鹿砦②

　　lùzhài
　　[abatis]
　　用设置的形似鹿角的。分为树枝类与树干类两种。前者主要用于防。后者主要用于防。设置时可用有刺铁丝、和予以加强。
　　的防御物。 茹志鹃 《百合花》：“战斗开始后的几十分钟里，一切顺利，伤员一次次带下来的消息，都是我们突破第一道鹿砦，第二道，占领敌人前沿工事打进街了。” 李瑛 《海上》诗：“脚下，波涛的鹿砦绊不倒他；头上，雨的绳缆也索不住。”
　　用伐倒的构成的鹿角形的障碍物。分为树干鹿砦和树枝鹿砦。通常设置在有树可利用的阵地前沿和森林边缘、林间道路、林间空地以及有行道树的道路上。树干鹿砦，主要用以防装甲战斗车辆。设置时将并列的直径20厘米以上的树，在距地面高1.2～1.5米处朝敌方交叉伐倒，使树桩和倒树不完全断离，并用铁丝将倒树系连。其纵深一般不小于30米。树枝鹿砦，用以防步兵和防运输车辆。可就地设置或移动设置。就地设置的树枝鹿砦，是将并列的直径不小于15厘米的树交叉伐倒，树梢朝向敌方，用叉桩固定。移动设置的树枝鹿砦，是将带粗枝的树伐倒，运到设置地点，树梢朝向敌方，用铁丝和叉桩固定。在就地设置鹿砦障碍的地段，须保留部分枝叶茂密的大树以利伪装。为增加鹿砦的障碍力，可在鹿砦上张设有刺铁丝，加设地雷和悬挂手榴弹等。
　　参见“ ”。
　　【古诗】
　　鹿柴 ·
　　空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。
　　【赏析一】
　　这是王维后期的山水诗代表作──五绝组诗《辋川集》二十首中的第四首。鹿柴（ｚｈàｉ寨），是辋川的地名。
　　诗里描绘的是鹿柴附近的空山深林的傍晚时分的幽静景色。第一句“空山不见人”，先正面描写空山的杳无人迹。王维似乎特别喜欢用“空山”这个词语，但在不同的诗里，它所表现的境界却有区别。“空山新雨后，天气晚来秋”（《山居秋暝》），侧重于表现雨后秋山的空明洁净；“人闲桂花落，夜静春山空”（《鸟鸣涧》），侧重于表现夜间春山的宁静幽美；而“空山不见人”，则侧重于表现山的空寂清泠。由于杳无人迹，这并不真空的山在诗人的感觉中竟显得空廓虚无，宛如太古之境了。“不见人”，把“空山”的意蕴具体化了。
　　如果只读第一句，也许会觉得它比较平常，但在“空山不见人”之后紧接“但闻人语响”，却境界顿出。“但闻”二字颇可玩味。通常情况下，寂静的空山尽管“不见人”，却非一片静默死寂。啾啾鸟语，唧唧虫鸣，瑟瑟风声，潺潺水响，相互交织，大自然的声音其实是非常丰富多彩的。然而，现在这一切都杳无声息，只是偶而传来一阵人语声，却看不到人影（由于山深林密）。这“人语响”，似乎是破“寂”的，实际上是以局部的、暂时的“响”反衬出全局的、长久的空寂。空谷传音，愈见空谷之空；空山人语，愈见空山之寂。人语响过，空山复归于万籁俱寂的境界；而且由于刚才那一阵人语响，这时的空寂感就更加突出。
　　三四句由上幅的描写空山传语进而描写深林返照，由声而色。深林，本来就幽暗，林间树下的青苔，更突出了深林的不见阳光。寂静与幽暗，虽分别诉之于听觉与视觉，但它们在人们总的印象中，却常属于一类，因此幽与静往往连类而及。按照常情，写深林的幽暗，应该着力描绘它不见阳光，这两句却特意写返景射入深林，照映的青苔上。猛然一看，会觉得这一抹斜晖，给幽暗的深林带来一线光亮，给林间青苔带来一丝暖意，或者说给整个深林带来一点生意。但细加体味，就会感到，无论就作者的主观意图或作品的客观效果来看，都恰与此相反。一味的幽暗有时反倒使人不觉其幽暗，而当一抹余晖射入幽暗的深林，斑斑驳驳的树影照映在树下的青苔上时，那一小片光影和大片的无边的幽暗所构成的强烈对比，反而使深林的幽暗更加突出。特别是这“返景”，不仅微弱，而且短暂，一抹余晖转瞬逝去之后，接踵而来的便是漫长的幽暗。如果说，一二句是以有声反衬空寂；那么三四句便是以光亮反衬幽暗。整首诗就象是在绝大部分用冷色的画面上掺进了一点暖色，结果反而使冷色给人的印象更加突出。
