藏戏包括西藏藏戏(阿吉拉姆)、安多藏戏(南木特)、德格藏戏、昌都藏戏等4个剧种,各剧种的唱腔、音乐、表演、服饰等具有不同特色。西藏藏戏及安多藏戏流传较广,影响较大。西藏藏戏历史悠久,其起源可追溯到8世纪赤松德赞时期,在桑寺落成典礼上,艺人们将藏族民间舞与佛经故事结合成为一种哑剧式的跳神仪式。过去藏戏在广场演出,伴奏只用鼓与镲,以人声为演员帮腔。中华人民共和国成立以来,藏戏被搬上舞台,并对唱腔、乐队等进行了改革,丰富了藏戏音乐的表现力。西藏藏戏的传统结构共分3部分,第1部分'顿',为开场白;第2部分'堆',是正戏;第3部分'扎西',是祝福吉祥如意的结尾歌舞。藏戏传统唱腔均为节奏自由的散板,分为'达仁'(长调)、'达通'(短调)、'挡鲁'(反调)、'觉鲁'(悲调)、'谐木朗达'(民歌型唱腔)5种,另有民歌、舞曲若干。其中,长调、短调在各个剧目中因人定曲,唱腔以人物命名,各有区别,不能任意换用。唱腔多达数十种,有些旋律大同小异。反调、悲调和民歌型唱腔等是通用唱腔,任何剧目和人物均可使用。唱词多为7~9字为一句,每两句为1段。'雄玛朗达'的头尾是唱段,中间是朗诵性韵白,唱词字数较自由,根据需要掌握。
西藏藏戏音乐与谐钦(大型歌舞)及后藏民歌有密切联系。藏戏唱腔中极有特色的'真固'唱法(一种装饰性花腔)源于酒歌和后藏民歌。藏戏的人声帮腔,主要是重复唱腔乐句的结尾部分。藏戏唱腔的音域一般在八度以内,女声以真声演唱,音区多在~之间;男声采用真假声结合的唱法,音区较高,常在~之间;男女声演唱都侧重运用脑后音的唱法,行腔高亢嘹亮。
- 欢迎来到文学艺术网!