白剧①

　　白剧，白族戏曲剧种，原名“吹吹腔”。流行于云南大理地区的少数民族戏曲剧种，由吹吹腔和曲艺大本曲发展而来，同时融进部份白族民歌、舞蹈。1949年建国后，吹吹腔与大本曲剧合流为白剧。

　　白族吹吹腔，是一个历史悠久，为白族群众喜闻乐见的古典戏曲剧种。据白族学者杨明先生考证，吹吹腔在大理地区的活动可追溯到明洪武年间、距今大约已有500年的历史，清光绪年间尤为盛行。最初在坝区农村流行，后退居山区，建国前已濒临危亡；大本曲剧由大本曲发展而成。据考，在唐代大本曲曲本“三七一五”山花诗体唱词就已出现，历史悠久，曲本内容丰富。是白族人民喜闻乐见、融娱乐、普及历史文化知识、伦理道德教育为一炉的一项普及文化活动。

　　白剧的唱词格式基本上是白族韵文“山花体”，即“三七一五”（前3句为七字句，第4句五字），或“七七一五”（前7句为七字句，第8句五字），其曲调被称为“七句半”，用白语和汉语两种语言演唱，唱腔曲调有30多种。有的按行当分，如小生腔、须生腔、小旦腔、摇旦腔，有的按人物身份、感情、动作分，如英雄腔、哭腔、抖马腔、苦腔，有的按节拍唱法分，如平腔、高腔、流水板、垛垛板、一字腔，其他尚有二簧腔、风绞雪、课课子等。唱时无伴奏，用唢呐接腔，接腔过门一般较长，变化复杂，夸张而富有表现力，用以烘托感情和加强表演动作的节奏感。打击乐采用民间舞蹈锣鼓打法，常与唢呐配合使用。

　　白剧的表演节奏鲜明，规律严谨，保留了较古老的面貌，它不仅有一整套专门的舞蹈性很强的程式，而且也很讲究武功。清乾隆时，72岁的艺人杨永桐，演《双猴挂印》还能翻身上梁。各行当都有各自独特的步法，并讲究“一装、二唱、三敲打”，即化装表演首先要合乎身份和性格，并且要唱得好，舞蹈和表演动作还必须与音乐丝丝入扣。白剧有一套具有特色的脸谱，只有红黑白蓝紫五色，无黄绿金银等色，笔调粗犷，着重突出人物性格。

　　白剧剧目丰富，大约有400多个。音乐独特，有“三腔九板十八调”声腔体系。传统戏有《火烧磨房》、《杜朝选》等400余个；新编、整理、改编的近百余。《红色三弦》、《望夫云》、《苍山红梅》曾三上北京演出；《阿盖公主》、《情暖苍山》、《白洁圣妃》、《洱海花》等20多个大小剧目曾获国家级奖励。著名代表艺人有顾跃元、李春芳、杨汉、黑明星、杨绍仁等20余人；在国内有一定影响的主要演员有杨洪英、叶新涛、马永康、杨益琨等。