二弦-历史简介
二弦源于唐代奚琴,现仅流行于福建和广东,用于广东音乐、潮州丝弦、潮州大鼓、福建南音。二弦是中国古老的拉弦乐器。历史悠久,形制独特。流行于闽南和闽西一带的福建二弦,用于南音、笼吹、八乐、十班和锦歌等民间器乐及民间唱奏形式的演出。 在早期广东音乐中,二弦是领奏乐器,又称为头弦,也是是潮州音乐中潮州丝弦的领奏乐器,在潮州大鼓中也有使用。福建二弦与宋代奚琴在形制上极为相近,特别是两轴置于琴杆右侧,为同类型拉弦乐器所独有。福建南音是唐代流传下来的古老乐种,二弦也是奚琴遗制流传至今。福建泉州开元寺(初建于唐代,明代重修)紫云殿斗拱乐伎木雕中有演奏二弦的飞天形象。
二弦-潮剧二弦的特点
二弦
潮剧是种古老的剧种,它富有地方色彩和独有的风格,潮剧中的二弦,在舞台伴奏上起了领奏的作用。老一辈的音乐工作者,通过一代一代的实践,研究和不断的创新,保存了一套较为完整的、丰富的方法和演奏方式。
潮剧领奏乐器二弦定弦C、F是别种引弓弦乐器所没有的,我为什么要这样定叫?我觉得是我们潮剧独有的调式造成的。我们潮剧有轻三六、重三六反线活五的调式。
轻三六调以6, 1, 3, 5为主要音群组织来构成旋律,轻三六调多用于欢乐跳跃,表现歌乐气氛,那么三弦在演春上就要多用外弦的1,2, 3,因为外弦的1,2, 3发音比较明亮,而重三六调以2 ,4, 5为主要音群组织来构成旋律,重三六调相反的多用于庄穆、沉重、激昂气氛,这时二弦从演奏上跟上面讲的轻三六调也不同了,这是因为二弦内弦的1, 2发音音律沉厚有肉,再加上批力的配合,达到庄穆、沉重、激昂气氛。
潮剧最有特色的调式就是活五调,也叫秋五调。五是指三四谱的五音(即简谱2音),活是潮剧中指弹奏上的活指或揉音的意思。二弦定弦后,最大的特点也就是演奏活五调。活五调以2, 4,1, 4为主要音群组织来构成旋律,根据该曲调实际应用,不单是2音有了变动,而6单也跟2单一样的变动。还有7,4, 2音,这些音的滑落上下不稳定倾向较为明显,从乐谱(二四谱)上看,活五高只有五音,但演奏时则一音数韵,贺泣变化不止十音。
二弦外弦空弦为1,下来的音就是2了,而活五调的3音是没有出现的,以3音作过渡,用食指从下到上成了活滑音,从中起了活2的味道。刚才也提到外弦的1,音偏明亮、轻松,与活五调的旋律不和谐,所以演奏上一定用内线的7? 1音,使它的沉厚等,而内线2音在活五高就不能用太多,如果用内线2音的话就不成活了,从二弦指法、弓法的运用当然也要合理的变换,或刚或实、或平而引送、或跌宕顿挫。
二弦的运用始终遵循强弱、快慢、轻重、长短及凝神于运弓之始,着力于行弓之终的原则,才能使二弦演奏出优美清、柔顺委婉、典雅古朴、多姿多彩的特色和美妙乐曲。
二弦-南音二弦
南音二弦,广泛流行于福建地区。用于南音、莆田十音、八乐、闽南十班、笼吹、锦歌等。
琴杆竹制,从竹根部取材,削去根须的一端做琴头。琴筒用龙舌兰木的根部挖空制作,前口蒙桐木板。全长76、筒径 11厘米。两轴置于琴杆右侧。张两弦。用马尾弓拉奏,马尾松软,演奏者用手指或松或紧控制。定弦g、d1,音域gb2。
二弦与宋代陈旸《乐书》所绘奚琴在形制上极为相似,特别是两轴置于琴杆右侧,为全国广大汉族地区流行的胡琴类拉弦乐器所仅有(朝鲜族奚琴与其相似),可能是其遗制。福建泉州开元寺(初建于唐代,明代重修)紫云殿斗拱乐伎木雕中有演奏二弦的形象(《中国音乐史图鉴》IV62)。
