不变：恒定的商业与娱乐

不变：恒定的商业与娱乐

　　 美国动画片在创作之初都会借鉴之前的历史经验，然后在此基础上进行继承和创新，所以，美国的动画片一直在不断地进步。下列将以《花木兰》和《功夫熊猫》为例，对美国电影动画的“不变”进行分析。

　　 （一）恒定的全球化创作视角

　　 两部影片都以全球化的视角进行创作，《功夫熊猫》之所以在中国这么受欢迎，是因为影片中融入的浓烈的中国元素，这得益于东西方越来越强烈的文化交流，全球化视角代表创作者所选择的题材要摒弃国家主义、文化主义，站在全球的角度进行创作。不止如此，主创部门应该吸收各个国家的文化精英，采取他们的意见进行创作。因为各个精英所擅长的领域不同，所以他们提供的意见会五花八门，非常的丰富，这对电影形式和题材的创作是非常有利的。考虑到美国与其他各国的关系，所以他们的文化联系不是单方面的输出或者吸收，是对全球文化的融合，然后再进行输出，所以美国更像是一个“文化中转站”。

　　 （二）不变的是创作的平民化视角

　　 《功夫熊猫》中的阿宝和《花木兰》中的花木兰，他们都不是超级英雄，相反，他们只是一个普通人。他们虽平凡，但被上天选中，经历传奇，通过努力渡过难关，打败对手，成为英雄。

　　 阿宝和花木兰，他们都是普通人，随处可见。在《花木兰》和《功夫熊猫》中都是以平民化的角度进行创作的，使用不一般的手段将主人公平民的身份刻画出来，然后使用现代化的方式演绎变化的程序，让观众产生切身的代入感，感受他们的成长过程，既能拉近主人公和观众的距离，也能使观众产生共鸣。

　　 不过，平民并不代表平凡。英雄是每一个人的追求，是人们努力的方向，每一个孩子心中都有一个英雄梦。英雄可以是遥不可及、高高在上的当权者，也可以是普普通通，迷茫的英雄。不过，要想成为英雄，理想是非常重要的，不论是柔弱的女人还是贪吃的熊猫，“想要成为英雄”的信念是不可或缺的，这是前进努力的动机。梦想得以实现才能彰显出故事的主旨，升华主题。

　　 （三）不变的是创作的娱乐性

　　 动画不仅是一门艺术，同样也是一种文化，同时也不能漠视其商业化的价值。它能够将传统和文化进行传承，也可以满足人们娱乐化的需求。

　　 以《功夫熊猫》和《花木兰》为例，创作者要掌握创作时候的度，比如影片的故事环节、娱乐性等，要能够给观看影片的观众带来快乐。所以两部影片都不遗余力地表现出幽默感、故事的曲折离奇、动作的惊险华丽等。

　　 （四）不变的创作模式

　　 模式是美国动漫电影中不得不提的问题，可以看出，励志是《功夫熊猫》和《花木兰》的主题，基础是英雄的成长过程，注重使命的完成，在完成的过程中不断完善自己，最终得到自我的升华，战胜自己的敌人。