　　静美和壮美，是大自然的千姿百态的美的两种类型，其间本无轩轻之分。但静而近于空无，幽而略带冷寂，则多少表现了作者美学趣味中不健康的一面。同样写到“空山”，同样侧重于表现静美，《山居秋暝》色调明朗，在幽静的基调上浮动着安恬的气息，蕴含着活泼的生机；《鸟鸣涧》虽极写春山的静谧，但整个意境并不幽冷空寂，素月的清辉、桂花的芬芳、山鸟的啼鸣，都带有春的气息和夜的安恬；而《鹿柴》则不免带有幽冷空寂的色彩，尽管还不至于幽森枯寂。
　　王维是诗人、画家兼音乐家。这首诗正体现出诗、画、乐的结合。无声的静寂、无光的幽暗，一般人都易于觉察；但有声的静寂，有光的幽暗，则较少为人所注意。诗人正是以他特有的画家、音乐家对色彩、声音的敏感，才把握住了空山人语响和深林入返照的一刹那间所显示的特有的幽静境界。而这种敏感，又和他对大自然的细致观察、潜心默会分不开。　（刘学锴）
　　【赏析二】
　　鹿柴(zhai寨)，又作鹿砦。柴，栅栏。鹿柴，王维辋川别业中的一个处所。这首诗是《辋川集》二十首之一。
　　大凡写山水，总离不开具体景物，或摹状嶙峋怪石，或描绘参天古木，或渲染飞瀑悬泉，其着眼点在于景物之奇。而此涛则从一个奇特的现象着笔：“空山不见人，但闻人语响。”层岩迭嶂，看去空无一人。可是有时会突然听得朗朗笑语，但由于回声的多重反射，一时间很难判断人声究竟从何而起。人们大约都有类似的经验，本来很平常。但是将这种视觉与听觉互补的观察事物的方法以诗的形式加以表现，就不能不说是一个创造。从诗的表现说，它别出新意，不蹈故常；从作品的接受者说，是那样新奇有趣，俨如身临其境，由此引起积极的情感活动。这两句诗用直白的语言，略作点染，境界即出。
　　造成闻声不见人效果的客观环境并不一样。那么，诗中是怎样一种情况呢?诗开头的“空山”，二字，既是相对于无人而言，同时表明诗人的视野比较开阔，可以一视无碍；如果置身于隐天蔽日的原始森林中，就得不到“空山”的意象。从这两个字，也可以窥见山中的景物形势特点。对句的“响”字与“空山”相呼应：只有在没有太多障碍物的情况下，声音才能在山谷中往复回荡，方才可以说“人语响”。因此，周遭景物必是疏朗的。
　　前二句写幽静，因声传神；后二句写幽深，以光敷色。
　　山中景色会因朝夕晦暝、风雨因时而变化。此诗则选取傍晚时分的景色作为描写对象。这时夕阳返照射入树林深处，又有一部分光线落到青苔上面。天色就要暗下来，各类景物斑斑驳驳的，明暗对比鲜明。近处，投在地面上的蓊郁的树影渐渐拉长；树林深处，因黝暗而显得十分幽邃。这种景观的最佳时期是夏末秋初，而且必须是晴朗的傍晚，阴雨绵绵是不行的。
　　诗的头一个透视点是深林。人的感官无法直接测知树林深处，此诗以不可见即想象中的“无限”和“神秘莫测”写幽深之感。而幽深之感唯在夏末秋初夕阳明天中为最深。另一个透视点是青苔。这一景色即在目底，可以观其形，可以辨其色。青苔生于阴暗潮湿之处，它的生长，是浓密的树木遮住日光的结果，而此刻却在夕照中。这两个透视点合在一起，互相映发，使诗意虚实相生。
