五音戏又名'秧歌腔'、'五人班'、'五人戏'，因其多至五人搭班演出而得名。它由民间花鼓秧歌发展而来，属于肘鼓子系统的一个分支流派，流行于张店、周村、博山、邹平一带。起初演出没有弦乐伴奏，只靠锣鼓，一般是四、五人搭班，兼操锣鼓，演唱时完全清唱；乐队最多有四人(鼓板、大锣、小锣、小钹)，但都会演唱。上场能演唱，下场打锣鼓，这是五音戏的老传统。
肘鼓子，原为肘悬小鼓伯击节奏而名之，实际上，它是从'姑娘腔'(也称巫娘腔)脱胎衍化出来的一种地方戏声腔，形成于清代康熙年间之前，至今有200多年的历史。肘鼓子在山东流传甚广，由于各地语言、风俗习惯不同，与当地生活方言、民间小调结合后，产生了各种流派。这些流派可分为东、西、北三路。五音戏则属于西路肘鼓子，它与柳琴戏、茂腔、柳腔、灯戏、东路梆子同出一源，有着极其密切的亲缘关系。当地群众把五音戏叫作'拴老婆橛子'，这是一种美誉，也说明这个剧种的特点。剧目多取材于民间生活，尤其关心农村妇女的命运，揭露鞭笞'封建道德'的精神枷锁，为妇女争地位，鸣不平，心理刻画细致入微，表演真切感人。旦角的唱腔缠绵婉转，吐字清楚，旋律柔美，尾音较长，后尾用假嗓翻高，谓之'云遮月'，令人心荡神移，故而获得农村妇女的极大喜爱。《王二姐思夫》、《赵美蓉观灯》、《王林休妻》、《乡里妈妈》、《王婆说媒》、《张四姐落凡》、《松林会》、《亲家顶嘴》、《安安送米》等，都是当地群众熟悉和喜爱的剧目。
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传统文化是历史的积累，需要一代一代的认真保护和发展。五音戏的历史虽然不长，但它有值得珍视的文化积累。而这种积累是容易丢掉的。我们只有在挖掘、整理的基础上，进一步再加工、创新上去努力、去发展，去探索，才能真正做到..
历史文化价值
五音戏从发源到发展，并从最初的原始状态衍变成为具有广泛影响力的地方剧种，虽然仅有200余年历史，但它北依黄河沿岸(五音戏发源地坝子村)，自诞生之日就受到古老黄河文化的滋养，从五音戏的演出戏码中我们可以..
五音戏，原名'周姑戏'。距今大约一百多年前。在章丘、长山（当时的县名）交界处，有一座庙，庙内有一个尼姑，姓周,人们不知其名，只知叫周姑子。此人善唱小曲小调，经常口哼小曲四处化缘。周村是她常到之处（此时周村已是鲁中商业重镇，..
传统剧目有160余出，题材有历史传说，也有民间故事。经常演出的有《王二姐思夫》、《彩楼配》、《安安送米》、《松林会》、《双生赶船》、《王小赶脚》、《拐磨子》、《借??》、《乡里妈妈》等，表现不同历史时期、不同类..
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五音戏在历城的起源到衍变至今，大体上经历了'秧歌'和'姑娘腔'、'肘鼓子'或'周姑子'、五音戏三个阶段。
'秧歌'和'姑娘腔'
'秧歌'-流行于我国北方各省，泛指农民在田间所唱的一切劳动歌曲，包括山歌和民歌。一般在农闲与..
