背景是指在主体的后面来衬托主体的景物。背景的存在对强调主体所处的环境,突出主体的形象及丰富主体的内涵起着重要的作用。所以背景是整个摄影作品中与主体不可分割的一部分。
摄影作品的背景选择,应着重注意以下三个方面。
这里的特征指的是时代特征和地方特征或者说环境特征。利用背景的存在,明显地交代出当时所处的时代气势和时间(季节)地点等等,以此加深别人对主题的理解。
另外,在典型的环境中塑造典型的性格这是人像摄影中常用的表现手法。我们在进行人像摄影时,要重视选取富有特征的环境背景来衬托人物的
职业和性格特征,选取一些足以产生丰富联想的背景来丰富与人物形象相关的视觉语言,使其具有说明和象征的意义,这一点尤为重要。
在主体与背景的关系处理上,给人以明快简洁的视觉效果是十分重要的。因此,背景的处理应力求简洁。
正像有人所形容的那样,绘画和摄影艺术表现手段不同的根本所在,就在于绘画艺术在用加法进行创作。绘画对现实生活的描写是在画布或白纸上添加各种所需的东西。而摄影艺术是在用减法进行创作,它对现实生活的描写和反映总是千方百计地减去那些不必要的东西。这样做的目的,就是为了将背景中可有可无的、妨碍表现主体的东西减去,以达到画面的简洁精练。
有经验的摄影者都会充分调动各种摄影手段以达到使背景简洁的目的。他们有的时候利用仰拍或俯拍的角度变化,尽量避开杂乱无章的景物;有的时候使背景虚化,使主体更加醒目突出;有的时候利用天气的变化,让无序的背景隐没在黄昏的暮色或晨雾中,有的时候利用长焦距镜头的小视场角度,将不需要的背景排除在画面之外。这些都是简洁精练背景的行之有效的方法。
背景的处理要力求与主体有协调的色调对比,使主体具有立体感、空间感和清晰的轮廓线条,以达到加强视觉力度的目的。
在这里我们不妨将绘画艺术中塑造轮廓形状的法则引入到背景的色调处理中来。那就是:“你应当把那暗色的体态配置在淡色的背景上。如果体态是淡色的,那就应该把它配置在暗色的背景上。如果体态是有淡色也有暗色的,那就应当把暗色的部分配置在淡色的背景上,而把淡色的部分配置在暗色的背景上。”因为,绘画和摄影都是平面造形艺术。同样,如果没有影调或色调上的对比和间隔,主体形象就会和背景融为一体,削弱或丧失被视觉识别的可能性。
从以上三点可以看出,背景的处理是摄影画面结构中的一个非常重要的环节,只有在拍摄中细致地进行选择,才能使画面内容产生良好的视觉效果,才能使我们塑造的形象得到完美的表现。
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