宋许道宁秋江渔艇图②
【类别】中国
【年代】宋代
【文物原属】民间收藏
【文物现状】美国纳尔逊—艾金斯美术馆藏
【简介】
绢本,水墨淡彩,纵:48.9厘米,横:209.6厘米。
北宋是中国山水画发展的鼎盛时期,这一时期名家辈出,许道宁能够以一介布衣的身份厕身其中,的确不是—件容易的事。他的山水画源出李成和屈鼎,但在一定程度上也受李光丞的影响。《》说他:“早年所画俗恶,至中年脱旧学,稍自检束,行笔简易,风度益著,峰头直皴而下,林木劲硬,自成一家体,至细微处,始入妙理。”
这幅《秋江渔艇图》卷是的代表作,该卷上并无款识,由于比一般手卷一尺左右的高度高出甚多,故有时也被称为《高头渔父图》卷。此画将一望无际的山峰罗列于江岸,挺拔陡峭,险峻之极。山头用竖直细线皴出,也就是肺胃的“峰头直皴而下”,用笔之挺劲突出了岩石坚硬锋利的质感。山坡上,楼阁精致,树木峥嵘;两山间,潺潺的溪流由近及远婉转地汇入江中。平静的江面上有一窄小的木桥,两位行者正从桥上走过;江中几只渔舟游弋,上面忙碌的人像是在捕鱼。所有的景物都被描绘得既自然又贴切,显得那么和谐。
《》中评价许道宁的绘画“所长者三:一林木,二平远,三野水,皆造其妙”。从这幅作品中不难看出这些特点而且有所变化。虽然还是表现荒凉寒林与平远景色的主题,仍可见脱胎于李成画法的湿润渲染、笔迹不显及大气迷蒙的效果,但与以往的构图方式有所不同。画家以拖笔长皴勾画出颇具重量感而又险峻陡峭的山峰,山坳之间伸向远方的谷地,又将观者的视线引至深处。全图将平远、高远、深远三种构图方式很自然地融为—体。画家对画面抽象律动感的追求,似乎更超过对山石结体的讲究。山顶棱线与弧线的连绵,且前后交错的布局,通过轮廓线与强烈的墨色明暗的对比,交织出波浪般起伏的韵律,进而使原本萧瑟静穆的山水充满了壮阔幽深的生气。这样既充分发挥了手卷形式的长处,又保持了巨幅山水的气势,是在继承前人优长的基础上的创新。这也许就是许道宁的绘画风格能够受到不同人的喜爱而且产生长久影响的原因。
许道宁,长安(今陕西西安)人,一作河间(今河北河间)人,生卒记载不详,据说终年八十多岁。他出身贫寒,《墨庄漫谈》里记载他“少亦儒业”,可惜没有取得什么成就。为人又“跌宕不羁”,喜欢偷画别人的睡姿,常被殴诟。一度曾以贩卖药材为生。为了招揽生意,常把自己的画赠给买药的顾客,久之绘画的名声渐大。终于有一天,宰相张齐贤见到他的作品,大加称赞,并邀请他到府中绘制壁画和屏风,张士逊赠送其诗句:“李成谢世范宽死,唯有长安许道宁”,便使其声名鹊起,身价倍增。
在尚未成名之前,许道宁独领一时风骚。他的绘画风格对后世的影响也很深远,北宋末期的后人们在绘画上就是取法子许道宁,因为这种画法可以“速售”,可以“疗饥寒”。不知道这是许道宁的荣幸,还是屈氏后人的无奈。