▲非洲雕刻简介
凡是到过非洲的人，无不被非洲的野性所吸引，从威猛高大的非洲狮，到悠然漫步的非洲象，从罕无人迹的非洲荒漠到碧浪滔天的非洲海角，每一处都体现着非洲毫无掩饰的原始魅力。 在非洲这块辽阔而神奇的土地上，有着悠久的传统艺术，那是幽玄与瑰丽，粗犷与妩媚的交融。而非洲的雕刻艺术则更具一格，曾在无数人的心中激荡并引起美的思索。毕加索则毫不客气地说，世界上真正的艺术在中国和非洲，而西方根本没有艺术可言。 非洲的雕刻并不刻意追求形象的逼真，而是用整体写意的手法，脸上的两只眼睛无非是随意戳上的小洞，嘴似不经意拉出的一条开口，鼻子则概括成简略的几何形，身上的造型只取其势去其形，头饰与耳朵的夸张似乎是人神之间的一种意境。据说毕加索的立体画风格就是得到了非洲几何形状面具的启发。这类大写意的手法，不求外形的逼真，不重细节的刻划，局部看，显得十分随意简单；整体看，却透露出一种活泼鲜跳的内在生命。 木雕是非洲雕刻的主要载体，它的地位如石雕于欧洲，如陶瓷于中国。木雕艺术代 代传承，学徒经过三年左右的观察和模仿逐渐掌握这一技能，当然，最后没有结业考试。雕刻者或全职或兼职，这取决于周围的需求，在他们的社会里这些艺人备受尊敬（苏丹西部除外）。木雕一般由整块的树干雕刻而成，很少有拼接的作品。斧子、扁斧、凿子和锤子等是主要的工具，完成的作品一般通过烧烤或者用木灰着色，色彩则来自植物和矿物质。由于多用未完全干燥的木头雕刻（据说是为保全它的灵魂），收藏非洲木雕要格外注意保养，防止裂缝出现。
非洲的雕刻多为宗教题材，包括面具在内的雕刻造型全部为静态，而且多为单个人物。雕刻并不注重写实，而是试图展现一种自然的本性。他们大多认为有一个万能之源的神,他能使一切生命运转。人们借助宗教祭祀仪式，让这些神灵降临到雕塑里，并从它们那里获取神灵的庇护和智慧。他们相信死者永远存在于活人中间，而木雕正是其祖先灵魂的化身。也许是为了让灵魂有较大的空间栖身，非洲人物形象的头部显得格外突出。
美国第斯曼夫人曾恰当地为非洲的艺术作结：“非洲的艺术制作，不是徒供欣赏，而是为神灵与王者服务。而其作用，非为装饰，过去以迄现在，都是为社会生存而表达与支持他们的基本精神价值。”
▲艺术风格
热带非洲有着悠久的历史和光辉的艺术传统。当我们看到黑人民族热情奔放的舞蹈听到激昂动人的鼓声的时候，不由得会想起另一种无声的艺术——黑非洲雕塑文化。尼日利亚的雕刻艺术代表着非洲雕刻艺术的精粹，凝聚着黑人祖先的灵巧智慧。尼日利亚的雕刻包括诺克雕刻、伊费雕刻和贝宁雕刻，有石头的、青铜的、赤陶的和象牙的多种材料。伊费和贝宁雕刻精致优美，几乎可与同时期的欧洲雕刻媲美。甚至某些带有种族偏见的西方学者认为，这些杰作根本不能出于上古黑人民族之手，而是埃及、加太基、希腊、罗马或葡萄牙大师创作的。实际上，这些优美别致的作品都是非洲黑人艺术家独立创作出来的。从雕刻风格上来看，热带非洲西部和东部的雕像有很显著的不同。在西部，雕像的形象生动而富有想象力；东部的雕像则比较单调死板、千篇一律。例如巴乔克维族、约曾巴族的雕像是写实的，线条具体细腻，生动优美，我们甚至可以看出雕像各自不同的表情神态。而巴科塔族的作品则很程式化，几乎所有的雕像都出于一个模子，表情比较僵化呆滞。占罗族面具的特点是长团脸、尖鼻子，眼睛里蕴涵着一股忧郁的神色。与之相反，马里的多员族、布基纳法索的博博族的雕像健美、丰满，蕴含着活力和生命的气息。
