舞台表演多学习秦腔、汉剧。音乐更加秦腔化。关中、商洛、陕南各路道情全部采用了秦腔的武场乐器,二胡、大锣、手锣、大钹、牙子等一起进入了道情乐队。长安县剧团还使用了中、西单管混合乐队。
陕北道情原名'清涧道情',后因'陇东道情'和山西'神池道情'流入陕北,形成了'三边道情'和'神府道情',故统称为'陕北道情'。流行于清涧、子长、志丹、绥德、榆林、子州、保安、吴起、定边、靖边、神木、府谷等地。陕北道情最早出现于清涧县东解家沟的玄武村。据该村道情艺人王儒伦口述,清道光年间(1821-1850),山西忻州一批道情艺人前来本村和附近的寨沟演出,始将山西道情传入清涧。后与当地的民歌结合,并吸收了眉户、秧歌的艺术成分,形成了清涧道情。最早组班演出的是王儒伦的老爷爷,称王家班,以坐唱形式演出。光绪年间至二十世纪三十年代,清涧县出现了史家河、岩头、袁家河、乐堂堡等村的道情班子。他们经常出外演出,使道情戏传播到子洲、子长、志丹、横山、绥德等地,出现了村村社社有班子的兴盛局面。演出形式从坐唱发展为舞台演出,成为各地庙会赛戏的主要娱乐品种。往往是白天演出道情戏,晚上闹秧歌社火。每年春节期间,村与村的道情、秧歌班子还要进行下帖和还帖式的相互邀请演出活动,当地称为闹红火。
为您推荐
(一)一定程度上限制了声乐表演艺术的发展
由于声乐表演艺术是一种纯粹的听觉艺术,在具体的表演过程中主要突出了乐器的效用,而实际的美学与声乐表演艺术结合后,需要声乐表演必须做到以听众为中心,注意听众的心理感..
(一)以聆听者为声乐表演中心
美学问题的实质就在于听众不断提高的音乐鉴赏能力与声乐表演艺术的传统思想发生了较为激励的碰撞,从而引发了聆听者对声乐表演艺术的严苛挑剔要求,而音乐表演艺术也在此种对立中进行..
(一)声乐表演真实性与创造性的统一
声乐表演艺术不拘泥于具体的形式,只要能够引起聆听者的心理情感共鸣都可以作为创作的素材,在创作过程中要充分注意将聆听者的心里真实感受并真实记录,聆听者的心理感受往往具有..
观众是否能理解舞蹈表演的内在含义,能否对舞蹈作品作出客观、公正的评价,完全在于舞蹈表演者的动作表演,舞蹈表演者根据自己对舞蹈作品的理解,通过肢体语言在短短的几分钟或者十几分钟的时间内,将舞蹈艺术传递给观众。..
首先,赋予声乐作品新的内涵。声乐作品往往是由不同的人来表演的,不同的表演者的阅历又互不相同,在表演技巧和方式上存在差异性,对艺术作品的再创作当然也不尽相同。这样就为相同的艺术作品赋予了不同的艺术特征和内涵..
动画表演也可以这样理解,运动的画面、声音以及所要表达的内涵。那么,呈现给观众的画面同样也带有了观众的思考。动画师通过主人公的动态从而来表达主人公的情感,因此来带动观众的内心世界。例如,在《千与千寻》中,千寻..