二弦-演奏技法
二弦
掌握一定的演奏技巧固然重要,掌握情味则更为重要,二者应融合于艺术境界之中。特别是针对二弦这种刚性拉弦乐器,本身缺乏柔美感,缺乏歌唱性,没有情味的拉奏,就会显得干巴巴,还认为技巧易成,情味难悟。真正功夫应在弦外,过分的炫耀技巧反而变得庸俗。因此,二弦演奏非常重视对乐曲的内容进行感情处理,特别是对阴阳、强弱、虚实、徐疾、高低、疏密、松紧等对比法的合理安排。
潮州弦乐曲中的起伏变化、强弱对比不是很强烈,需要领奏者认真组织铺排,因此,二弦的演奏必须实中套虚、虚中有实;松中藏紧、紧中套松,松紧结合。二弦演奏有雅俗之分,所谓俗是指喜工柔媚则俗,落指重浊则俗,取音粗厉则俗,指法不适则俗,入弦仓卒则俗,气质浮躁则俗。俗乐去其繁声便是雅章,意是对演奏二进制弦时故意矫柔造作、发音无力,或用力凶猛、发音尖锐无肉(指轻浮),拉弦时指法杂乱无章、紧张仓促、轻浮急躁等都认为是粗俗的表现。可见,对二弦演奏的内在功夫是很讲究的。
二弦
二弦是领奏乐器,是乐队形的灵魂,演奏者的风范会直接影响到乐队的演奏质量,从乐曲起承转合二弦都起着主导作用,因此,二弦演奏者必须具备一定的音准、节奏旋法、情感色彩、文化修养等基本素质。
弓法,即二弦之弓法。传统有文、武、病、狂、画、眉、点、珠八字弓法。文、武、病、狂是指运弓的力度和行弓速度的差别,画、眉、点、珠是比喻运弓之形状。近代有大埔钱若储先生也总结出八字弓法,叫做长、短、带、平、催、顿、跌、偷。
长弓:用弓过半以至全弓之八九;
短弓:用弓在半弓之内;带弓:上字未尽,随弓带转。或平奏加花时一弓连带二三字;平弓:一弓一字;催弓:短弓来往密奏;顿弓:故作停顿,减少时值,以增强动感;
跌弓:平板之字。故作跌宕,增添姿态,如65 6 i奏为65 6 i或665 6 i ;
偷弓:句中应有之字,故意偷减。钱若储先生之八字弓法含有一定的技巧性,然而弓弦乐器,应以文、武、病、狂、催、顿、跌、偷、刚柔之变,内容既然有异,弓法自然应有别。因此,矫捷应如织女之投梭,凝神于动弓之始;稳健应如舟夫之荡浆,着力于行弓之终;松畅应如丽姝之抒袖;遒润应如壮士之挽弓;激昂要响彻云霄;低抑有如石沉海底。这样依情依景,灵活运用弓法,方能奏出厅妙乐韵,塑造音乐形象,准确、生动地表现乐曲内容。
指法。二弦指法移植于古琴(七弦琴)的指法名称,取吟、揉、绰、注四法作为纲领,并由此变作化衍生。丁思益先生曾著文论述,归纳起来,不下20余种。何谓吟、揉、绰、注?吟者即吟指也。吟指是指按本音,上下密速摩荡,范围不可过长,需在本音的上下各半音之内,活三五调的五字最频用此法:揉者即揉指也,也名摇指,即指按本音,使劲按揉,松紧密接;绰者绰指也,即从高音抹至本音,高音范围需在二度之内;注者注指也,即从低音抹至音,低音范围也需在二度之内。按指是弓弦乐器最基本的指法,要求字正音准。除此之外还有进指、退指、顿指、荡指、抹指、撞指、引指、牵指、退引指、退牵指、带指、转指、努指、飞指、颤指等等。
各种指法,都带有一定的技巧性,如能灵活运用,则为乐曲增添不少色彩。
二弦-参考文献
1、《中国民族乐器》
2、《泉州南音二弦教程》
3、http://www.32lu.com/qiyue/zonghe/200706/40116.html