光的基本特性及其作用

无论是太阳光，还是电灯光、闪光灯光、蜡烛光，都具有3个基本特性：光的强度、光的方向和光的颜色。拍摄效果的好坏与光的3个基本特征有着密不可分的关系。

下面就光的强度、方向、颜色和光在摄影中的作用加以说明。

1．光的强度

它取决于光源的亮度和光源与被摄景物间的距离。太阳光是我们摄影的主要光源。由于季节、天气、地理位置的变化，太阳光的亮度也不断发生“变化”。由于阳光的这些“变化”，光的强度不同，拍摄时选用的光圈与速度也不一样。这一点，在室外自然光摄影中是十分重要的。随着光源亮度的变化，拍摄者应当随光应变。

2．光的方向

只有一个光源，它的方向性显而易见。如果有几个光源，它的方向性就不那么易辨了。为了帮助大家了解光的方向性，我们试用一个光源来分析一下。

①正面光

正面光又叫顺光。被摄景物正面对着光源，受到均匀的照射，光的投影与被摄对象重叠，形成没有影子的影像（实际被摄对象的影子，落在了被摄对象的后方）。这种照明光，就是正面光。

用正面光拍摄影物，明暗反差小，层次不丰富。用这样的光拍摄浮雕、建筑物，立体感不强；拍摄人像，平板乏味，而且被摄者的鼻子、眼窝下方，会有浓黑的阴影。用正面光翻拍书画、文件却十分适宜。

②侧光

侧光是指光源在被摄对象侧面的照明光。它能使被摄对象的一侧明亮，另一侧形成阴影，有利于表现立体效果。

光源置于被摄对象侧面的位置不同，通常侧光又分成了前侧光和大侧光，大侧光又叫90度光，前侧光又叫小侧光。使用前侧光照明，被摄对象大部分为受光面，影调明亮，小部分没有直接受光，形成与受光面对比强烈的阴影，以明为主，以暗为辅，很有表现力。大侧光，是指光源与被摄对象形成的直线，与照相机和被摄对象间形成的直线，相交构成90度夹角时的照明光。使用这种照明光，被摄对象有一半处于阴暗中，另一半受光，明暗对比明显，立体感强。一些有经验的摄影家把这种照明光称为“质感照明”和“自然照明”，大多都喜爱使用这样的照明光摄影。

③背光

背光又称逆光。当光源在被摄对象后面，光线从被摄对象后方射来，正对照相机，这就是逆光。在逆光下，被摄对象成了灰黑色的阴影，如果光源所处的位置较高，被摄对象顶部就会被光勾出一个明亮的轮廓，很美、很动
人。

逆光也是摄影家爱用的一种照明光。用逆光拍摄，能体现远近的透视效果，层次多。使用逆光拍照，要特别留神，不要被直射的明亮光线所迷惑，要以被摄对象为曝光的依据，一般应增加曝光。要表现出被摄景物明亮的轮廓条线，使用的背景一定要深暗。为了把被摄对象的细部显现出来，拍摄者要使用反光工具或加用辅助光，还要提防光线射入镜头而产生光晕，造成影像不清，可采用遮光罩，或利用人造阴棚（如：帽子、黑布伞、人影、树影等），遮住直射入照相机的光。

④散射光

这是一种主光源不易觉察的光，如阴雨天，阳光透过浓密的云层折射到被摄对象上，就是散射光。灯光通过四周墙壁反射到被摄对象上，也是散射光。

由于散射光的方向性不甚明显，光线柔和，用它照明，拍出的照片明暗反差小，立体感较差，但影调丰富、细腻。在散射光下拍照时，要善于分清周围反射光强弱的原因是什么，从而找出最明亮的方位，利用这种微弱的明暗关系，处理被摄景物。

3．光的颜色

不同的光源，光线的颜色也不同。阳光和灯光的颜色差异容易分辨，阳光明亮，俗称白光，白炽灯光带黄红色。而从早到晚阳光的颜色变化，肉眼就比较难以觉察了，彩色感光片对这种变化却很敏感。有的彩色照片偏蓝，有的偏黄，很多都是由光线颜色引起的（当然，彩色照片在加工中也会引起偏色）。由于我们这本书着重讨论的是黑白摄影，所以重点介绍对黑白摄影影响极大的光的方向和强弱，光的颜色给彩色摄影会带来哪些影响，放到后面有关彩色摄影的章节中再介绍。

我们不仅要了解光的基本特性，还要知道光在摄影中的作用。

光在摄影中的作用有4个方面：一是显示被摄对象的轮廓和周围的气氛。二是形成不同的影调和反差，硬光可唤起精神，软光可增加韵味，太软会造成灰暗，太硬会使影像单调。三是表达拍摄者的感情，低调可表达严肃深沉，高调可表达欢快明朗。四是构图的一个重要因素，因为光的作用，决定了画面上的明暗分配。