明朝书法②

  明代自朱元璋崛起草莽。推翻元朝统治,统一全国,至李自成攻克北京朱由检自缢煤山,历二百七十七年。在这近三个世纪中,朝廷诸皇帝都很喜欢书法。明成祖定都北京以后,即着手文治,诏求四方善书之士,充实宫廷,缮写诏令文书等。明代帝王如仁宗,宣宗也极爱书法,尤其喜摹兰亭,神宗自幼工书,不离王献之的《鸭头丸帖》,虞世南临写的《乐毅传》和米芾的《文赋》。所以,朝野士大夫重视帖学,皆喜欢姿态雅丽的楷书,行书,几乎完全继承了赵孟頫的格调。


明朝书法-概述



明朝书法

明代象宋代一样也是帖学大盛的一代。法帖传刻十分活跃。其中著名的有常姓翻刻《淳化阁帖》于泉州的《泉州帖》;董其昌刻的《戏鸿堂帖》;文征明刻的《停云馆帖》;华东沙刻《真赏斋帖》;陈眉公刻苏东坡书为《晚香堂帖》等。其中《真赏斋帖》可谓明代法帖的代表。《停云馆帖》收有从晋至明历代名家的墨宝,可谓 从帖之大成。

由于士大夫清玩风气和帖学的盛行,影响书法创作,所以,整个明代书体以行楷居多,未能上溯秦汉北朝,篆、隶、八分及魏体作品几乎绝迹,而楷书皆以纤巧秀丽 为美。至永乐、正统年间,杨士奇、杨荣和杨溥先后入直翰林院和文渊阁,写了大量的制诰碑版,以姿媚匀整为工,号称博大昌明之体,即台阁体。士子为 求干禄也竞相摹习,横平竖直十分拘谨,缺乏生气,使书法失去了艺术情趣和个人风格。

明代近三百年间,虽然也出现了一些有造诣的大家,但纵观整朝没有重大的突破和创新。所以,近代丁文隽在《书法精论》中总结说:有明一代,操觚谈艺者,率皆剽窃摹拟,无何创制。 代表书家有: 董其昌、文征明、祝允明、唐伯虎、王宠、张瑞图、宋克。

明朝书法-三个阶段





王铎赠今础先生扇面

明朝书法的发展表现为三个阶段:
1:第一阶段--明初
明初书法一字万同,台阁体盛行。沈度学粲兄弟推波助澜将工稳的小楷推向极致。凡金版玉册,用之朝廷,藏秘府,颁属国,必命之书,二沈书法被推为科举楷则。明初书法 家有擅行草书的刘基、工小楷的宋潦、精篆隶的宋遂和名满天下的章草名家朱克。和祝允明、文徽明、王宠三子。

2:第二阶段--明中
明中期吴中四家崛起,书法开始朝尚态方向发展。祝允明、文征明、唐寅、王宠四子依赵孟頫而上通晋唐,取法弥高;笔调亦绝代,这和当时思想观念的开拓解放有关,书法开始迈入倡导个性化的新境域。

3:第三阶段--明末

晚明书坛兴起一股批判思潮,书法上追求大尺幅,震荡的视觉效果,侧锋取势,横涂竖抹,满纸烟云,使书法原先的秩序开始瓦解;这些代表书家有张瑞图、黄道周、王铎、倪元瑞等。而 帖学殿军董其昌仍坚持传统立场。

明朝书法-名家





董其昌浚路马湖记

董其昌(1555-1636)

