借鉴国外机制重塑电影产业

借鉴国外机制重塑电影产业

　　1.吸收先进电影技术进行产业机制调整 1997年泰国电影《喋血青春》给星光黯淡的泰国电影送来生机，从此泰国电影迎来了全新的发展时期。殊不知，这场“新浪潮”的领导者，却是受到八九十年代泰国电影萧条影响对电影具有浓厚兴趣的一批影视界的西学青年。泰国电影衰败之时，这些有志青年选择到西方高等学府学习先进的电影制作技术，学成后将具有西方特色的视听语言和叙事风格带回泰国。他们通过影片拍摄，将好莱坞的商业电影经验带入泰国本土电影中，开启了泰国电影走向辉煌的历程。这股新势力对于已经熟悉好莱坞套路的国内观众来说，算是应运而生。最值得一提的是，导演们将充满异域风情的泰国本土化元素填补到电影中，给往日一成不变的泰国电影补充了新鲜血液。不论是泰国本土受众，还是已经习惯好莱坞风格的世界观众，对这次变革都是喜闻乐见的，受众为口碑“点赞”的同时，也推动了泰国电影票房的增长。90年代，泰国政府对电影事业的发展极为重视，相继出台了许多促进电影发展的优惠政策，其中包括支持泰国举办国际电影节，并希望借此吸引国外电影投资商对泰国电影业的注意和重视，政策的实施对泰国电影的发展起着重要作用。电影节的举办，让大量外国电影商注意到这片风水宝地，带领摄制组进入泰国取景拍摄，泰国利用本国优越的地理优势成功吸引了海外资金。《007系列之明日帝国》《亚历山大大帝》等享誉世界的影片都是在此拍摄完成的。海外电影团队在泰国取景拍摄的同时，也提升了泰国电影设备的更新换代和拍摄水平，许多泰国本土导演通过参与国外团队拍摄掌握了先进知识、积累了实践经验。这种符合市场需求的电影互惠政策，让泰国电影制作者学习了知识，积累了经验，促进了泰国电影实力的提升。

　　2.好莱坞叙事模式树立亚洲影片强国地位 任何国家的商业电影都以票房为核心，赢得票房的关键是打动观众，让情节发展处于观众的心理感知范围之内。新时期的泰国电影采用好莱坞编剧们善于运用的故事叙述结构框架，即开场、发展、高潮、解决问题、尾声。看似简单的框架被精彩的故事叙述填充，开场部分习惯以连续发生的情节动作来吸引受众，通过矛盾冲突介绍主人公及他的对手。情节发展相对漫长，受众往往在观看情节发展过程的同时，根据故事进展主动进行下一步推测。纠葛的故事发展为情绪激烈的高潮做铺垫，进而解决开场时留下的矛盾冲突。结尾部分的一句富有哲学意义的结束语，总会道破一些人生百态。

　　泰国电影《黑虎的眼泪》由泰国着名导演韦西?沙赞那庭执导，影片用西方视角诠释了一段爱恨纠缠的故事。这种西方视角下的叙事方式，是影片能够享誉世界的原因之一，也使这部作品获得了欧洲与美国影坛的一致好评与肯定，并斩获2000年温哥华电影节“龙虎奖”。导演韦西?沙赞那庭并非泰国“海归派”导演，但他凭借着和曾经留美的泰国电影导演彭力?云旦拿域安在同一家制片厂共事的机会，把西方电影技术融入到自己的影片之中。影片将后现代主义的波普颜色与电影糅合在一起，产生出一种令人耳目一新的视觉享受。除了波普效果的运用，韦西?沙赞那庭还极力在画面中渲染自然之美，绿水、青莲、红花、妙亭，这些大自然的朴素之美在影片中呈现得美轮美奂。除此之外，具有美国西部片特色的牛仔打扮、左轮手枪也出现在华丽的色彩布景中，美景与富有东方色彩的人物故事搭配在一起，成功展示了东西方不同文化元素的交融。