众所周知,西方古典音乐自从文艺复兴时期展露萌芽之后,一路蓬勃发展,经历了巴洛克、古典、浪漫、近现代等几个重要的历史时期。相对于欧洲主流音乐的发展,西班牙的音乐无疑无法与德国、奥地利、法国、意大利、英国等相比。
在18世纪左右,欧洲主流音乐的发展全都依赖于各国皇室及贵族们的青睐,由于西班牙皇室内政混乱,强调军事力量,并不重视音乐,导致18世纪以前流传至今日的键盘作品几乎完全没有。
19世纪上半叶的西班牙钢琴音乐,虽然有了一定的发展,但大部分的音乐风格受当时以多梅尼科?斯卡拉蒂(Domenico Scarlatti,1685-1757年)为首的意大利键盘作品的影响,并没有发展出能够代表西班牙音乐风格的作品。
19世纪与20世纪的交接之际,西班牙真正意义上的迎来了一个在音乐发展上的高潮时期,带有西班牙民族风格的作品数不胜数,犹如雨后春笋,其中具有代表性的音乐家分别是:伊萨克?阿尔贝尼斯、恩里克?格拉纳多斯、曼努埃尔?德?法雅,他们3人的音乐风格成为了当时西班牙最为主流的音乐表现形式,他们的音乐作品,最大限度的表现了西班牙人热情如火、欢乐愉悦的民族风格,同时也表现了他们对于西班牙浓郁的民族情感。后世的人们也把这一时期看作是西班牙音乐发展的黄金时期。
为您推荐
1、取法乎上
语音对音乐的影响是客观存在的,而且历史悠久,所以人们的讨论和研究也较多。而现代意义的语言学研究在19世纪才出现,从事现代语言学特别是对人类语音的研究,音乐学的知识和技能训练,对语言学有很大..
构成人类语音的物理要素是音高、音强、音长、音质,构成音乐的物理要素也是音高、音强、音长、音质,语音和音乐的物质载体都是声音。音高在语音体现为语调、声调,在音乐体现为音阶的配列;音强在语音体现为重音、轻声等..
1、腔词关系
人们认识到语言音韵对音乐的影响由来以久,杨荫浏《语言音乐学初探》可以说目前还是最为全面探讨这一问题的着作,杨氏总结了二者的关系:
他进一步指明了语言音韵影响音乐的三个方面。..
从表面上看,音乐欣赏似乎只是一种被动的接受行为,是欣赏者对外界音乐刺激所做出的反应。然而实际上,无论是欣赏之前对欣赏对象的选择,还是在欣赏过程中所产生的各种心理活动,都表明音乐欣赏并不仅仅是一种被动的接受..
音乐欣赏是一项音乐审美活动,它的基本意义是从中获得音乐的审美体验。音乐欣赏的对象多种多样,人们欣赏音乐的方式也不尽相同,但都是围绕着音乐的审美体验这一中心来进行。如果说到音乐欣赏的作用,而所谓音乐欣赏的..
我们这里所说的音响是指音乐音响。音乐是有赖于振动这一物理现象而存在的,但是振动产生的声音并不一定是音乐,音乐要在一定规则和条件下形成。具备了基本的要素之后,音乐音响才能成为组织音乐的重要部分。这些基本要..