虽然我们在非洲雕刻中没有感到古希腊雕刻的那种温暖柔和静穆伟大，没有在雕塑的身上看到“血液在血管里流动”的特点，但是我们却可以欣赏非洲雕刻的造型独特、激动人心的形象。非洲艺术家们用他们的双手，使真实的事物完全变形，形成了与原来形态结构大不相同的雕刻形象，显示出大胆的创造精神、强烈的节奏感以及新颖的构思。
非洲原始民族雕刻，主要是指热带非洲(也就是西非诸民族)的雕刻。西非雕刻主要是民族传统木雕。有小雕像和面具。炎热的热带气候很容易毁坏木雕，因此先古木雕根本无法保存下来。但是木雕创作手法源源流长，有着古老的传统，呈现出神秘迷人的光彩。
非洲原始木雕像，与欧洲雕像不同——没有正常的人体形态，没有复杂的动作，也没有多人物的构图，而是通过非常夸张变形的手法来表现。这种怪诞的雕像造型是非洲原始部落对客观世界的心理反映。在非洲木雕作品中，存在着一种感人之深的纯朴、稚拙、粗犷，并富有纪念性和节奏感。在原始部族的生活，黑人们认为，死亡不是生存的终结，而是生命的另一种转移。他们强烈崇拜死者，认为死者永远存在于活人中间，相信他们有超自然的力量。但是黑人们认为灵魂需要一个新的躲避场所——就像人的躯体一样，在那里灵魂才能继续生存。于是他们创造了雕像来容纳死者的灵魂；雕刻作品被看作是一种具有魔力的神物。因此对于黑人来说，雕像是不是酷似人像无关紧要，主要是给幽灵制造一个栖身之处。他们认为宗教仪式用的小雕像是祖先灵魂、大自然的灵魂、神祗灵魂的化身，认为小雕像附着灵魂的本性。
木料是非洲黑人雕刻家们使用的主要材料。他们既使用软木，又使用硬木。硬木有铁木、红木和乌木。用硬木制成的小雕像，表面平滑光亮；用软木制成的小雕像，表面粗糙，并被涂上白、黑、红褐三种鲜艳的颜色。人像通常是用一根木料雕制成，往往呈直立状态，没有任何转身姿势，没有手势动作，看似僵硬固定。然而非洲木雕具有真正艺术作品的特点：节奏感！黑人艺术家通过安排雕像的各个部分的体积、形式及空间位置，使手中的雕像表达着各种感情。他们赋予雕像不同的节奏，使作品产生出稳定感或灵巧感、重量感或轻盈感、宏伟感或优雅感。
非洲木雕人像的面部表情的形式多种多样，每—种类型经过许多世纪的演变，又发展为无数种变体。雕像艺术家经常在椭圆体的头上直接雕刻上五官。雕像的眼睛是杏核眼，微微凸起，没有瞳孔，一条竖的细缝贯穿眼睛中间，形成一种忧郁的眼神。还有用白色贝壳作眼睛，甚至用钉子、玻璃珠子等发光材料作眼睛。雕像的嘴在面部表情中起着很大的作用，用一条宽的或窄的缝隙来表现。缝隙中，有时表现出牙齿，但很少刻出嘴唇。非洲木质雕像之中，最具盛名的有巴库巴族国王雕像等。
巴库巴的意思为“闪电部族”。相传巴库巴族曾有过一百二十四个国王，他们都是神灵的后代。大约于公元一至十世纪巴库巴族迁居到刚果河流域。据说，他们由一个英俊的国王率领越过了四条大河，到达了山库鲁河。传说中的刚果国王一般都是精通各行手艺的能手，他们精通五金手艺，懂得使用铜和铁，善于从事木雕手艺。第九十三世国王沙巴·博隆贡果在位期间，刚果城邦达到了昌盛时期。沙巴·博隆贡果促进了文化艺术的发展，他在黑非洲历史上是一个文武双全的国王。在他即位之前，为了精通各种手艺，他周游各地求人学艺。他向巴彭德人学习刺绣、纺织等。沙巴·博隆贡果登基后，立刻召集许多著名的木雕师在宫廷里给他雕刻塑像。木雕艺术由此迅速发展，并形成了一种雕刻国王塑像的艺术传统，保持了很长时间。现存的十九个国王雕像，都是两腿交叉盘坐，身上佩带刀剑，带有很多表明个人特殊成就的标志。其中一个手持铁砧的，是第八十六世国王米雷王雕像。他是刚果王国的一个伟大的工匠，以制作铁铸人像而著称。巴库巴王国的第一百零九世国王卡塔·姆布拉纪念像是一件典型的国王雕像：他一手持短刀，一手拿单面御鼓，头戴盛满象征尊贵的贝壳帽子。
