笔墨的构成形式与形式的创造

山水画写生通过笔墨来完成对景物形象的塑造,还表现在笔墨构成形式的探索创造上.笔墨构形原无定式,虽然景物客观存在,但可以根据各人不同的感受和理解.用不同的笔墨技法去进行表现,使画出来的效果更符合画者主观上的审美要求.同一景物可以用双勾法来画,也可用没骨法;可以用粗笔写意法,也可以用细笔工写法,作画中笔墨既可以这样组织,也可以那样组织,使画出来的作品既尊重客观存在,更尊重画者内心的主观感受.因为写生不是临摹,现实景物中没有现成的笔墨可资借鉴参考,在考虑如何用笔墨去表现时,自身失去了技法上的参照系.必须通过画者在写生时自己去思索,不断地在实践中进行探索、尝试,并从中不断积累经验、总结、提高.对初学写生者来说,在写生时可以借鉴平时通过临摹学习所得的技法,与客观景物进行对照,创造性地运用,但要避免机械被动地照搬他人所创的方法来硬套.作画时应有自己的想法,逐步学会在写生中融汇贯通地灵活运用既有的成法,进行改造、变通,技法在写生中经过这样一番消化以后,使它能更好地表达自己对景物的真实感受,从中不断总结出新的表现技法.这样,我们在不断的写生实践中才能逐步积累、不断发现属于自己的绘画语言,这也正是通过对景写生要达到的主要目的。

近代有很多画家通过写生,在推动山水画创新方面取得很大成功的实例,值得我们好好借鉴、学习的.如李可染、傅抱石等人在50年代画的外国风光写生,对国外特有的山川风貌、现代建筑的表现技法作了有效的探索.他们运用传统笔墨,汲取了西洋画中表现光、色、立体、空间的特点,画前人从未画过的景物,创造了新的表现时代特点,个人风貌的笔墨意境.李可染有些山水画吸收了西洋画中侧光表现的技法,用凝重老辣的笔墨画出山间林麓的光感,也是通过观察写生创造出来的.再如石鲁画黄土高原的景色,尝试用破墨法进行皴、擦、点厾,在苍茫润泽中画出了画家对黄土高原的自然、淳朴、浑厚的感受.又如陆俨少80年代在井冈山写生,面对茫茫一片林海、满山遍野的修竹丛篁,根据自己独特的感受,创造了点厾结合画山的技法.他画远景中的丛篁,用一种画弧圈圈的方法,真实地表现了客观景物给人的感觉.这些新的方法,前人都没有画过,不到生活中去写生,关在室内苦思冥想是画不出来的.所以在写生中,不断研究新的笔墨表现形式、也可以说是新的程式和符号来联结心与物、情与景,通过写生逐步积累艺术表现语言,正是写生较高阶段所要苦苦求索的东西,我们可以在这些成功画家的艺术实践经验中去悟出个中道理.在写生中,我们要有意识地进行笔墨构成形式上的创造性的探索,不断创造出新的程式技法,为山水画创作服务。

为您推荐

培养学生的创造性思维能力②

  教师在开展美术教学的过程中,创造性的思维能力对学生的思维非常重要,如何在绘画过程中提高和激发学生们创造性思维能力,启发和引导很重要。就可以从工艺美术课上出发,动手动脑的过程。如学生在学习“小挂件”的过程中..

审美能力的培养及创造能力的增强②

  好奇心是发展创造性思维的重要条件。动机是在需要的刺激下,直接推动人进行活动达到一定目的的内部动力。老师应正确指导学生的动机,促进学生创造性思维的发展。强烈的色彩刺激能激起学生的欣赏兴趣,吸引他们的注意力..

想象是创造的双翼②

  1.诱发幼儿想象。教师不能以像不像来评价孩子的作品。孩子的作品中想象成分的多少很大程度上取决于教师的评价。教师这次以像不像为标准,下次孩子们的画就都会向“像”靠拢,丧失了想象力。教师在绘画活动中,可尝试提..

加强自身素质,创造“愉快教师”形象②

舞台美术设计的创造性②

  (一)舞台美术设计的创造性   舞美设计具有综合性、从属性、创造性等诸多特性。在此笔者就舞美设计中的创造性作了相关探讨。在舞台美术设计中,同样的舞台不同设计师的创意是不同的,设计师的风格各异。有些设计会使..

培养发散思维,增强创造能力②

  教师可以通过以某种图形作为基点,从而在最大程度上帮助学生们开拓思维,帮助学生们在实物和图形之间产生更多的想象力,这就是我们所说的美术发散思维。所以,教师就可以在讲课过程中通过该方法,引导学生们进行丰富的联想..

开拓学生的视野为创造能力的培养打下良好的基础②

  美术学科所包含的门类众多,且与生活的各个方面均有联系,开拓学生的视野要从美术教学的各个环节入手,艺术欣赏在开拓视野方面又显得尤为重要。开拓学生的视野主要是让学生多接触各种艺术形式、艺术风格、艺术流派,因为..