影响是客观存在的，而且历史悠久，所以人们的讨论和研究也较多。而现代意义的语言学研究在19世纪才出现，从事现代语言学特别是对人类语音的研究，音乐学的知识和技能训练，对语言学有很大..
构成人类语音的物理要素是音高、音强、音长、音质，构成音乐的物理要素也是音高、音强、音长、音质，语音和音乐的物质载体都是声音。音高在语音体现为语调、声调，在音乐体现为音阶的配列；音强在语音体现为重音、轻声等..
1、腔词关系
人们认识到语言音韵对音乐的影响由来以久，杨荫浏《语言音乐学初探》可以说目前还是最为全面探讨这一问题的着作，杨氏总结了二者的关系：
他进一步指明了语言音韵影响音乐的三个方面。..
从表面上看，音乐欣赏似乎只是一种被动的接受行为，是欣赏者对外界音乐刺激所做出的反应。然而实际上，无论是欣赏之前对欣赏对象的选择，还是在欣赏过程中所产生的各种心理活动，都表明音乐欣赏并不仅仅是一种被动的接受..
音乐欣赏是一项音乐审美活动，它的基本意义是从中获得音乐的审美体验。音乐欣赏的对象多种多样，人们欣赏音乐的方式也不尽相同，但都是围绕着音乐的审美体验这一中心来进行。如果说到音乐欣赏的作用，而所谓音乐欣赏的..
我们这里所说的音响是指音乐音响。音乐是有赖于振动这一物理现象而存在的，但是振动产生的声音并不一定是音乐，音乐要在一定规则和条件下形成。具备了基本的要素之后，音乐音响才能成为组织音乐的重要部分。这些基本要..
