新世纪“传统文化电影”的创新及价值

新世纪“传统文化电影”的创新及价值

　　在1990年之前，“经典电影”大多数都是根据已有的剧本经过翻译后编写成的。通常来说，改动幅度并不是太大。不过，自21世纪开始，各种别出心裁的电影逐渐兴起，且均凌驾于原有的剧本之上，由此导演们对原有剧本的改动也越来越多。

　　电影《生死擂》和原着《解擂》相比，前者着重于角色的情感变化描写。这其中，主角对国家、兄弟以及自己的妻儿等的感情更是令观影者记忆犹新，且成为整部影片的看点。影片的最后，借助主角的一系列情感变化，便顺利地将剧情推入了擂台赛的高潮，使观众的心情久久不能平复。电影《山乡情悠悠》和原剧《柳暗花明》相对比，人物描写同样也尤为突出：首先，《山乡情悠悠》删去了原着的开篇与结尾，删掉了女二号；其次，原着更加偏向男性描写，而改编后的电影则是着重于女性的情感变化。《六尺巷》则是最近一段时间被大家津津乐道的一部作品，尽管内容和名字与原着一样，且它们的主旨都是描写争夺房子的所有权，不过无论是对人物的刻画，还是电影所要表达的内容，都建立在了原着所想表达的内容之上。只不过原着《六尺巷》的主要内容是两大家族因政治原因所进行的“地盘争夺战”；而电影的主要内容却是两家因科举落第而做出的一系列争风吃醋的行为。无论是原着还是电影的主旨都是在提醒人们以礼为先。

　　在20世纪末期，共有16部为人熟知的黄梅戏，但是这些黄梅戏中只有一部的拍摄灵感来源于安徽。由此推断出，编剧们并没有在中国历史和现代社会发展需求方面投入过多的精力。不过自2000年之后的题材却大多取自安徽，并由点及面地将中国历史展现在世人面前。

　　电影《山乡情悠悠》取材于一个贫困山区的农村，同时将一幅山村画展现在观影者面前：“山峦如聚，波涛如怒，绿水青山。”这里有着高低不一的石板桥、少有人至的深山老林、高大伟岸的青山……于青山绿水间挖掘出乡情的淳朴。

　　作为黄梅戏的故乡，安徽承受着世界人民的向往。但是在黄梅戏中，却很少出现能够刻画出安徽人民形象的作品。2000年过后，随着电影的盛行，安徽文化逐渐被人们所发现，也渐渐造就了一个个经典电影形象。电影《生死擂》就着重对苏月英、赵大江、郑京生三位主角进行了刻画。其中，苏月英是一名贤惠、儒雅的淑女，在丈夫赵大江战斗失败后，苏月英挺身而出，为夫而战，并取代了原来的擂主。她是一个典型的女强人，但在丈夫赵大江面前却成为一个柔弱的小女子，并且她的言谈举止也颇符合中国古代侠客的形象。赵大江是一个刚强豪爽的人，对待事物不喜欢拐弯抹角，所以当他看到自己的妻子和仇敌对擂的时候，很直接地就误认为自己的妻子与郑京生“破镜重圆”。不过在明白一切都是自己的妻子想方设法缓解自己与仇敌间的关系的时候，他立即深感愧疚，并且当机立断地放下架子向妻子道歉。赵大江是一个粗中有细、有时迷糊却能够亡羊补牢的人物。另一位主角郑京生是一个感情十分细腻的人，对自己所追求的东西从不会放弃，在知道自己成为罪人后便立刻去了少林寺了却尘世。

　　电影《山乡情悠悠》的女主角是一个懂得忍让的农田知识分子，一名坚持不懈的女青年，男主人公在意外事故中失去双眼，不过他仍然希望回家继续对未完成的课题进行研究，但父母却执意要他们回去工作，最后他只能在一处破败的屋子里继续研究，经过一次次的失败后，最后终于成功。女主角是一个条件很好的知识女性，同样在城中有着不菲的收入，但是当男主角失去双眼后，女主角毅然决然地抛弃了一切跟随男主角回乡，她从来没有对谁抱怨过一句，任劳任怨，充分体现出安徽人民的自强不息、重情重义的性格特点。

　　电影《六尺巷》中，最使观影者难以忘怀的是姚香兰、知县两个主角。姚香兰是一个温柔大方的贤惠女人，而知县却是一个隐藏在愚笨外形后的聪明人。姚香兰在与人吵架后，被婆婆误解，忍受着别人的指责并主动大方地去向人赔礼道歉，展现出书香门第的气量。男主角在一开始希望和平解决，为此他也曾低三下四过，但当他得知张英被“炒鱿鱼”之后马上变脸要严肃审理，但他最初的目的也只是想摆脱掉张英这顶大山公正地审案，所以，从知县这个人物身上充分体现出了桐城人民机智幽默的个性特征。