怀旧、梦想与现代

怀旧、梦想与现代

　　“曾经的曾经，我们除了梦想一无所有，但是我们很快乐。”这是另一类青春电影对于如今小有成就的受众的自身定位。随着城市经济的飞速发展，正处在经济快车道上的人们已经享受到了物质所带来的美好，但物质并不代表幸福，他们再也找不到曾经一文不名的快乐。于是，另一种基于贫穷的怀旧情绪就悄悄在人们心头滋长，青春电影敏锐地发现了这类人的别样怀旧情绪，基于此营造一份关于“缺失的物质，无限的快乐”的氛围，观众会被这种电影一眼就触动心头的感点，无法自拔。

　　虽然不同代人的青春有着不同的代表元素，但是从目前来讲，至少有一点是相同的，那就是物质的极度匮乏。处在社会主义初级建设阶段的人们的青春，是极度贫穷的，但正因此而变得容易满足，容易快乐。在如今人们已经被扑面而来的物质冲击得麻木了的时代，那个一袋冰糕就能使一整天的阳光都明媚的青春就显得尤其珍贵。于是，青春电影在用怀旧方式攻占人们心头的同时，也再次确认了怀旧话语权的主流地位。即使这种怀旧与现实社会物质至上的主流价值观相悖，但正因此，为物质而奋斗的人们才将其作为心中的乌托邦和最后一片净土。

　　怀旧带起记忆，是关于年少时固执追寻的梦想。电影一遍一遍地在引导我们自问：“当初苦苦追寻的梦想，现在实现了吗？”那些有所成就的观众在看电影时，会在自问的过程中完成对现实的自我肯定，削弱对现实境况的不满。曾经年少时对自己未来的幻想，现实中有所实现，或多或少地会给观众带来一定的满足感，正是这种满足感，带动了观众继续观看下去的欲望，也拉动了青春电影的发展。而对于那些生活不如意的观众来说，在回忆青春时想起那段有梦想的日子，于是那种灵魂中的斗志被激发了出来，梦想也成为他们改变当前失落境况的力量。就像《老男孩》中所强调的那样，梦想还是要坚持的，无论什么时候开始都不算晚，万一实现了呢？所以在这部电影中，男主角从校园时代就开始追寻自己的梦想，他的青春是与迈克尔联系在一起的，他对梦想的坚持与热情，为自己赢得了尊重。但是，在慢慢成长后，摸爬滚打的他早已熄灭了当初梦想的火焰，直到有一天，一个机会摆在他眼前，他选择了参加这个选秀节目，这也成为他一生的转折点。《老男孩》是想告诉我们，青春的梦想，只要你愿意坚持，还是有可能实现的，于是无数观众的梦想被重新拾起，未来，因为梦想而有了更多的可能。

　　逐渐长大的我们，抛却了曾经玻璃般易碎美丽的青春时代，用更强大的内心来抵御现实世界的一切伤害。无论梦想是否实现，不可否认的是它曾装点了我们的青春，但是逐渐长大的我们并不满足于此，我们被物质迷住了双眼，看不清幸福的方向。于是，在《爱有多久》中，男主人公在物质与爱情的十字路口迷了路，“向左走还是向右走”，是选择物质还是坚持爱情，成为迷茫的一代共同追问的问题。虽然电影中也没有给出确切的答案，但是已经给出明显的立场，留给观众的是一个选择快乐的机会。

　　除了使强势群体获得心理满足，激发弱势向上的斗志之外，青春电影的另一个功用是使底层群体提升对当前社会境况的认同感，降低其可满足度。该类电影普遍强调的一点便是“知足常乐”心态，给底层群体灌输一种“满足就会得到幸福”的错误观念，试图引导他们在与过去回忆的对比中获得对当前社会境况的肯定，平息他们郁郁不得志的愤懑情绪。在《一支烟的穿越》中，编剧就借用了“穿越”这一老套的剧情来实现很多平庸的人没能在过去及时抓住发展机遇的白日梦，但是与他们的白日梦不同的是，穿越回去的他们获得了机遇，却并没有得到幸福。因为“幸福是无法估价的”。以相同话语为主题的微电影还有很多，他们的一个共同的思路便是让人们实现青春期的白日梦，但随着剧情的发展，种种因素却会导致结局却并不似想象中那般美好。他们试图使人们相信，当前所拥有的便是令自己满意的，人人都过上了与自己相匹配的生活。从这个角度来讲，这是电影对于底层群体的心理安慰，也是从观众心理上阻挠弱势、基层群体并不好的境况向上进一步发展，绑住了他们追求自身梦想的双手，向他们传达一种“白日梦永远只是白日梦，并不会实现”的错误观念，鼓励他们去享受贫穷的幸福，在忽视了自身对物质的追求的情况下获得与得到物质后同等甚至更多的幸福感。从稳定社会的角度来讲，这类青春电影更易获得主流的支持，更利于自身发展，确立其话语的霸主地位。