1.激发与强化舞蹈的表达情绪。舞蹈需要音乐的激发与强化。音乐可以加强舞蹈的感情色彩，可以帮助理解舞蹈的内容。音乐本来就有直接渗入人心的特点欣赏者常常把音乐中表现的感情当作自己内心的感情来体验。舞蹈家对于自己表演的作品的组成部分的音乐当然有更深的感受和理解。这种感受和理解进一步激发起内心的感情。通过外在的形体动作表现出来。好的音乐就是在指示舞蹈动作的表情和愈义。
2.启迪舞蹈构思。在一听到音乐就想舞蹈的今天。舞蹈的构想也就由此产生了。但是。同时也产生出音乐是否立刻成为伴奏音乐的问题。听到音乐就想去跳。是对音乐的一种灵感，灵感促成你的舞蹈创作的冲动。与此相似，当我们感知社会各种事物与现象时都会产生舞蹈创作的冲动。
3.协调舞蹈动作。由于舞蹈与音乐有共同的节奏、韵律和情感内容，而且是同步展示的。舞蹈音乐的采用有两条途径，一是利用现成的音乐。一是为既定舞蹈的主题和情节创作的音乐。按照音乐编舞这是舞蹈的普遍做法。舞蹈并非只是服从音乐。首先。舞蹈要对音乐进行选择。其次。如果专为构思中的具体舞蹈作品创作音乐，就要服从舞蹈编导提出的要求。
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