文南词特点

分类

文南词唱腔分正本戏主腔和小曲两大类。前者近似板腔体，后者属联曲体。正本戏主腔分为'文词'、'南词'、'平词'3类。'文词正板'旋律质朴、流畅，宜于叙事抒情；'文词慢板'曲调委婉，表现情绪比正板平稳，常用于悲剧。南词正板'字少腔多，旋律优美、长于抒情。小曲有'叠断桥'、'观花调'、'采花调'等50余种曲牌，是文南词早期坐唱及与灯会歌舞结合阶段的侧重腔调，包括民歌俗曲、山歌、采茶歌等，都具特色。

唱腔特色

文南词吸收了长江沿岸的优秀民歌素材，洋溢着乡土气息，有着丰厚的底蕴和优美的旋律。文南词曲调丰富，饱含泥土芳香，有九腔十八调之称。有大小曲牌120余种，声腔完整，流传甚广。文南词的声腔发展，大体经过坐唱时期的'单曲叠用'、'多曲联缀'，形成正本戏后的板腔体，唱腔分小调、文词、南词三大部分。进入宿松后，文词逐渐成为'当家腔'，板式有'正板'、'慢板''哭板'、'就板'、'乐板'等。解放后经音乐者整理完善，又分'老生文词'、'小生文词'、'旦角文词'、'丑角文词'、'花脸文词'五种，各以润腔和音色等特点而异。在音域上又以四度之差而分为'男文词'与'女文词'，男腔高亢稳健，女腔委婉跳跃。特别是文词中'商'与'徵'的调式交替，突破了当地以'徵'为主的局限，从而色彩大增。'南词'过去多为仙道、僧尼、鬼魂所用，行腔中又'宫''羽'互补，所以曲调幽雅脱俗，别具韵味。

文南词的演唱以真声（自然音区）为主，要求'脆'、'甜'、'圆'、'润'，自然流畅。行腔风格上，'文词'较激越，'南词'较典雅，'平词'则较古朴。演唱中依字行腔，突出字声，每句首字均以重音出现，句中之字多用颤音，句尾之字大都带下滑。宿松的文南词以文词腔为主。在进入发展和繁荣阶段后，民间戏班多，民间艺人多，特色突出。曲调加入了地方民间小调，借鉴了传统灯歌和灯舞的表演形式。伴奏加入了'断丝弦'锣鼓，作为地方剧种已基本成型。文南词的产生、发展过程，充分反映了每个历史时期的风土人情，生活习俗及地域文化的繁荣程度。在近代各个历史时期，文南词更是汇聚了诸多文化信息，涉及历史、民俗、音乐、戏剧等多种学科，多个领域，内涵十分丰富。

演出形式

文南词源于乡土，贴近民间。文南词大量保存着鄂、赣、皖三省交界一带流行的民间小曲，如'瓜子仁'、'想郎'、'打樱桃'等，在当地农村中流行。文南词之所以在民间广泛流行，持久不衰，与盲艺人常在村头集镇演唱，广泛传播分不开的。进入村社搭台'坐唱'时，已形成较为完整的曲艺形式。则由一人(多为盲艺人)操四胡，一人(多为少女)主唱，敲锣打鼓者围坐两旁，复句帮腔，演绎一些民间故事传说，兴致来时，台下观众随声附和，气氛异常热烈。特别是断丝弦的融入更丰富了其表现形式。宿松'断丝弦'锣鼓的形成与文南词基本同期，人们对'断丝弦'特别喜爱，艺人们便将它融进了文南词中，逐步淘汰了一胡、一鼓的曲艺伴奏形式，极大地增添了舞台艺术效果。