巴赫的钢琴曲

如果讲音乐创作成就的巨大而又全面，以及对后世影响的深刻而又久远的话，巴洛克时代最伟大的音乐家，还是属巴赫。

巴赫 1685 年 3 月 21 日出生于德国的爱森纳赫，比韩德尔只小不到一个月。爱森纳赫是图林根州的一个小城。在巴赫出生前的大约二百年间，那里的巴赫家族产生了众多的音乐家。在那一带，据说巴赫这姓氏几乎就是音乐的同义语，仿佛音乐家必姓巴赫，姓巴赫必为音乐家一样。九岁时巴赫失去了双亲，但艰苦的环境并未影响他对音乐孜孜不倦地学习。据记载，当时负责抚养他的哥哥曾不许他借阅家中一本钢琴曲集。可是这本曲集中有当时好几位大师的作品，小巴赫实在无法克制得到它的念头，于是他费尽心机将乐谱弄到手，用了六个月的时间，竟在月光下偷偷抄下了这本曲集。可惜，这个抄本后来又被狠心肠的哥哥拿走了。这样的环境迫使巴赫在 15 岁时就走上了独立谋生的道路。他作过合唱队员，演奏小提琴、管风琴和古钢琴。同时利用一切机会如饥似渴地学习，听名家的演奏，读各国大师的乐谱，不断提高作曲和演奏的技术、技巧。不到三十岁时，他已经是著名的键盘乐器演奏家和作曲家了。他可以用脚在管风琴的复杂的踏板上独奏，也可以将一个音乐主题用多种多样的复调技术即兴演奏两个小时。这类令人惊叹的绝妙技巧，也引出了一件音乐比赛的轶事。在德累斯顿，当时有位傲慢的、从不服气任何人的法国高手玛尔尚想和巴赫一比高低。正式比赛之前，他们见了面，并试奏了古钢琴。玛尔尚到底是“识货”的人，他观看了巴赫初试身手之后，自知不是对手，就在正式比赛的前一个晚上，赶快搭上快班邮车溜之大吉。

巴赫有超群的音乐天才，却又极其谦逊、极其勤奋。他说他是下过一番苦功才达到那么高的境地的。又说：“谁如果象我一样下过一番功夫，他也会达到同样的境地。”

巴赫一生写了数量巨大的音乐作品。仅 1950 年德国巴赫学会出版的巴赫全集，就有厚厚的 84 卷之多，可以肯定，还有很多作品遗失了，或尚未发现。他的作品的丰富的体载，高度发展的完美技巧，深刻的社会思想内容，永恒的艺术魅力，使他成为巴洛克音乐的集大成者。音乐史学家大多把他逝世的 1750 年作为巴洛克音乐时代结束的标志。他不仅结束了一个音乐时代，而且为新的音乐时代开辟了道路。所以，唯有他才有欧洲“近代音乐之父”的尊称。

但是，巴赫在音乐史上的伟大意义，在他生前并未得到普遍承认。大约他去世后的四十年，莫扎特见到一些以前没有见到的巴赫乐谱后说：“这里大有可借鉴的东西！”他还兴奋地说：“我终于学到东西啦！”这才开始引起人们的关注。后来贝多芬又说过“他不是小溪，是大海！”（“小溪”在这是双关语，因为德文“巴赫”是小溪的意思）。更晚的后来，经门德尔松、舒曼、李斯特等强有力地宣传和推动，巴赫的作品才得到更多的演出，巴赫才逐渐得到应有的认识和评价。

构成巴赫这音乐“大海”的是种类繁多的声乐、器乐作品。在器乐的键盘作品中，管风琴乐曲占有最重要的地位。可以想象，在那时代，当巴赫一个人要在一件乐器上展现出悲壮的、史诗般的、戏剧性的、宏伟庄严、巍峨壮美的音乐灵感时，管风琴是唯一理想的乐器。当时的古钢琴和克里斯托弗里的钢琴还都不能与之匹敌。不过，虽然如此，巴赫仍然写下了大量古钢琴
曲，并成为今天的重要钢琴文献。

巴赫空前地扩展了钢琴曲的艺术内容。而在他之前，钢琴曲往往侧重某一种或几种情趣的表达。在巴赫这里，钢琴音乐首次注入了丰满的多种多样的情感体验。

巴赫首次验证了平均律钢琴音乐的优越性。

在弹奏法上，巴赫首次“平等地”对待拇指和小指。在那之前，拇指和小指通常是不用的。

巴赫继承了德国、意大利和法国的古钢琴音乐成果，并又给予了创造性的发展。

所以，无论从创作角度还是弹奏角度，巴赫都是钢琴音乐艺术真正的奠基者。

巴赫的主要钢琴曲有六首《法国组曲》、六首《英国组曲》、十五首《二声部创意曲》、十五首《三声部创意曲》、《十二平均律钢琴曲集》（上、下两集共四十八首）、《d 小调半音阶幻想曲与赋格》、七首《托卡塔》、《意大利协奏曲》、以及《哥尔德堡变奏曲》等等。下面我们对部分作品略加介绍。

《法国组曲》和《英国组曲》。

组曲，是将可以独立又互有联系的几首乐曲组合为一个整体。那时的组曲通常由四种舞曲组成：

（1）阿列曼德舞曲，4/4 拍子，多为沉稳的情绪。

（2）库兰特舞曲，活泼的 3/4 拍子。

（3）萨拉班德舞曲，也是 3/4 拍，但缓慢、凝重，常有悲哀的意味。

（4）吉格舞曲，是非常快的三拍子。除这四个基本部分外，还可加入加伏特舞曲（中速，4/4）、小步舞曲（典雅的 3/4 拍）、布列舞曲（快速的四拍子，总是从弱拍开始）。这些不同的节拍、速度、性格互为对比，但各组内的各曲，调性都是一致的。例如第一首是 E 大调，所有各曲则都用 E 大调。至于《法国组曲》为什么叫“法国”？据说是因为组合方式、音乐风格都有法国风格的影响。但本质上，还是德国音乐。

凡是学过一段钢琴的，都弹过我们通常称为“小巴赫”的那本书，那里有几首就是选自《法国组曲》的，如第 23 首：

这是第五首 G 大调《法国组曲》中的第 4 曲，《加伏特舞曲》。明快、优美而又典雅。乐曲综合了复调与和声两种手法。

再如第 24 首《小步舞曲》，是第六首《法国组曲》中的第 7 曲：

《英国组曲》的得名“英国”，前面已经提到过了。音乐的基本结构和音乐的性质与《法国组曲》大同小异。只是每首之前多了一个前奏曲，音乐的对比因素和结构的规模，都略有增强和加大。在“小巴赫”里，也可以听到几首《英国组曲》中的段落。如那首非常迷人、可爱的第 20 首《加伏特舞曲》，原为第三首 g 小调《英国组曲》中的第 5 曲：

再如同样美丽的第 18 首，也是《加伏特舞曲》，是第 6 首 d 小调《英国组曲》中的第 5 曲：
细心的读者会发现这是 D 大调的乐曲。前面不是说每首组曲都是一样的调性吗？d 小调的组曲怎么出来了 D 大调？对了，这种在小调中置入同名大调（d.D 同名）的情形，也是《英国组曲》与《法国组曲》的一个不同。