常言道:三分画,七分裱。
听起来,此话似乎说过了头。但从实际情况看来,也颇有它一定的道理。中国画,特别是泼墨写意画,画作好后在没装裱前是没法欣赏的,看上去黑糊糊的墨块,实在不觉得美。所以,就需要有裱画这一行业来让名画焕发光彩。 装裱书画,是我国具有民族传统的一门特殊艺术。书画必须经过精心装裱才便于欣赏、收藏、流传,因而,对一幅字画,装裱的好坏,会直接影响作品的效果。一幅书画不管画得有多么好,如果装裱时色彩不协调, 这等于将这幅画置于死地。清人陆时化曾痛心疾首地指出:书画不遇名手装池,虽破烂不堪,宁包好藏之匣中,不可急而付拙工。性急而付拙工,是灭其迹也。一幅书画装裱不好其严重后果可见一斑。 从有文字记载看,我国裱画艺术至少有一千五百年的历史。宋代,已发展到相当高的水平。其后,由于我国书画艺术的发
展,以及艺术家、收藏家对于艺术珍品的酷爱与索求,加之能工巧匠对技艺的钻研交流,使我国的书画装裱艺术有了更进一步的提高。
在江南,历代书画家、收藏家都很看重苏州的装裱,如宋代书画家米芾、米友仁父子,就经常和装裱师傅们一起研究装裱设计问题,发明了古绢、古纸冲洗补全等技法,因创始于宣和年间,故谓之 宣和裱,一直流传至今。
“人靠衣装,佛靠金装”,美丽的名画需要有华丽的外衣来装饰,来保护,而裱画师正是专为名画制作嫁衣的人,一幅古画,纵使受损程度相当严重,在裱画师手里,也可以起死回生,这不能不令人佩服裱画师的高超技艺,就像我们采访过的裱画师杨进城说的,一个好的裱画师,不仅能把画裱好,还能令失色的画作更焕发光彩,所以,裱画是一门考工夫的艺术,并不像补鞋补衣服那么简单,发展到现在,已经成为一个传统的行业。
一幅完整的国画,需要使其更为美观,以及便于保存、流传和收藏,是高不开装裱的。因为中国画大多画在易破碎的宣纸上或绢类物品上的。装裱也叫“装磺、“装池”、“裱背”,是我国特有的一种保护和美化书画以及碑帖的技术,就像西方的油画,完成之后也要装进精美的画框,使其能够达到更高的艺术美感。
装裱还可以分为原裱和重新装裱,原裱就是把新画好的画按装裱的程序进行装裱。重新装裱就是对那些原裱不佳或是由于管理收藏保管下善,发生空壳脱落、受潮发霉、糟朽断裂、虫蛀鼠咬的传世书画及出上书画进行装裱。经过装裱的书画,牢固、美观,便于收藏和布置观赏。而重新装裱的古画,也会延长它的生命力。古人说:“古迹重裱,如病延医……医善则随手而起,医不善则随手而毙。”
2.裱画基本步骤:
1 、 托底;把画作铺在木版上,刷上水。
2 、 修补:把画作残缺的地方修补好,破损的地方用水刷上去,再重新画好。
3、 大托:再用水大面积地刷上去,大规模地修补。
4 、 晾干:把画作连同木板竖起来,晾干。
书画装裱的设备及工具:
(一) 工作室(亦称装裱间):要求:宽畅明亮,清洁整齐,安全方便,温度与湿度要适中。
(二) 挣墙(亦称大墙,挣板):用于贴平,挣干画心,裱件和各种装裱材料。要求:平整、光滑、通风、干燥。
(三) 案台(亦称装裱桌):要求:台板木质坚硬,台面光滑平整,案台高度一般在80厘米左右。
(四) 晾架(亦称晾竿):用于晾干经过加工的复背纸,色纸以及各种材料等。
(五) 拷贝桌:玻璃桌面,内置日光灯,用于揭裱残破旧画。
(六) 人字梯:用于裱件上、下墙时蹬踩。
(七) 排笔:用于托裱绫、绢、纸张、画心及覆画等。
(八) 棕刷:用于托裱绫、绢、纸张、画心及覆画裱件上墙等。
(九) 裁纸刀:用于方正画心、裁配画料等。
(十) 界尺和切板:用于方正画心、裁配画料等。
(十一) 锥针和镊子:用于方正画心、挑除杂物等。
(十二) 启子:用于揭启挣在墙上的裱件及各种材料等。
(十三) 油纸(亦称浆纸、隔糊):用于镶嵌边料隔浆糊用。
(十四) 砑石(亦称磨石):用于裱件背面砑光、磨平。
(十五) 蜡板:用于裱件背面砑光时磨擦画背。
(十六) 其它工具:剪刀、掸子、叉子、喷水壶、箩筛、木锯、电钻、钳子、铜线、面盆、毛巾、毛笔、颜料、墨汁、调色盘、塑料薄膜等。
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