▲类别
非洲黑人创造的木雕艺术包括人物雕像﹑动物雕像和人们参加各种仪式时戴的面具。各族的木雕各具特色。△班巴拉人木雕
马里最大的部族所作雕像，特征是脸面凸起，唇部方尖，发饰下坠，姿态生硬而有力。身躯细长并呈圆柱形，两臂下垂，手部宽大，呈爪状。很少着色，附加装饰品和金属钉，如贝壳、珠子、铜环等。另有契瓦拉羚羊顶饰十分有名。多贡人木雕 多贡人是沃尔特河流域的农业部族。最古老的雕刻人像叫特勒姆，即举臂且多同动物雕刻在一起的样式，特征为硬木，灰或斑红色，动态优美。有的人像具男女两性之特征。较近代构图趋于几何形体，具有庄严宁静之感。多贡人的面具洗练而大胆，还有多层面具等形式。塞努福人木雕 塞努福人亦为沃尔特河流域部族，定居科特迪瓦北边、布基纳法索、马里等地。其作品分 5 类：①德布勒雕像。身躯、四肢细长，头小，颈细。②德格勒面具。夜间葬礼时使用的盔形面具，对称、工整、庄严。③雕像作品。形式简练，充满活力，面颊突出，乳房圆尖，腹部突出，臂长，曾设有黑奴转运站的塞内加尔葛雷岛肩后倾，背曲 。④鸟的雕刻，鸟为塞努福部族象征，多成展翅状。⑤喷火兽面具，眼鼻周围饰各种动物如野猪、袋狼、水牛等形象。巴加人木雕 巴加人是由尼日尔河迁到几内亚的部族 。木雕头倾，硕大，尖尖的鹰钩鼻，躯体由无手胳膊支撑，庞大呈桶状，腿粗而壮。各阶层均有相应面具，收获季节或葬礼时佩戴。鲍勒人和古罗人木雕 鲍勒人居住于几内亚湾，与古罗人、塞努福人混居。他们多为祖先和神祗造像，故总以写实态度创作，因此人物性格鲜明。所雕多立像或坐像，肃穆雅静，手置前胸，腿粗壮丰满，两膝稍微内转，躯体长而圆润，并有装饰性文身，表面涂黑，磨光发亮。古罗人雕像造型小巧，情趣幽默。鲍勒人雕像优美动人，表情安静古雅。
班巴拉人是马里最大的一个部族,除沙漠地区外,遍布全国。他们是一个勇敢而有智能的部族,坚持自己的传统宗教和风俗习惯。他们的木雕像特征是:脸面凸起,唇部方尖,发饰下坠,姿态生硬而有力。一种叫“塞古”的雕像,其鹰钩鼻从头越额而下,身躯细长并呈圆柱形；半圆形的乳房,雕刻在胸部较下的部位；两臂自然下垂,手部宽大,呈爪状或手掌张开,有突出的蛙嘴,发式也很别致。而且很少涂颜色,但附加装饰品和金属钉,有的嵌入贝壳或珠子作眼睛,鼻子和耳朵上附有精美的铜环。班巴拉人的契瓦拉羚羊顶饰十分有名。羚羊是班巴拉人的象征,当地青年男女喜欢在喜庆节日时,用这种饰物装饰自己。班巴拉人经常将羚羊题材用于木雕,但并不是一成不变地重复它,而是把它同人像及其它动物形象结合起来,用不同的形式来表现。在尼日尔河上游,有一种水平式羚羊面具。其特点是两角向上而又向外弯曲,口形大张,好像在欢叫；后背有一个优美的曲度,刻有表示羚羊毛皮的刻纹；表面光滑,图案匀称；羚羊腿用曲折线表现。在布古尼的一些村落里,水平式羚羊面具被垂直式的苏古尼面具所代替。这种构图是一种较古老的形式,是跳羚羊舞佩戴的面具。在这类构图里,羚羊鬃是人字形,羚羊躯干上有一些动物形象(蜥蜴﹑马﹑小羚羊),并且在上面经常雕上一个女人像。