美术创作的基本原则②

　　1、美术创作要自觉地为建设有中国特色的社会主义服务，为人民服务，贯彻“百花齐放、百家争鸣”方针。你要创作吗？到生活中去，您要激情吗？到人民中去，他们会启示你怎样创作，路该怎么走。创作要在生活中创新，要在人民中充实。人民是我们的描写对象和服务对象，所以我们必须首先要了解熟悉人民，热爱人民与他们建立深厚的感情。

　　2、“创作”作为一个过程，是一种艰辛的实践活动，坚持艺术源于生活。当前美术创作思想十分活跃，在各个探索呈多样化发展的形势下，要求我们的画家在思想上重视艺术与社会，艺术与人民去群众的关系，懂得人民需要艺术，艺术更需要人民的道理，自觉地把自己与今天的时代和广大人民群众紧紧地联系在一起，投身广阔的社会生活中。深入生活要点面结合如果没有生活，你就无法创作。正如毛主席在“讲话”中指出：“有出息的文学家、艺术家，必须到群众中区，必须长期地、无条件地全身心地到工农兵群众中去，到火热的斗争中去，到唯一的最广大最丰富的源泉中去，观察、体验、研究、分析一切阶级一切群众一切生动的生活形式和斗争形式，一切自然形态的文学和艺术，然后才可能进入加工过程及创作过程。”生活是取之不尽，用之不歇的唯一的源泉，因为只能有这样的源泉，此外没有第二个源泉。所以只要有坚持长期的深入生活，才能坚持长期的创作。投身生活、就要吃苦长期积累、偶然得之。创作是非常艰苦的艺术劳动，从生活感受到构思构图，寻找艺术语言到完成创作，是一个较长的时间，慢慢成熟起来。

　　3、“创作”作为一种修养，它是一种精神寄托，是人格的体现，是文化水准的体现。文化的积累，是一些“创作”活动融入到了文学、诗歌的姻缘之中，中国绘画艺术中，形成了重“意境”的特点。美术家的修养当然是围绕着他的艺术创作进行的，最终的目的是为了创作水平的提高服务。这不仅包括专业技能的训练、对艺术规律和知识的理解和掌握，更包括专业整体的文化素质和思想水准，以及他对现实生活多方面的体验。诗言志，诗中有画，画中有诗，绘画的文学性，成为审定绘画创意的标准之一。就是到了现代，各种地域民族的绘画艺术创作、民间绘画创作，仍然以其绘画艺术本身的特有语言――是绝美的创造繁衍于世。

　　 作为一个初学创作的人，必定是已具有一定艺术观的人。就是习画的学生，因为生理和学识的成长，逐渐对社会和人生有了自己的认识，大千世界的人纷繁现象，必然带给人不同的感受，当从事艺术创作活动之后，必然以自己的画笔“遣悲怀”、“舒愤懑”，以表达自己心灵的感悟。一切艺术形态都如此。正如文学家韩愈所说：“大人物不得其平则鸣……人之于言也亦然。有不得已者而后言，其歌也有思，其哭也有怀。”所以，只要热爱上绘画艺术之后，必然有渴望“创作”表现值最求。