在音乐旋律中，开篇就抒发了“明月几时有，把酒问青天”的世人思考，制造了矛盾和迷茫情怀，望月怀远的情怀中，作曲采用四分音符=56柔板的歌曲旋律，深沉和宽广的前奏结束后，以自由板作为开始，创造情感自由发挥的空间和高远空旷的意境，在遐想意境中，紧接“不知天上宫阙，今夕是何年”表达了即使有月亮相伴，也难耐自身孤身一人，这么美好的夜晚本应亲人、友人在身边陪伴。音乐基调开始恢复正常节拍和遐想，为全曲情绪做了铺垫，婉转表达了苏轼在仕途中的不如意，含蓄表达了仕途进退两难和生活的无奈，音乐节奏与词语完美结合。歌曲将苏轼的思乡之情与明月相伴的孤独体现的淋漓尽致。
（二）旋律写作超越世俗之美
在诗词的下阕，“转朱阁，低绮户......”皎洁的月光照在无眠而思念亲人的身上，不再是上阕的高远空旷，徒添了月圆人未圆的的惆怅，含蓄表达了人生的无奈和反思，在乐段结构上起着“转”的部分。作曲通过节拍的对比彰显艺术表现能力，节拍的频繁变化给人以新鲜感受，诠释任务心理变换。“人有悲欢离合......此事古难全”是人生哲理的思索，表达了苏轼接受人世现状，整首词在此得到了转变，整首词由黯然伤神转为对现实的接受，表现出现实的接受和内心无奈。歌词的最后通过但愿人长久奠定整首词的基调，表达现状虽然难以改变，但“千里共婵娟”是对世人的祝福和家人团聚的渴望，希望世人共享团聚的幸福。苏轼在诗词最后表达了对空间、时间和人生考量后的人生通透，人生观得到了升华，最后一句歌词也被反复咏唱，还将前面的乐段在最后的情绪铺陈中喷发出来，为听众所深思和感动。
（三）歌词音乐意境的和谐统一
《明月几时有》寄托了苏轼的生活思考和感慨，“我欲乘风归去......何似在人间”表面上超凡脱俗，内心独白其实又无限感伤，“起舞弄清影”在音乐和诗词表现上，是乐段的“承”部分，运用对比的婉约抒情，将音乐与歌词内容进行了布局，作品张弛有力增强戏剧冲突，符合听众审美心理。在速度的歌曲变化中，从“我欲”的低音乐旋律逐步提高再到缓慢，到“又恐”音乐高涨再到低沉，再到“何似”的音乐节奏凸显苏轼心理专责，使得古诗词的困惑在音乐戏剧性表达中构成和谐统一的基调。这首《明月几时有》将歌曲意境完美融合诗词意境，诗词的惆怅情怀与中秋佳节的孤独之情表现的淋漓尽致合浑然一体。
《水调歌头?明月几时有》歌曲在苏轼词的基础上再作曲，堪称艺术歌曲和古诗词的完美结合和音乐佳作，曲式结构完全尊重了歌词情感，在节奏和旋律走向上连贯、浑然天成，歌曲突出了抒情风格。古诗词融入流行音乐创作，两者荣辱与共、相互依存，既倾诉了诗词，又宣泄了歌曲，既生动了古诗词，又丰富了现代流行音乐的表达，在流行音乐的古诗词吟唱中，流行音乐的曲调和节奏沁入人心。《水调歌头?明月几时有》也成为歌曲与古诗词的经典之作。
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