【名称】明陈宪章万玉图
【类别】中国
【年代】明代
【文物原属】故宫旧藏
【文物现状】藏
【简介】
绢本,纵111.9厘米,横57.5厘米。
明代画家出身于人文荟萃的浙江会稽,工诗善画,他的画以为著称。他的“墨梅”风格,可用“神韵秀逸”四字来概括。
陈宪章的《》,此画作于英宗正统二年,即公元 1437年。陈宪章画梅的成功,与他的构图是分不开的。构图可分疏的、密的、不疏不密三种。疏的如疏影横斜,以疏淡有致,雅淡出尘为妙;密的有如繁花密蕊;不疏不密的,如俯仰得宜,照应景情,要密中见疏,疏中仍有聚散.谓之得宜。陈宪章这幅画构图之优长就是以密取胜,同时又能达到密而不乱,繁而有韵的效果。
《万玉图》在枝干的构图上兼顾了长处疏,短处密,疏散处疏,交错处密,疏可走马,密不容针。陈宪章能把握好虚虚实实的处理,而且层次分明,应有尽有。在枝千的质感上,体现了古代画论家汤书雅“其为梢也,有如斗柄者,有如铁鞭者,有如鹤膝者,有如龙角者,有如鹿角者,有如弓梢者,有如钓竿者”的理论精神,因此他立干如龙,劲似铁;发梢如箭,短如戟。梅枝如龙不容易,画时必须弯曲有力,用笔多转折,或以飞白出之;要劲健也不容易做到,画时笔需顿挫得宜,使转有方。他笔下的枝梢,一笔拉到几尺长,突出了梅的清高脱俗。
陈宪章师承,但不拘泥于一味形似,对画梅有着独到之处。王冕多以横势构图,而陈宪章多以纵势构图。以这幅《万玉图》和王冕的《南枝春早》比较不难发现,同样是用浓墨画树干,用圈瓣法画白梅,又都以淡墨渍染背景,使梅花在画面上更栩栩如生,呼之欲出。王冕是以上仰式构图显示寒梅的孤傲不群,陈宪章则主干横垂,表现繁花丰茂;王冕意思较简逸,老干新枝带出点点圈瓣,气势直贯枝末花端,陈宪章则将主干一分为二,使构图中心分散,以强调那密如万玉的繁花。王冕出生于异族统治的元末,故王冕的墨梅予人以清雅疏朗的感觉,通过点染万朵如散清香的高节之梅,来表达文人的清高与脱俗;而陈宪章则抒发的是昂扬的气势以及无比欢心畅快的,隋致。枝上花团锦簇,别开蹊径;花瓣也很有特点,虽繁复,但都不尽相同,不仅只画一朵梅,且各有各的姿态,或娇艳地怒放,或清雅地颔首,或萧疏地孑然而立,或翩翩起舞,有繁复热闹的视觉效果,同王冕的疏淡风格大异其趣。在开花的形态上,也体现了汤叔雅的“其为花也,有椒子,有蟹眼,有开谢,有落英”的理论阐述。对于行枝、布干、点萼、生花的处理,都是在认真观察的基础上,以笔墨冼练的深厚功力和对绘画独到的深入理解给予了上乘的表现。在圈花法上,陈宪章沿用了王冕的“白花头画法”,即一笔两顿挫,这种圈花的画法用笔不漂浮,严谨逼真。
总之,画梅之难不在枝干而在花,陈宪章最成功的地方就是花。他的《万玉图》真是干蕊万朵,含笑盈枝,显示了乐观主义的精神。他也因对画梅的创造性发展,成为以密梅流传于世的少数画家之一。
- 欢迎来到文学艺术网!