字玄宰,号思白,又号香光居士,松江华亭(今上海松江县)人,出生在二沈的家乡,自幼就受到书法艺术的熏陶。他曾自述学书经过说:初师颜平原《多宝 塔》,又改学虞永兴,以为唐书不如晋魏,遂仿《黄庭经》及钟元常《宣示表》、《力命表》、《还示帖》、《舍丙帖》,凡三年,自谓逼古,比游嘉兴,得尽 睹项子京家藏真迹,又见右军《官奴帖》于金陵,方悟从前妄自标评。 (《画禅室随笔》)由此可见,他对于古代名家墨迹是认真临摹的,在用笔用墨和结体布局方面,能融会贯通各家之长,《明史文苑传》称他:始以米芾为 宗,后自成一家,名闻外国,尺素短札,流布人间,争购宝之。他的楷书用笔有颜真卿率真之意,而布局得杨凝式的闲适舒朗,神采风韵似赵孟頫。草书植根于颜 真卿《争座位》和《祭侄稿》,并有怀素的圆劲和米芾的跌宕。书法至董其昌,可以说是集古法之大成,六体和八法在他手下无所不精,同时他又善于鉴 赏,品题书画虽片语只字,也被收藏家视为珍宝。包世臣在《艺舟双楫》也说:书家神品董华亭,楮墨空元透性灵。除却平原俱避席,同时何必说张邢。

其代表作品有: 白居易琵琶行、草书宋词卷、烟江叠嶂图跋、临怀素自叙帖、草书诗册等。

董其昌书。他的草书很少,且不甚好。此卷前人曾说是笔势纵横,神气飘 逸,出入张,素之间。他自己说白太傅(白居易)琵琶行,恨不逢张伯高 之,余以醉素笔意仿佛当时清狂之状,白相似不?现在看来,此卷虽系学 张、素,实则姿态秀逸,笔力不足,仍是他自己的本色。

董其昌
董其昌作。草书。该作品极富清远散淡的情致。用笔清疏,流畅,意境深远, 似信手写来,实则笔法严谨,一丝不苟,孕神采于笔墨之中,使行笔具在法 度之内,而无雕琢的痕迹。

烟江叠嶂图跋:

董其昌作。草书。以淡墨入书,浓淡兼施,加上流畅的行笔,空灵的行款, 那种淡雅幽静的书法,的确将人们带入一个超越尘世的意境中去。



《昨来帖》文征明书

文征明(1470-1559)
原名壁,字征明。四十二岁起以字行,更字征仲。因先世衡山人,故号衡山居士,世称文衡山,曾官翰

文征明行草七言诗轴

长州(今江苏苏州)人。生于明宣宗成化六年,卒于明世宗嘉靖三十八年,年九十岁。擅长诗文书画,诗宗白居易、苏轼七年,文受业于吴宽,学书于李应 祯,学画于沈周。在诗文上,与祝允明、唐寅、 徐真卿并称吴中四才子。在绘画上,师法沈周,典雅秀丽,与沈周、唐卯、 仇英合称吴门四家。在书法上,早年受其父知友吴宽的影响写苏体,后受他岳父李应祯的影响,学宋元的笔法较多。小楷师法晋唐,力趋健劲。明谢在杭《五杂 俎卷七》称赞文征明小楷:无真正楷书,即钟、王所传《荐季直表》、《乐毅论》皆带行笔。洎唐《九成宫》、《多宝塔》等碑,始字画谨严,而偏肥偏瘦之 病,犹然不免。至本朝文征仲先生始极意结构,疏密匀称,位置适宜。如八面观音,色相具足。于书苑中亦盖代之一人也。他的大字有黄庭坚笔意,苍秀摆宕,骨 韵兼擅。与祝允明、王宠并重当时。

其代表作品有: 草书七绝、奉天殿早朝诗、大行书七绝诗轴、行草七言诗轴等。

草书七绝:
草书,纸书,高109.6厘米,宽30.6厘米。诗为:
玉泉千尺泻湾漪
天镜分明不掩疵
老去常思泉畔坐
莫教尘土上须眉
这是文征明的大草作品,现藏苏州博物馆。

