美国影片《正午》插曲

别把我丢下,我的心爱,

在今日婚礼上,

38别把我丢下，我的心爱，啊，给我力量。不知会遭遇什么命运，

丢下，我的心爱，我只知道要坚强，你答应做我新娘，

面对一个仇恨我的仇人，别把我丢下，我的心爱，

或者我退缩，做一名懦夫，忍住你悲哀，别想着分开，或者倒下在墓地

上！

我要你陪伴我身旁！

爱情和义务，面临抉择，面临失去我39秀发姑娘，眼前有一双魔掌逼近，正午时

光。他在监狱时立下誓言：鱼死网破．要

血拚一场．我并不害怕死亡，哦．但没有

你，心头忧伤．别把我

我在盼望．在盼望，

在盼望，在盼望！

这首歌的风格粗犷而深情，被称作是西部片歌曲的经典之作。在影片中，每当情节发展的重要时刻，这首歌就出现了。就电影歌曲的运用而言，这首歌也很有特点。就影片的商业运作而言，这首歌当年在商业上也获得很大成功，许多人是听了这首歌后才去看这部电影的。为此，有的电影音乐评论家认为，这部影片就是在“炒”这首歌。

由《正午》中的这首歌可以看到电影音乐可以兼具多方面的功能是为了论述方面才把它归在这个章节里。由此我们可以看到电影音乐如何起到表达影片主题思想的功能，并可以看40到，这是电影音乐很重要的一项功能。

2．抒情功能

音乐，作为一门听觉的艺术，必须通过欣赏者的内心感受来发挥作用。其中音乐的抒情是音乐最具感染力也是其最主要的功能。在影视中的音乐，不仅保持了这一功能，更与剧情相得益彰，起到了震撼人心的作用。
下面我们用美国电影《魂断蓝桥》为例来说明。

在世界电影音乐作品中，发挥抒情功能最著名的段落，莫过于美国影片《魂断蓝桥》中的舞会这场戏了。这是一部表现战争和门第观念所造成的爱情悲剧的影片。在相爱的男女主人公分别在即的前夜，他们一起去跳舞，当乐队演奏最后一首舞曲《一路平安》的时候，舞厅里的灯全部熄了，月光透过窗户射进来，乐队秉烛演奏起来。由于男主人公隶属于苏格兰兵团，影片专门选用了根据苏格兰民歌改编的《一路平安》。它原来是2／4的拍子，速度是中速。

在《魂断蓝桥》中，这首歌的旋律被改为3／4拍子，速度徐缓，感情色彩浓重。

在整个舞会过程中，导演完全摒弃了人物的对话，只是靠这感人的音乐、演员精彩的表演、光线和景物等等，表现出热恋中的情人热烈而又有些伤感的感情，离愁别绪随音乐和舞步逐渐变浓，最后在人声加入后结束全曲，二人依依不舍地告别。

在这个段落中，导演还吸收了海顿的《告别交响曲》的演奏方式，旋律每演奏一遍，乐队队员就撤掉一些，特别明显的标志是吹掉了面前的蜡烛，最后越来越少，颇有人去楼空之感，也预示着影片的悲剧结局，影片中舞会这场戏，已经成为41电影史的一个经典段落，其中，音乐所起的作用是举足轻重的。

抒情，特别是抒发那些无法用语言表达的感情，是音乐的长处。音乐进入电影后，不仅仍然保持了它的抒情功能，而且由于电影中各种艺术因素的配合，使音乐的抒情功能得到更充分的发展。

3．塑造人物形象

如果说单纯的音乐是否有形人们还有所争论的话，那么在影片中，用音乐来塑造人物形象已经是音乐的一项基本功能了。

因为电影音乐是由电影观众边看边听的，每段音乐都有它的具体画面，虽然电影音乐依然要听，但它给聆听者的感受提供了具体的规定情景，在这个前提下，我们谈电影音乐的形象，或者说塑造人物形象的功能，都是联系着具体画面的，有具体的人物和具体的情节，有些时候，一定的音乐形象还具有符号和象征的意义。

这时所说的形象并不专指外形，它还包括人物的内心、感情活动等，这一点虽然很难与电影音乐的抒情功能分开，但总是有所侧重。这里我们用《青春之歌》这部影片来说明。

影片《青春之歌》讲的是一位女青年知识分子走上革命道路，成为共产主义者的感人历程。在女主人公林道静的成长过程中，女共产党员林红的作用十分重要，影片中林红就义一场戏，是完成塑造林红形象的最后的、也是最光彩的一笔。这场戏的音乐由产生在那一时代的救亡歌曲《五月的鲜花》以及《国际歌》两个部分组成。

《五月的鲜花》表现了对在抗日救亡的伟大斗争中牺牲的42烈士的缅怀和思念，它的柔美的旋律与林红这位女共产党员的身分、美丽的女性形象和气质十分吻合。而《国际歌》作为全世界无产阶级的战歌，来到了这位为共产主义事业牺牲的革命烈士的壮美胸怀和崇高的境界。