电影与电视

电影从诞生到今天不过是100年的时光。电影在它的生命历程里曾有过闪闪发光的日子：虽说它刚刚崛起的时候，有身份的人都看它不起，把它当成下等人娱乐的俗玩艺，可不过几十年过去，它成了迷倒全世界亿万观众、产值数百亿美元的煌煌大业。传统的戏剧、文学、戏曲等艺术门类虽有过几百年上千年的历史，但在它的竞争面前竟不堪一击，轻轻巧巧地就让它把观众夺了去。

没想到这门崛起得这么快的最年轻的艺术那么早就碰上了自己的对手——电视。记得若干年前，我的一位朋友带两岁的小孩去看电影——此前这孩子还没进过电影院呢。当电影银幕上刚出现第一个画面时，他竟惊奇得大叫起来：“妈妈，谁家的电视这么大！”

电视在社会中的普及是从本世纪50年代开始的，这时电影自己的年龄还不到60岁。电视比起电影，除了画面小一点，它的时空自由、真实感、梦幻感等等都与电影是一样的，它却还有电影所不具备的不用出门、不用花钱等等优势。对于观众来说，从电视里看场“小点的电影”是件舒适合算的事。电视的崛起导致电影票房收入的逐年下降，电影院纷纷倒闭，各国的影片产量也大幅度下降。从中国的情况来说，在1994年以前，电影票房和观众人次每年以30％以上的惊人速度下滑。当然这里的原因是复杂的，有走私片、录像带等等的冲击，但人们已经不习惯看电影了，这是个不争的事实。

电视的冲击，曾经使得好莱坞非常恐慌，他们想了很多的办法来“打败”电视。比如，拍宽银幕电影的大片，在你电视里是无论如何没法达到在电影院里看大片的效果的。电影院的花样也越来越多，可以建超大银幕院（今天北京双榆树的“澳华”影视就是这么一座，号称拥有全中国最大的银幕）、环幕电影院（北京的中国科技馆有这么一座，电影银幕环绕观众四周）、球幕和地幕电影院（铺天盖地全部是银幕）、动感电影等等。当然，制定法规，在一定期限内不允许电视无偿播放影片，也是保护电影厂利益的重要一环。

后来电影厂发现没有必要与电视台这样势不两立。既然电影厂拥有这么强的创作能力，何不为电视台制作他们急需的电视剧？本来影视艺术就是一家，完全可以相互合作。比如利用电视的丰富频道资源，开辟电影频道，扩大自己的传播面，也可以为电视台制作各种节目。有一些电视网的老板，也开始把自己的手伸进电影界，购买一些影片公司，影视业间的界线越来越模糊。在中国，也不乏这样的例子，如中央电视台与新闻电影制片厂的合并。

当然，经济利益是根本问题。在这个问题上，美国是这样解决的：每一部新片推出，是电影厂回收资金的第一步；几个月后，这部影片的录像带开始发行，这是回收资金的第二步（包括录像带出租的利润）；再往后，激光影碟开始上市；再往后，电影在电视台播出。这些发行收入或是与电影制片商分成，或是电影制片商卖断版权。也许第一轮的电影票房收入并不高，但是，电影票房会为后面的发行起到非常好的宣传广告效应，所以电影票房依然非常重要。

既然如此，电影和电视间还有什么可打的呢？美国的电影制片人们经历了30多年的苦捱之后，终于赢来了电影的“复兴”（其标志是年轻人也恢复
了看电影的习惯），似乎是人们看电视的“新鲜劲”渐渐消退了。所以从长远看，电影没有必要为电视的出现悲观绝望。它们都能活下去，都能活得挺好。