奉天殿早朝诗:
行书。笔法苍劲有力,结体张弛有致,整幅作品上下呼应,左右映带,血脉 相通,气贯神溢。
大行书七言诗轴:
行书。结体开展奔放,有黄庭坚的神韵,清人梁献说文 征明晚年作大字宗黄,苍秀摆宕,骨韵兼擅,此书即可为证。



祝允明嵇康酒会诗

祝允明 后赤壁赋
祝允明(1460-1526年)

字希哲,号枝山,长洲(今江苏吴县)人,自幼就聪慧过人,五岁时能写一尺见方的大字,九岁会作诗,以后博览群书,诗文有奇气。他的楷书早年精谨,师法赵孟 頫,褚遂良,并从欧,虞而直追二王,其书《出师表》谨严浑朴。晚年,临写《黄庭经》不注重点画的形似,而结构疏密,转运遒逸,神韵益足。嘉靖末的书法 家王樨登说:古今临《黄庭经》者,不下十数家,然皆泥于点画形似钩环戈磔之间而已,......枝山公独能于矩绳约度中而具豪纵奔逸意气。他的草书师 法李邕,黄庭坚,米芾,功力深厚,晚年尤重变化,风骨烂熳。得意之作是《太湖诗卷》,《箜篌引》和《赤壁赋》,流利洒脱,奔放不羁。《名山藏》说:允明 书出入晋魏,晚益奇纵,为国朝第一。
其代表作品有: 唐寅落花诗和前、后赤壁赋
唐寅落花诗:
祝允明作。草书。纸本,纵21.2厘米,横248.3厘米,每字有一寸见方。此卷 潇洒飘逸,神韵洋溢。有不少章草的笔法。用笔浑厚,含筋骨于笔画之内。 是祝允明草书中含蓄一路的代表作,现藏于上海博物馆。
前、后赤壁赋:
狂草书。纸本,现藏上海博物馆,内容是宋代苏轼的两篇散文。据考证,此 卷为祝晚年杰作,千古绝唱之文,经生华之笔,构成变化万状的画图, 堪称双绝精品。此卷下笔变化丰富,行笔沉着痛快,信手而作,随意而 行。正如王世贞在《艺苑卮言》里所说,祝允明草书变化出入,不可端倪, 风骨烂漫,天真纵逸。结体上也大小相间,修长合度,引领管带,疏密成 趣。纵观全卷,神采似行云流水,飞动自然,形迹如行立坐卧,意态朴素。



唐寅书法

唐寅(1470-1523)
唐寅 落花诗册

字伯虎,一字子畏,号六如居士,桃花庵主等。吴县(今江苏苏州)人。29时,乡试第一,故有南京解元之称。进京会试时,因牵涉科场舞弊案而被革黜下 狱,经吴宽保举出狱,妻子改嫁,精神上连受打击。后游历名山大川,专事书画诗文创作,并以此为生。作品中常流露遭受打击后的忧郁之情和消极出世的思想。他 以绘画最为擅长,为吴门画派的代表人物,与沈周,文征明,仇英并称明代四大家,又称吴门四家。著有《六如居士集》。

其代表作品是:
行书七律诗轴:
纸本,高146.5厘米,宽36.2厘米,共四行,释文是:
龙头独对五千文,
鼠迹今眠半榻尘。
万点落花都是恨,
满杯明月即忘贫。
香灯不起维摩病,
樱笋消除谷雨春。
镜里自看成大笑,
一番傀儡下场人。
漫兴一律,晋昌唐寅书。
唐寅书法为画名所掩,主要学赵孟頫,此幅更见受李北海影响,俊逸挺秀,妩媚多姿,行笔圆熟而洒脱,唯笔力稍弱,钩挑牵丝绵软,结构亦略趋松散。故王世贞评曰:伯虎入吴兴堂庑,差薄弱耳。(《州山人稿》)



