音乐美学的研究方法对音乐表演的作用

　　音乐美学的研究可以从哲学的角度、心理学的角度、广义社会学的角度以及音品自身的美学特性的角度来进行。对音乐艺术进行哲学角度的研究，主要涉及下列一些问题：音乐的本质是什么？音乐的内容是什么？音乐同现实的系是怎样的？……这些问题同哲学认识论有极为密切的关系具有根本性质，是音乐美学中首先要探讨的问题。从心理学角度研究音乐艺术所要回答的问题，诸如音乐创作、表演、欣赏的心理过程是怎样的？人们究竟是如何感受音乐的？音乐是以何种方式作用于欣赏者的？

　　20世纪以来，心理科学的发展为从心理学方面研究音乐提供了自然科学的基础和前提，为音乐美学研究的这一新领域开辟了道路。从广义的社会学的角度研究音乐艺术，涉及诸如音乐的社会功能、音乐的价值标准、音乐的阶级性因素、音乐的持续存在和继等一系列问题。至于从音乐作品自身的美学特性的角度研究，则涉及诸如从音乐作品的结构、诸构成因素的内在特性等方面来考察音乐美学等一系列问题。人们可以分别从上述不同角度的某一个角度从事音乐美学的研究，但是音乐美学作为一门科学，它应该是一个具有自己完整体系的整体。对音乐艺术进行哲学的、心理学的、社会学的以及音乐作品自身的美学特性的研究，这四者之间包含着深刻的内在联系。任何以孤立强调其中的一个方面来贬低甚至否定其他方面研究的价值都是不正确的。只有将以上四个方面研究的有价值的成果综合起来，才能构成音乐美学完整的整体。音乐美学的研究方法对音乐表演实践起到至关重要的作用。

　　音乐表演不只是技术的表现，对音乐内涵的表现才是音乐表演的目的，传达艺术精髓才是音乐表演的本质。对于演奏家来说，技术不是问题，重要的是对乐曲的感受，对作曲家的音乐意图，对音乐所传达的思想，对自己的审美共鸣是否达到一定的理解，是否有自己的独到见解。那么，音乐美学的研究方法也就是音乐表演实践的内在精神。它直接反映在音乐表演实践的活动当中，决定了音乐表演的好坏。演奏家、艺术家和普通音乐学习者恐怕也正因此而相差甚远。运用音乐美学的研究方法来研究音乐表演，是正确、有效的途径。正因为音乐美学是研究音乐整体本质的学科，才让音乐美学的研究方法对于音乐表演实践来说最为直接、可行。因此，音乐美学的研究方法适用于一切音乐实践活动的研究。