无伴奏合唱历史

无伴奏合唱（或音译为'阿卡贝拉'）是合唱音乐艺术中一门独特的表现形式，它与其他各种类型的合唱的区别，首先在于它不与任何乐器组合，只单用人声作为表现的工具。在西欧通常都称无伴奏合唱为'ACappella'。这个字（意大利文）的原意是：按照教堂风格。原来西欧的教堂音乐在十六世纪以前，主要都是用无伴奏的人声演唱。有时即使使用乐器，那些乐器声部也不过重复人声的声部。那时按照教学风格所写的无伴奏合唱便被称为ACappella。

在文艺复兴时期之前，合唱音乐多存在于教堂圣咏之用，并以纯男声多重清唱（最多加上管风琴）形式来展现人声的纯粹美。

然而，从文艺复兴时期到今天，ACappella的发展早就超出圣歌的范畴，甚至可以说，超出人们对人声表现的想象，并发展出许多不同合唱型态—如廿世纪初发展于美国的'理发店四重奏'、以12位歌手组成的多声部'大学无伴奏'、美国街角流行曲风的'嘟哇无伴奏'、着重美声和弦的'福音无伴奏'；但这样的分类不应被视为ACappella的派别，即使在许多民族音乐当中，如塞尔特民谣、犹太音乐、蒙古、印地安、以及东欧乡间的民俗音乐，都大量运用了纯人声重唱作为素材。

今天的ACappella，已不单单指某一类型的歌曲，而是泛指一种演唱形式、一种以人声为乐器的编奏法；它的变化也越来越多，从单纯三四声部的合唱，演变到多人重唱，再演变到模拟乐器或大自然等声音，仅仅人声，已经可以创造出类似管弦乐或流行乐曲的丰富效果。喜爱ACappella的人也遍布世界各地，并成立了如CASA（国际现代ACappella协会）等具规模、每年举办竞赛的权威机构，以及如MainelyACappella、PrimarilyACappella等出版乐谱、录音、教学的全球性经纪公司。

但ACappella不是只属于合唱爱好者的瑰宝，所有时代的音乐人都会采用ACappella—披头四是最常被提及的例子，最近许多流行乐团也都纷纷起而效尤，如美国黑人爵士团体Take6、日本圣堂教父合唱团等均出版整张ACappella专辑；流行歌手如黎安·莱姆丝、林忆莲、平井坚、甚至台语歌坛的江蕙等，都运用ACappella作为创作或编曲的灵感，甚至以此为宣传重点。近年来最令人印象深刻的ACappella明星，当属黑人歌手巴比·麦菲林，他单人创造了丰富的音响效果，将ACappella带入另一个新境界。

至于演唱ACappella的团体，人数从三人到百人不一而足，一般业余团体多为二十人以上，区分为多个声部；而职业团体则以三至七人较为常见，这是因为在职业水平的要求之下，精致的音乐不需人多，每个声部只需要一个人，维持也比较容易。国王歌手便是职业ACappella合唱团中的翘楚，他们的音乐会不只是'演唱'，甚至可以说是一场精采的人声'秀'，包含了舞蹈、肢体语言、表情、剧情、幽默、互动，并不断推陈出新，说是ACappella的极致也不为过。