《美的历程》

李泽厚着。

李泽厚，中国现代文艺理论家、美学家。本书是一部研究中国美学史的专着，全书按历史的进程分为10部分。“龙飞凤舞”从龙、凤图腾及其相关的原始歌舞，谈到新石器陶纹由写实到写意到象征的演变，提出美和审美的“积淀”说：内容积淀为形式，想象观念积淀为感受。“青铜饕餮”进一步印证艺术起源于巫术的论点，指出青铜艺术美的本质是一种巫术狰狞可畏的神秘恐怖的积淀。

汉字是由象形符号抽象发展而成，汉字以其净化了的线条——书法美构成中国各类艺术的灵魂。在“先秦理性精神”中指出，“儒道互补”开始构成中国美学思想的基本线索。“楚汉浪漫主义”表现为屈骚传统中保存的南方巫术文化和神话，以及汉代艺术中现实和神、人与兽混杂的琳琅满目的世界，加上充满活力自信的汉赋，形成气势宏大与古拙的美学风貌。在对“魏晋风度”的分析中，指出陶潜和阮籍的超然物外、平淡冲和与忧愤无端、慷概任气才是魏晋风度真正的最优秀的代表，因为他们表现出具有高度自觉的人的主观品格和情感。

“佛陀世容”中指出，南北朝佛教石窟艺术是一个悲惨世界，于苦难中衬托灵魂的善良与美丽。

这些宗教艺术到盛唐变奏成幸福中存梦想的虚幻颂歌，最后走向人间走向世俗。盛唐艺术的典型是唐诗，“盛唐之音”中即使是享乐、颓丧、忧郁、悲伤也仍然闪灼着青春、自由和欢乐，其代表是李白的诗、张旭和怀素的书法……而杜诗颜字韩文则形成另一种正统规范的审美趣味、另一种盛唐之音。中唐到宋，追求单纯高雅的“韵外之致”，恰以全才敏锐的苏轼的诗文书画为代表。

“宋元山水意境”中的“无我之境”、“有我之境”及在二者之间讲究细节忠实和诗意追求的境界，三者恰好包括了宋元时的美学风尚。在“明清文艺思潮”中，指出明清小说戏曲描绘的是世俗人情，《红楼梦》显示出严峻的批判现实主义……。全书把艺术、审美和整个社会历史进程有机地统一起来，从社会实践的角度，把艺术审美与宗教、道德、经济、文化等社会现象密切地结合起来，揭示出中国美学思想的发展规律。

作者依据马克思主义实践论的观点，较好地做到了哲学思辨与具体描绘的统一，因而在论述中突破了许多传统的见解，提出了一些新颖、合理的论点，在学术界引起了反响。

论述中文笔优美流畅，简明扼要，但读者也可以感觉到有些地方失之简略、止于揭示、疏于论证。