《白毛女》

歌剧剧本。

1945年延安鲁迅艺术学院集体创作，贺敬之、丁毅执笔。全剧共5幕。剧本取材于民间故事，为解放战争时期解放区歌剧创作的优秀作品之一。歌剧描绘的是抗战前后发生在河北省某县杨各庄的一个故事：佃农杨白劳和他的女儿喜儿相依为命，过着艰难困苦的生活。

大年三十，躲债回家的杨白劳被狗腿子穆仁智骗到地主黄世仁家，他被迫在卖女抵债的契约上按了手印。杨白劳感到对不起喜儿和她死去的妈妈，痛不欲生，喝下卤水，死在风雪交加的除夕之夜。

喜儿被抢进黄家当黄母的丫鬟，受尽了折磨和凌辱。黄世仁在奸污了喜儿，致使她怀孕后，又另娶妻室，图谋将喜儿悄悄卖掉。在张二婶的帮助下，喜儿偷偷逃出黄家。穆仁智带领家丁追到河边，拾到喜儿的一只鞋，以为她已跳河自尽。

春去冬来，过了一些日子，杨各庄一带被“白毛仙姑”显灵闹得沸沸扬扬，人们纷纷上香求拜。1937年秋天，八路军来到杨各庄。

为了破除迷信，顺利开展减租反霸斗争，参军归来的王大春和农会主任大锁，追踪“白毛仙姑”来到深山，发现仙姑原来是失踪多年的喜儿，将她搭救出来。在斗争地主的大会上，喜儿控诉了黄家的滔天罪行，激起人们的极大愤怒。民主政府宣布法办黄世仁，群众欢呼雀跃，庆祝胜利。《白毛女》深刻地展示了旧中国农村广大农民与地主阶级的尖锐矛盾，揭露了地主阶级凶狠、残忍的反动本质，表现了长期遭受压迫的贫苦农民的悲惨命运，歌颂了农民对地主的顽强斗争。

剧本思想的深刻性在于通过喜儿从苦难走向幸福的遭遇，表达了“旧社会把人逼成‘鬼’，新社会把‘鬼’变成人”的主题，揭示了农民命运与革命斗争的密切关系，表明了只有共产党才是农民唯一救星的伟大真理。作品成功地塑造了新旧两代农民的形象。

杨白劳是一个善良、纯朴、勤劳，尚未觉醒的老一代农民，他的死，是对万恶旧社会的沉痛控诉。喜儿是告别了父辈屈辱的生活道路，具有反抗性格的新一代农民形象，她的生活遭遇和不屈不挠的斗争精神，有着高度的概括意义。歌剧是诗歌、音乐和戏剧相结合的艺术形式。《白毛女》以其崭新的内容和特有的艺术形式，为我国民族新歌剧的创作开辟了崭新的道路。

从语言上说，歌剧的歌词和对白具有鲜明的民族特色，如“北风吹，雪花飘，雪花飘飘年来到”，明白如话，饶有意境。作品中比兴的运用、工整的对仗、明快的节奏，正是吸取了民歌民谣，传统戏曲和古典诗词的语言特色，形成的一种明白晓畅的大众风格。

从音乐上说，既继承了民歌与戏曲的传统，又借鉴了西洋歌剧的特点，使歌剧音乐，厚实丰满，富于变化，增强了音乐的感染力，成功地创造了老百姓所喜闻乐见的艺术形式。《白毛女》在舞台上出现后，久演不衰，深受群众欢迎，曾荣获1951年度斯大林文学奖金3等奖。

郭沫若称赞它是一部“富于教育意义的力作”。

《白毛女》是中国新歌剧的一块里程碑。