王宠小楷《送陈子龄会试诗》

王宠 滕王阁序
王宠(1494-1533)
字履仁,后字履吉,号雅宜子、雅宜山人。吴县(今江苏苏州)人。王宠博学多才,工篆刻,善山水,他的诗文在当时声誉很高,而尤以书名噪一时,为明代中叶著名的书法家。
他的楷书初学虞世南、智永,行书师法王献之,到了晚年形成了自己风格,以拙取巧,婉丽遒逸,他是继文征明之后的著名书家。所写诗格调亦清隽可喜,山水画与唐寅齐名,当时称为三绝。
其代表作品有:
滕王阁序:
小楷。疏朗空灵,皆不与时人同。极为疏淡恬静圆润虚灵,有 晋人遗意。
送友生游茅山诗:
草书。疏朗萧散,俯仰多姿,饶有情趣,不失为高格调 的佳作。



张瑞图:草书诗

张瑞图(?-1644)
张瑞图 后赤壁赋
字长公,号二水,福建晋江人,万历三十五年(1607年)进士,官至大学士,善画山水,草书气魄宏大,笔势雄伟。清代秦祖永说:瑞图书法奇逸,钟王之 外,另辟蹊径。(《桐阴论画》)《评书帖》云:张瑞图得执笔法,用力劲健,然一意横撑,少含蓄静穆之意,其品不贵。瑞图行书初学孙过庭《书谱》,后学 东坡草书《醉翁亭》,明季书学竞尚柔媚,王(铎)、张二家,力矫积习,独标气骨,虽未入神,自是不朽。
其代表作品是: 后赤壁赋
后赤壁赋:
行草。该作能把横直笔画密集在一起,纵横牵掣,大折大翻,给人以极少使用圆转用笔的印象。在章法上,他依靠点画的疏密来体现字的节奏感,由于翻折的运用, 横画得以突出,加上其行距拉开,形成字紧行疏的特殊行款,黑白对比十分鲜明,与王宠、董其昌的清疏典雅风格不同,大有咄咄逼人之势。



宋克急就章

宋克 急就章
宋克(1327-1387)
字仲温,长洲(今江苏吴县)人,自号南宫生,洪武初年任凤翔府同知,博涉书史,喜欢走马击剑。《明史文苑传》称他杜门染翰,日费十纸,遂以善书名天 下。杨慎评他的真、行书在明代应数第一。宋克直承赵孟頫,他所写的《李白行路难诗》笔墨精妙,风度翩翩。楷书有钟、王法度,但是过于流丽圆熟,当时就有 人说:国朝楷、草推'三宋',首称仲温,然未免烂熟之讥,又气近俗,但体媚悦人目尔。(《詹氏小辨》)
其主要作品有: 唐宋诗稿、急就章。
唐宋诗卷:
今草。是他三十四岁的早期作品,杂有章草的笔意,锋芒毕露而精神外耀, 然而也因此遭来波险太过,筋距溢出,遂成佻卞之议。不过从每个书 法家都应该追求自己的个性这一角度出发,这些贬词恰恰说明宋克的草书 具有了强烈的时代感,而所非之处也正是宋克学古能化的明证。
急就章:
草书。是他四十岁时临皇象的得意之作,但与皇象的《急就章》又貌合 神离,给人活泼清新热情奔放的感觉,笔画粗细变化强烈,较之赵孟頫 写的《急就章》更为生动精彩,富于感染力。

明朝书法-崇尚





张瑞图行书四屏水墨纸本

简言之,明代书法多为临摹之作,创法几无.时崇尚刻帖,一时风行.
明代书法是继宋、元帖学书法的又一发展阶段。明代历朝皇帝和外藩诸王大都爱好书法,因此丛帖汇刻之风尤甚。明代书法虽然承沿宋、元帖学之路,但并未故步自封,而是能在晋、唐、宋、元帖学基础上集其大成,并能鲜明地突出书者的个性,造成了明代书法分明的阶段性和典型化的个性。

