《电影美学》
巴拉兹(1884-1949),匈牙利现代电影理论家,运用马克思主义的理论来阐述电影美学,撰有《电影美学》等3本专着,享誉世界。本书立足于影片本体的研究,首先提出可变化的距离、可变的视角、蒙太奇的剪辑手法这三大特点是电影艺术的特性,并称电影为人类提供了一种全新的表现方法:它所描绘的不再是海上的飓风或火山的爆发,而可能是从人的眼角里慢慢流出的一滴寂寞的眼泪。书中论述了特写、摄影方位、剪辑、摇镜头……等具体技巧中的美学意义。
如举罗姆的影片《十三人》中拍摄的突围求救的战士所骑马的马蹄印、歪斜的脚印、后来丢弃的枪……等一系列特写镜头为例,表明这个一直没露面的战士的悲壮与不屈不挠,论证特写叙事简明和抒情的艺术作用。
其次,从声音和色彩在电影艺术中的美学意义来论述它们是电影艺术中的两种重要的艺术因素,肯定了它们所代表的艺术的进步。特别分析了声音在表述剧情、感染观众、显示不同的空间色彩、蒙太奇技巧等方面的作用。
还从有声片的发展评述卓别林开初拒绝有声片的秘密在于:作为卓别林塑造的滑稽小人物查利必须要有与其外型相适应的说话方式,这点是很难做到的,所以卓别林不得不在后来拍的有声片中放弃了查利的外型。最后还相应地论述了风格流派、剧本、明星、表演等问题。
全书文笔流畅明快,善于从大量的生动例证中解说理论。如书中写到北欧一个电影发行商不增删一个镜头,只将片子开头的“军法会议”和“行刑队执刑”的场面移到结尾,就改变了《战舰波将金号》的革命性思想,变成了舰上无缘无故地发生了一次暴动,军官们迅速地掌握了主动,惩罚了叛乱者……以此例说明蒙太奇剪辑手法的作用。
由于例证丰富,可使人们得到许多关于电影史料性的知识,是提高群众影像文化水平的重要指导性读物。