格律
* (平)平(仄)仄平平，仄平平，(仄)仄(平)平、平仄仄平平。△ △ △
* 仄(平)仄(仄韵)，(仄)平仄，仄平平(平韵)。(仄)仄(平)平平仄、仄平平。
△ △ △ △
定格：中平中仄平平，仄平平。
中仄中平平仄仄平平。
中中仄，中平仄，仄平平。
中仄中平平仄仄平平。
李煜《相见欢》
【年代】：五代十国 南唐【作者】：后主 李煜
相见欢·秋闺
本调昉于唐，正名﹝相见欢﹞，南唐后主作此调时已在归宋之后。故宫禾黍，感事怀人，诚有不堪回首之悲，因此又名﹝忆真妃﹞。又因为此调中有「上西楼」、「秋月」之句，故又名﹝上西楼﹞、﹝西楼子﹞、﹝秋夜月﹞。宋人则又名之为﹝乌夜啼﹞。《词苑丛谈》云：「南唐李后主乌夜啼词最为凄惋，词曰：『无言独上西楼』云云。」顾﹝锦堂春﹞亦名﹝乌夜啼﹞；且﹝秋夜月﹞亦另有八十二字正调，此所应细辨者也。又有一名曰﹝月上瓜洲﹞。
本调三十六字。凡两用韵，前半皆用平韵。第一句六字，一、三字平仄可不拘。第二句与捣链子第二句同。第三句为九字句，于第四字略断作豆，但也有于第六字断句者。（万氏《词律》）此等九字句尽可先成七言一句，而后再寻两字冠之。后主此词正用此法。后半起二句换仄韵最宜注意。万氏《词律》云：「断乱二字，是换仄韵，各谱具失注，是使学者失去二韵，其误甚矣。」第三句仍协平韵，与前半第二句同。末句亦为九字句，句法与前半末句无异。
无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。
剪不断，理还乱，是离愁。别是一番滋味在心头。
翻译：
版本1
默默无语独自登上西楼，仰视天空，缺月如钩。俯视庭院，寂寞的梧桐树凄惨的秋色被“锁”于这高墙深院之中。 剪也剪不断，理它却还乱的是离别之愁。此时此刻，别有一番滋味涌上心头。
版本2
静静的西阁。在月光下捡拾忧愁的往事。我们相对无言。端一樽酒，让我们今夜长醉。
月，挂在楼上。钩起一匹青纱。
院中只有梧桐。秋风扫落叶。哗然无声。深门内宅中的秋，清，寂。独坐秋中自衔觞，落叶卷袭漫天黄。
纷纷扰扰的离愁，包裹在心头。剔不去，躲不开。装愁绪的箱箧，却依然空。
相见欢，分离愁。天下没有不散的宴席。既不忍别离，又何必相逢。人生世事，聚聚散散，只是自寻苦恼罢了。
别离既然愁苦，何相逢。无奈人生世事皆忙愁。风凄兮，雨阴兮，月寂兮。悲欢离合依然绕心头.
赏析：
词名《相见欢》咏的却是离别愁。此词写作时期难定。如系李煜早年之作，词中的缭乱离愁不过属于他宫廷生活的一个插曲，如作于归宋以后，此词所表现的则应当是他离乡去国的锥心怆痛。
起句“无言独上西楼”，摄尽凄惋之神。“无言”者，并非无语可诉，而是无人共语。由作者“无言”、“独上”的滞重步履和凝重神情，可见其孤独之甚、哀愁之甚。本来，作者深谙“独自莫凭栏”之理，因为栏外景色往往会触动心中愁思，而今他却甘冒其“险”，又可见他对故国（或故人）怀念之甚、眷恋之甚。
“月如钩”，是作者西楼凭栏之所见。一弯残月映照着作者的孑然一身，也映照着他视线难及的“三千里地山河”（《破阵子》），引起他多少遐想、多少回忆？而俯视楼下，但见深院为萧飒秋色所笼罩。“寂寞梧桐深院锁清秋”，这里，“寂寞”者究竟是梧桐还是作者，已无法、也无须分辨，因为情与景已妙合无垠。
过片后“剪不断，理还乱，是离愁”三句，采用倒装的手法，来突出离愁别恨是那样的深重，无法忘却，心里越想越乱以麻丝喻离愁，将抽象的情感加以具象化，历来为人们所称道，但更见作者独诣的还是结句：“别是一般滋味在心头”。这种滋味难于言表，让读者读来大有言未尽意无穷之感。
诗词家借助鲜明生动的艺术形象来表现离愁时，或写愁之深，如李白《远离别》：“海水直下万里深，谁人不言此愁古”；或写愁之长，如李白《秋浦歌》：“白发三千丈，缘愁似个长”；或写恋之重，如李清照《武陵春》：“只恐双溪艋舟，载不动许多愁”；或写愁之多，如秦观《千秋岁》：“春去也，飞红万点愁如海”。李煜此句则写出愁之味：其味在酸咸之外，但却根植于作者的内心深处，无法驱散，历久弥鲜；舌品不得，心感方知。因此也就不用诉诸人们的视觉，而直接诉诸人们的心灵，读后使人自然地结合自身的体验而产生同感。这种写法无疑有其深至之处。
这首抒写离愁的词，从渲染孤寂凄凉的环境气氛入手，形象地展现了心头无可解脱的愁苦之情。全篇如诉如叹，凄婉动人，明白如话，句句精彩。
相见欢
