(一)定义
印象主义音乐是19世纪末在欧洲文化活动中心巴黎萌生的一种新音乐风格,追求刻画实物周围的色彩与光影在瞬间的迷离变幻。在印象派的音乐中,富有色彩效果的和声远比旋律重要,在听觉感受、观念意识和心灵体验上都超越传统。这些音乐建立在色彩,运动和暗示之上。印象主义者认为,纯粹的艺术想象力比描写真实事件具有更深刻的作用。印象主义音乐带有一种完全抽象的、超越现实的色彩,是音乐进入现代主义的开端。
(二)特征
印象派音乐反映了一个新时代的变化的初步迹象,是新世纪音乐的许多重要特点和精神意境的发端。
1.力度方面:印象派作曲家为了突出音乐的情调,爱用弱奏和极弱奏,乐曲中的力度高潮大多只是短暂的闪现。
2.旋律方面:在器乐作品中没有大段的旋律,一般总是避免节拍重音的节奏型,各种调式音阶、全音音阶、阿拉伯音阶和东方的五声音阶,以及丰富而复杂的织体,都成为印象派音乐语言的重要组成部分。
3.表达内容方面:印象派音乐喜欢反映微妙和难于捉摸的东西,而不喜欢堂皇、不朽的雄伟气派;喜欢暗示和隐喻,而不喜欢过分夸张、直率和毫无保留。
所以,模糊的轮廓,朦胧的色彩,不易分辨的色调变化,都是印象派音乐的明显标志。印象派音乐的精致而优美的音乐语言,同浪漫派音乐夸张的响亮音调,同样达到了很高的审美境界。
(三)代表人物
德彪西和拉威尔是公认的两位印象主义作曲家。另外,席曼诺夫斯基,保罗?杜卡,意大利的雷斯皮基也是该流派音乐的杰出代表。
1.德彪西
德彪西(Achille-Claude Debussy,1862~1918)法国作曲家,他对新的和声学和印象派音乐结构的发展作出贡献。代表作品有:《牧神午后》《大海》《意象集》;钢琴曲《月光》《水中倒影》;歌剧《佩利亚斯与梅丽桑德》;艺术歌曲《美丽的傍晚(Beau Soir)》《浪漫曲(Romance)》《曼陀林(Mandoline)》《佳节Ⅰ(Fêtes GalantesⅠ)》《比利蒂斯之歌(Chansons de Bilitis)三首》等。
2.拉威尔
莫里斯?拉威尔(MauriceRavel,1875-1937),着名的法国作曲家,印象派作曲家最杰出代表之一。拉威尔大大发展了印象派音乐的表现力。拉威尔所追求的效果更精确犀利,他以大量的装饰效果点缀音乐结构。其中《库普兰之墓》,《为死公主而作的帕凡舞曲》,舞剧《达夫妮与克罗伊》,《G大调钢琴协奏曲》都是极具印象主义特色的作品。
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