元倪瓒梧竹秀石图②

【名称】元倪瓒梧竹秀石图
　　【类别】中国
　　【年代】元代
　　【文物原属】故宫旧藏
　　【文物现状】藏
　　【简介】
　　纸本，墨笔，纵：96厘米，横：39.5厘米。
　　，字元镇，号云林。由于元代朝廷对文人阶层的贬斥态度和个人际遇，倪瓒之作无不笔简而意繁，于淡淡的孤凉中呈现出洁净之美。他的山水在抒情写意一路具有极为重要的地位。在其众多传世佳作中，《梧竹秀石图》是较为成熟的一幅。
　　观此图，画面给人的第一感觉便是孤凉、幽怨，带有一种远离世间烟火的哀伤。正如乾隆在此画上的题跋所云：“梧如遇雨竹摇风，石畔相依气味同；数百年来传墨戏，展观湿润镇潆潆。”这与倪瓒当时的处境及思想倾向是密不可分的。
　　关于《梧竹秀石图》确切的创作年代，胡建君在《斯世与斯人邈矣不可攀》中云：“元至正五年(1345)，云林在无锡弓河的船上为友人卢山甫写下著名的《六君子图》。这时期，云林广泛交际，友人多为和尚、道士或诗人、画家。此时期云林为好友张伯雨精心绘制了《梧竹秀石图》。”(《倪瓒山水》)据此可知，此卷约作于元至正五年。此时，倪瓒家境已大不如前，其兄文光与嫡母相继去世，他成了家庭的主事人。文光在世时，其家享有道教上层人士的特权；文光去世后，家庭失去了保护，官府逼租、敲诈勒索，家境日益艰辛。倪瓒在《述怀》中自白：“钓耕奉生母，公私日欺凌；黾勉三十载，人事浩纵横。”这是对当时倪瓒家境的形象描述。为逃避宫府索租，倪瓒“弃先人祖业”，漂泊他乡，其中孤苦、凄凉的意味可想而知。同时，王宾在《元处士云林倪先生旅葬墓志铭》中云：“友张伯雨，后伯雨至其家，会粥田产，得钱千百缗，念伯雨老不载(再)至，推与不留一缗。”由墓志铭中语气可知，伯雨为倪瓒至交无疑。张伯雨为当时著名的道士。倪瓒画面充溢着一种道家孤寂的意境，这与张伯雨之影响是有很大关系的。整幅画面十分洁净，与画史中记载的倪瓒爱洁净是十分契合的。
　　此画现藏于故宫博物院。在清代《石渠宝笈汇编》、安岐《》以及吴升《大观录》中，此作皆有著录。无疑，识家已将此作视为倪瓒的代表作。画右下方有倪瓒所题之诗：“高梧疏竹溪南宅，五月溪声人坐寒。想得此时窗户暖，果园扑栗紫团团。”画右首有张伯雨题写的诗：“青桐阴下一株石，回棹来看口未消。展图仿佛云林影，肯向灯前玩楚腰。”他们的题跋对研究此图及此时倪瓒的心境有重要的意义。观此卷，此时，画中所题之字、诗在功能上与宋代已有很大不同，它们已成为画面的一个重要组成部分，与所画之物相互补充。难怪钱杜《松壶画忆》云：“元人工书，虽侵其画位，弥觉其隽雅。”
　　图中画梧桐一株，疏竹数竿，湖石平坡，间以涓涓细流。与以往画家惯用干淡松秀笔墨表现不同的是，全画用大胆的墨笔写成，颇具苍润淋漓之妙。梧叶用阔笔、湿墨侧抹而出，莽苍超忽，而清阴如覆；树干、秀石的表现亦以侧笔写成，湖石用浓墨皴出，其浑厚有北苑之意。这幅画为倪瓒画风成熟期少见的变体之作。画家通过对墨色浓淡、干湿的运用，使画面极富层次感。梧桐、竹石的表现与宋院体画讲究写真、追求形似相比已颇有变化，更突出了笔墨对自我性灵的抒发。正合《艺苑卮言》中云：“山水以气韵为主，形模寓乎其中。”草草点染而又不改物形的矛盾，倪瓒在此图中将其处理得恰到好处。
　　整幅画卷虽以梧桐、竹石为主要自然景物进行描绘，但却不再是“可居、可游”之地，而是达到了“可望、可思”之境。综观画面，画家是以极其冷漠的心态来观照现实世界的。此时作者虽还没有后期历尽挫折后的空寂、悲凉，但清冷幽寂之旨已是融于画面之中了。