　　王维的某些山水诗，颇有忘情世事的味道，甚至流露出幻灭之感。《辋川集》中，这一类句子随处可见，本篇外，又如：“来者复为谁，空悲昔人有”(《孟城坳》)；“暗入商山路，樵人不可知”(《斤竹岭》)；“湖上一回首，山青卷白云”(《敧湖》)，“涧户寂无人，纷纷开且落” (《辛夷坞》)。这是王维诗歌创作消极的一面。 （齐天举）
　　【赏析三】
　　妙用衬托尽显清幽——《鹿柴》赏析
　　这首诗是王维后期山水诗的代表作《辋川集》中的一首。诗中描绘鹿柴附近的空山深林在夕阳返照下的幽静景色。
　　首句“空山不见人”，起笔给人以空旷渺远之感，直接描写空山的寂寥静谧。山之所以“空”，是因为杳无人迹。“不见人”三字，将“空”具体化。次句“但闻人语响”，以局部的有声反衬整体的寂静。通常情况下，山中尽管无人，但不会无声。“但闻”二字将瑟瑟风声、潺潺水声、唧唧虫声、啾啾鸟声统统排除开，只听见偶尔传来的几声“人语响”。表面上看，这几声“人语响”似乎打破了寂静，其实，连细微的“人语”都“响”，都使人听起来响亮清晰，更显示出了环境的沉寂。况且，一阵人语响过以后，空山必将又回到了万籁俱寂的境界之中，留下的将是更悠长的寂静。这里，作者采用了古诗中常见的“以动衬静”的表现手法，将“静”表现得很含蓄，也更具韵味。这在作者其他的诗作中也常用，如“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”（《鸟鸣涧》），“古木无人语，深山何处钟”（《过香积寺》）皆“以动写静，不着痕迹”，催人联想，令人回味。三、四两句“返景入深林，复照青苔上”，用夕阳返照来反衬深林的幽暗清冷。按理说，要描写幽暗的境界应回避光亮，诗人却偏偏写“返景入深林”。猛一看，这一抹微弱的斜晖似乎给幽暗的深林带来了一丝光亮，其实恰恰相反。我们可以想象，当“返景”的余晖透过斑驳的树影照在青苔上时，那一小块光亮与一大片幽暗所形成的强烈对比，反而使深林的幽暗更加突出。或者说，正是因为深林太幽暗了，那一小块光亮才显得很突出；如果深林不是幽暗的，还能注意到那小小的光亮吗？况且，那“返景”不仅微弱，而且短暂，一抹余晖转瞬逝去之后，接踵而来的便是更漫长的幽暗。因此，这写景只能是为了表现“暗”的。这里，作者又采用了颇值得称道的“以明衬暗”的写作手法，这在古诗中也很常见。如杜甫的《春夜喜雨》：“野径云俱黑，江船火独明。”遥远的江面上一盏忽明忽暗的如豆渔火都看得清楚，就使“野径云俱黑”的“黑”显得更加分明，暗示春雨的雨量可能不小。又如《过香积寺》：“泉声咽危石，日色冷青松。”傍晚的日色不但未给青青的松林带来温暖和光线，恰恰相反，使青松变“冷”了，这就更衬托出松林的幽暗和阴冷。
　　全诗前两句写“声”，后两句写“色”。后两句落日的余晖静静地照在青苔上的给景物蒙上的冷清孤寂的气氛，又刚好与前两句静谧的意境巧妙交融，浑然一体。作者看似信手写来，无意而为，无喜无悲，但留下来的“空”“冷”“清”“静”却强烈地撞击着读者的心灵，产生令人挥之不去、浮想联翩、无法释怀的感染效果。
　　王维“晚年惟好静，万事不关心”（《酬张少府》）。《辋川集》中的作品，大多着力描写自然景色的静美境界，前人认为这些诗不谈禅机而深得禅理，读之使人身世两忘，万念俱绝，这反映了王维晚年对现实冷漠的消极思想，但这些诗“诗中有画、画中有诗”的表现手法却让人咀嚼不尽，回味无穷，具有永恒的美学价值。 （杨帆）