通过上述分析,我们了解了音乐理论与音乐创作间的关系,为了更好地丰富音乐创作,深化音乐理论研究,就需要通过必要的途径,来加强两者的关系。具体来说,可以从如下方面着手:
(一)加强综合性研究
为了更好地拓展音乐专业学习的深度,应该开展综合性研究,不但要涉及更广泛的学科,还应该增加研究的层次,这样才能提升音乐创作的理论水平,拓展音乐理论研究的深度。从当前的情况来看,在这方面的研究还比较少,为了更好地促进音乐的发展,理论研究界应该充分认识到理论研究的重要性,这样才能有效地打开音乐研究的理论视野,提高音乐理论研究的严谨性,更好地指导音乐创作,推动音乐创作的发展。
(二)发掘古代音乐财富
音乐发展是一个传承的过程,现代音乐创作的成功并非凭空而来,而是建立在古代音乐的基础上,为了更好地领略音乐创作的精髓,我们就需要深入到音乐创作的本初,去寻找那些更为真实的音乐创作动机。掌握丰富的间接材料以及直接材料,这样才能为现在的音乐创作提供参考,把握古代音乐的创作规律,并将其和现代音乐的创作联系在一起。我国音乐的发展历史十分悠久,这种连续性和规律性是值得我们耐心探寻和把握的,只有如此,才能拓展我们的音乐思维,解除既定音乐模式对我们的限制,将丰富的历史感融入到现代创作中去,将传统的民族风韵性能充分地发挥出来。在这方面,我国的音乐史学家的研究成果比较多,可以充分发挥其作用,完善我国的音乐理论,以更好地指导现代音乐创作。
(三)抓住两者的同性
发展音乐,使音乐艺术更加完美是音乐理论研究和音乐创作的共同目的,为了实现这个目的,不但需要加强创造、体现互动,还需要保证音乐创作的真实性。作为音乐主体,作曲家和歌唱家都是十分重要的,为了更好地彰显歌曲的表现效果,作曲家会结合歌唱家的特点进行创作,与其音色、演唱风格等结合在一起。而歌唱家知晓自己的歌唱特色,其在选择作品的时候,也会根据自身的特点来选择。这两个主体之间存在着密切的联系,要完成一个完美的作品,不但需要明确的角色定位,还需要在表现手法上斟酌、推敲,以使大众更好地接受作品,体现出更好的艺术效果。作品创作的好坏和作品的真实性也有着密切的联系,两者在传递音乐信息中,如果不能真实、准确地将完成相应内容传递的话,就难以将作品本身的魅力发挥出来,达不到预想的艺术效果。只有真实的表现、交流、协调,才能让艺术返璞归真,让受众感受到艺术的美好,彰显出作品本身的审美价值和艺术价值。作曲家进行创作,但是需要以具体的理论为支撑,以建构作品的美感,表现作品的审美价值,这便是将理论研究和创作的共性相结合。歌唱家对歌曲进行演绎,基于自身也是音乐创作的过程,其需要将作品的感情以自己的方式演绎出来,为了更好地展现出作品的魅力,其也需要加强对同类作品的研究,探寻作品的表达规律,从而赋予音乐作品更强大的表现力。实际上音乐的理论研究和音乐创作紧密联系在一起,音乐的目的即是他们的目的,在实际创造的时候要有所联系,要真实、创造,保持密切的互动,这样才能更好地阐述音乐艺术本身的真善美。
- 欢迎来到文学艺术网!