明初书法以三宋(宋克、宋璲、宋广)二沈(沈度、沈粲)为代表,三宋是由元入明、主要活动在洪武年间的书家,二沈是盛行于永乐、宣德年间的台阁书法的代表人物。宋克擅长真、行、草诸体,尤以章草名噪于时,作品有草书《急就章》、《出师颂》、《月仪帖》、《豹奴帖》,行书《七言绝句》、《两来得书帖》等。宋璲的小篆被誉为明朝第一,传世作品很少,小楷仅有《跋〈周朗杜秋图〉》,草书有《敬覆帖》。宋广传世作品仅有草书一体,《风入松词》、《李白月下独酌诗》为其代表作。

台阁体是中国书法史上的一种特殊现象。其产生的直接原因,是当时诏术四方善士写外制,又诏简尤善者于翰林写内制,故大批善书者被征入宫,如沈度、沈粲、陈登、朱孔易等人。主要职责是缮写诰敕、诏命、玉牒、册宝,以及宫殿的匾额、城坊等。产生了书法史上前所未有的台阁体和台阁书法家。台阁体书法,对有才华的书法家来说,是一种无形的束缚,有悖于帖学书法抒发性情的需要。但另一方面,由于朝廷的倡导,又促使了明代书法的繁荣。
从成化、弘治时期开始,明代书法发生了新的变化;一是台阁体书法随着朝廷的而腐败日弛,已失去往日雍容遒丽的风范,表现为刻板僵化,渐渐失去艺术生命力;二是朝野书家普遍地意欲摆脱台阁体束缚,故又开始崇法魏晋法帖,以畅神适意、抒发个人情感为目的的书风重新在文人书法中兴盛。由此,明中期书法以成化、弘治时期为过渡,走向正德、嘉靖时期以吴门书法为主体的又一昌盛时期。

明王世贞《艺苑卮言》云:天下法书归吾吴,而京兆允明为最,文待诏征明、王贡士宠次之。祝允明传世书法极多,工小楷、行、草,尤以狂草最显本色,如《李白歌风台》卷、《赤壁赋》卷等,挥毫落纸如行云流水,千变万化,奇宕潇洒。文征明善楷、行、草、隶诸体,最为人称道的是他的小楷书法,年九十仍能作蝇头小楷,人以为仙。《真赏斋铭并序》师法《乐毅论》、《黄庭经》,《归去来辞》师欧阳询,行草《七言律诗四首》卷师《圣教序》、智永等。王宠书学不如祝允明、文征明广博,而专务晋唐风韵。代表作有《宋陈子龄会试诗》、《五言律诗》、《张毕励志诗》等。

隆庆、万历年间至崇祯年间是明代书法发展的第三阶段。邢侗、张瑞图、董其昌、朱万钟、徐渭、赵宦光都是当时成就卓著者。其中最著名,影响力最大的要推董其昌。他的存世作品之多,为明代书家之冠,他曾说过:吾书无所不临仿,最得意在小楷,而懒于拈笔,但以行草行世。故作品以行草最多,以楷书为贵。徐渭在明代是很特殊的一位书家,袁宏道称其为八法之散圣,字林之侠客也,不伦书法,而伦书神。他擅行草,以狂草最见本色。他曾说:吾书第一,诗二,文三,画四,现其对己书之重视。明末的最后二位齐名的书家是黄道周和倪元璐,他们贴近碑书风格,有意识地把帖学书法变为阳刚之美的形态。

综观明代书法,可知已将宋元帖学书法演为繁盛之势,表现出时代性与个性的统一,产生了一大批集大成者。同时又有一股股潜在的艺术生命力,暗示着帖学书法盛极而衰的趋势。

明朝书法-参考资料



1、http://www.yingbishufa.com/ldbt/mingchao.htm
2、http://www.douban.com/subject/1095624/
3、http://www.artx.cn/artx/shufa/12244.html
4、http://www.xiaoshuo.com/readbook/0017918_14288_1.html

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