乐舞合之，谓之中和

　　早在三千多年前，我国古人就把音乐、舞蹈、诗歌结合在一起，统称之为“乐”。有文章记载：“有乐而无舞，似聋者知音而不见；有舞而无乐，如哑者会意而不能言”，古人形象地论述了舞蹈和音乐的密不可分的关系。

　　1.和着音乐的节拍

　　在舞蹈教学中，舞蹈离不开音乐，节奏感的训练也是舞蹈训练当中的一部分。它不是游离于人体之外的，也不是陪衬人体运动的手段，它应该是人内心节奏的外部表现。舞蹈是由音乐的节奏而煽动，它可以贯穿到整个舞蹈当中，也使舞蹈作品体现得更加淋漓尽致！我们在舞蹈课堂中所出现的动作合不上节奏的现象，有的是由于老师对学生培养的音乐节奏不足而出现的疏忽；有的也往往是学生对舞蹈技术的掌握不够熟练所致。无论是哪种情形，不尊重音乐节奏的规律，或为迁就学生而割破音乐的延续性，对舞蹈作品或是学生都是百害而无一利的。因此，在舞蹈教学中，通过舞蹈训练加强节奏感是非常必要的。

　　2.身陷音乐的海洋

　　音乐的和声具有立体性和时间性的特点。在舞蹈作品中，动作的交织，舞台调度的交织成为塑造舞蹈形象的重要表现手段之一，起到了烘托形象，补充形象，对比形象的作用。在部分舞蹈欣赏课程中，学生通过对音乐作品和声的了解，大大有助于对所欣赏作品的内涵、创造思路的深刻理解。

　　3.合二为一的境界

　　一些经典的芭蕾舞剧之所以会如此优美，就是因为音乐旋律的衬托。如果只注意技能、技巧的完成，那么，体现在观众面前的只有一张苍白的纸，没有一点色彩，更谈不上真正的舞蹈美。音乐是舞蹈的灵魂，旋律音乐就是最佳体现。选择与舞蹈动作或组合风格想吻合的音乐曲目，才能充分抒发相应的思想感情。

　　4.在音乐中翩翩起舞

　　舞蹈表演中的舞蹈美和音乐美，展示了音乐表现美的形式。在舞蹈训练中，不能只注重舞蹈动作的技巧，这样的做法只会失去舞蹈艺术的本质和灵魂。有的学生在做舞蹈动作时，完成各种跳转等技巧时，常会出现一种内在的精神的东西，这一点与学生自身较强的音乐美感是分不开的。将两者科学地、恰当地、合理地结合在一起，才能呈现出和谐、至真、至善的舞蹈。

　　舞蹈和音乐是形影不离，鱼水相依的。音乐和舞蹈的结合是一门综合的艺术，如果说，完美的舞姿是画好的一条蛟龙的躯体的话，那么，音乐就是龙的眼睛。没有节奏感、没有韵律感的行为动作不能称之为舞蹈。古人说，动作、手势、舞姿是可见的音乐，可见的歌唱。舞蹈离不开音乐，失去音乐美的特征，舞蹈也就失去了它的光彩。