林花谢了春红，太匆匆。无奈朝来寒雨晚来风。
胭脂泪，留人醉，几时重。自是人生长恨水长东。
翻译：
春日。喧嚣。林。林中的花，开的开，败的败，盛的盛，调的调。地上已是湿红。脱去了春色的花，如此苍白无力。一瓣花，衔着“落红不是无情物，化作春泥更护花”的奇韵，化为香尘。只恨今宵短啊！
轻轻的雨，凌空而降，飘飞零丁。叶上的雨水，滴落一句句诗行，润湿了踏青姑娘的羽衣。
夜来风雨。风，有色。花，无色。风中的花，翻动生命的琴弦，奏出最后凄美的狂响。
泣血的泪，涌动。姑娘的胭脂，落去了几痕。泪，香。谁说只有酒醉人？一去不复返的时光啊，我何时再能入梦？
人生短苦。人生长恨。水总是向东流去，带走一缕缕伤愁，带走今天的朝阳。
纳兰性德《相见欢》
【年代】：清【作者】：纳兰性德
相见欢（微云一抹遥峰）
微云一抹遥峰，冷溶溶， 恰与个人清晓画眉同。
红蜡泪， 青绫被，水沉浓,，却与黄茅野店听西风。
相见欢（落花如梦凄迷）
落花如梦凄迷，麝烟微，又是夕阳潜下小楼西。
愁无限，消瘦尽，有谁知？闲教玉笼鹦鹉念郎诗。
冯延巳 《相见欢》
【年代】：唐五代【作者】：冯延巳
相见欢
晓窗梦到昭华，阿琼家。欹枕残妆一朵，卧枝花。
情极处， 却无语，玉钗斜。翠阁银屏回首，已天涯。
朱敦儒《相见欢》
金陵城上西楼1。倚清秋。万里夕阳垂地、大江流。中原乱2。簪缨散3。几时收？试倩悲风吹泪、过扬州4。
【全部注释】
1.金陵：即南京。西楼：一般泛指高楼，李煜《乌夜啼》：无言独上西楼，月如钩，此处应指南京城楼。
2.中原乱：指公元1127年，金兵南侵，汴京陷落，徽、钦二帝被掳北上事。
3.簪缨散：簪缨指仕宦冠服，骆宾王《帝京篇》：簪缨北阙来。此借指仕族逃散流亡。
4.倩：通请。扬州：时处于宋金对峙前方，屡受金兵进犯，建炎三年（公元1130年）几被焚烧破坏殆尽。
宋钦宗靖康末年（公元1127年）四月，金兵南犯汴京，徽、钦二帝被掳北上，北宋灭亡，这就是历史上著名的靖康之耻。同年，赵构率众南渡，在南京称帝，号建炎，是为南宋高宗。朱氏此词即作于是年秋天到达南京时，词中伤世念乱、慷慨无限，被陈廷焯《词则》誉为笔力雄大，气韵苍凉。上片写登金陵城楼所见之景，清秋萧瑟、夕阳西垂，均寓悲凉无力之慨；大江流三字，则暗用谢眺《暂使下都夜发新林至京邑赠西府同僚》大江流日夜，客心悲未央成句，寄托故园之思。下片由景入事，直指时局，以几时收之问传达无限悲愤及忧虑。收篇欲请悲风吹泪到前线扬州，则逗露亲身赴战、收复北地的愿望。
李烁专辑《相见欢》
专 辑：相见欢歌 手：李烁
语 言：国/粤语专辑1CD
公 司：柏菲音乐
日 期：2004.07.10
200柏菲音乐重大奉献，Hi-Fi效果不容置疑，收录多首不朽邓丽君名歌，相同的旋律不同的韵味，唯美音画──你回不回来展现李烁另一种风姿，将岭南古琴首次融入抒情歌曲──琴棋书画不容错过，许建强、小岛洪海，精心打造，回味无穷，百听不厌的情歌新作──相见欢。
继《君在何方》的“惊鸿一瞥”后，发烧友苦候一年，李烁第二张个人专辑《相见欢》终于面世。唱片糅合人文、流行、创作、高素质录音于一体。三首原创作品渗透着深厚的中华文化底蕴，为乐迷带来不少惊喜。
李烁的嗓音甜美、清丽，发烧圈内人所共知。但今趟李烁将其酷爱的诗词画赋之风格融入《相见欢》中，令碟内每首歌都仿佛成为一幅赏心悦目的水墨画，幽雅清新，亲切可人。唱片音效不俗，人声通透圆润，低频的延伸出色。
点题之作《相见欢》是一首极品佳作。曲韵悠扬，歌词如诗如画、朗朗上口，完全抛开了一般流行歌浮躁的通病，是文学与音乐的完美结合。在二胡与古筝的映衬下，李烁温柔的歌声更添古朴、典雅的气质，犹如一位穿越古今的女子述说着对感情矢志不渝的期盼。
另一首原创作品《你回不回来》延续了《君在何方》的深情。李烁时而柔情、时而忧伤、时而激扬，从心底迸发出对爱的呼唤，在小提琴与敲击乐的煽情下，歌声用情至深，荡气回肠，弥久不散。“宝物沉归底”，最后一首《琴棋书画》更是让人惊叹。富有哲学意味的文言文式歌词，字字斟酌，在琴棋书画间畅谈人生、笑看风云，寓意深邃。李烁富有穿透力的歌声，配上儒雅的古琴与琵琶、动感的大鼓敲击，将歌曲升华至流行歌所未有的深厚文化艺术境界。
值得发烧友注意的是，这张唱片的电平较低，会比较考验音响系统的匹配情况。至于音效与去年的《君在何方》相比孰优孰劣，发烧友细心比较便清楚。