梁崎荷塘野趣图②

【名称】梁崎荷塘野趣图
　　【类别】中国、
　　【年代】现代 1982年作
　　【作者】
　　【简介】
　　纸本，设色，纵135厘米，横49厘米。
　　夏日清晨的，清凉静谧。荷塘中，水草丰肥，碧荷亭亭玉立。荷叶或完全展开，或待展待放。荷花迎朝霞、浴晨露，“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”，绽放于片片碧叶之中。一只野鸭，毛羽乌光油亮，体格肥硕，正从杆杆荷梗中、田田碧叶下，悠闲自得地游出来。你看，它缩颈浮游，蹼掌轻拨，姿态闲适。恬静安详的神态中，目光却机警专注，透着一股灵气。
　　梁崎的大写意花鸟画，取径周之冕、华新罗、李复堂、金农、高其佩，胎息于青藤、白阳、石涛、八大、吴昌硕、齐白石。他博采众家之长，学而能化，自出机杼，形成其笔苍墨润、笔力雄奇、机趣勃发的个人风格。
　　在此作中，画家以劲挺的硬笔中锋写出鸭喙，一笔重墨于喙前端醒出质感，浓墨中锋勾画鸭眼，浓墨点睛。他以饱蘸墨色的大笔，点写头部和身躯；以淡墨略入赭石先定鸭头造型，淡赭墨写鸭背，待墨色渐干时，以重墨醒破；以浓墨、重墨写胸翅，淡墨写鸭臀，重墨干笔写鸭尾。深浅浓淡的墨色互有碰撞渗化，水墨交融，浑然—体。鸭腿以重墨中锋勾写。以花青略入淡墨染鸭喙和腿部。以阔笔饱墨挥写荷叶，水墨氤氲，浓淡渗化自然；叶片中央留白，体现凸凹；趁墨色尚未干之际，干笔枯墨、湿笔浓墨随机互用，写出叶脉。以淡墨勾写白荷，浓墨点蕊，湿笔淡墨写后面的荷叶，从而衬托出白荷及前面的荷叶。以干湿不同、浓淡不一的笔触，中锋勒出荷梗。以重墨挥写未展开的荷叶。以淡墨、赭墨、赭绿寥寥数笔写出水草、芦苇等。待墨、色渐干肘，以重墨勾画水草，提醒画面。由此作可见，画家对笔、墨、水、色的运用、掌控能力极强，对水墨在生宣纸上的涸湿、渗化操控自如。
　　梁崎曾讲：“石涛善用枯笔，润之以墨，秀气生发。八大山人善用湿墨，而苍骨内含，韵味天成。”他还刻有一方闲文印“前身两画僧”，可见对这两家笔墨的服膺。对于破墨，他也有着精到的理解。他说：“破墨之法，不外笔墨相破，即干笔破湿墨，湿笔破干墨。墨墨相破，即浓墨破淡墨，淡墨破浓墨。色墨相破，即以色破墨和以墨破色。然破墨之精髓全在—个‘水’字，不可不知。”从此中我们可以充分地领会他关于“破墨”的论述。对于用水，李复堂曾讲：“水为笔墨之介绍，用之得法，乃凝于神。”梁崎对于水的把握、运用，可谓的其精旨。这件作品体现出“漫将—砚梨花雨，泼湿黄山几段云”的气象，水气、墨气充沛弥漫，淋漓酣畅，仿佛刚刚画的—般，令人有着“元气淋漓幛扰湿”之感。画中所写物象既不是写实主义的再现，也不是自然主义的照抄照搬，而是抒写一种意象、营造一种意境；造型在现实物象的基础上概括提炼、夸张变形而成，深得八大神髓；笔墨豪纵简括，既在于形象又不在于形象，在于形象是为了“以形写神”，不在于形象是为了求得“不似之似”的艺术效果。
　　在此作中，画家采用反“c”字形构图，在画面边角安排物象，以“一炷香”的题款方式封住画面左下部分的空白，使画面更加聚气含蓄、真气内敛。精简的布局中孕育着单纯而丰富的笔墨与意象，令画面既空灵又充实。从画中，我们还可以感受到画家内心世界的宁静平和和甘于淡泊、抱朴守真的心态。
　　梁崎(1909-1996)，回族。字砺平，号聩叟，别署幽州野老、燕山老民、钝根人等，斋室名为守研庐。出生于河北省交河县—书香门第。1945．年移居天津。幼年受安佩兰、舅祖刘恩溥、曾祖刘光第等影响，对绘画产生浓厚兴趣，从临摹前人画本及画谱人手，后入湖社画会天津分会，字漱湖。擅长大写意花鸟画，山水、人物、蔬果、走兽皆精妙。在诗文、画史、画论方面也有精深造诣。生前任天津市文史馆馆员、天津画院画师、广西石涛艺术学会名誉理事等。有《梁崎画集》、《梁崎书画集粹》、《守研庐画余随笔》等行世。