二战时期好莱坞电影业的大繁荣

二战时期好莱坞电影业的大繁荣

　　在第二次世界大战当中，美国电影工业依旧繁荣，但考察好莱坞文化影响力的两个重要指标，即文本的演进与受众的规模，都在二战当中得到显着提升。（6）二战促使好莱坞电影继续发展，主要表现在以下几方面。

　　首先，二战使社会结构发生重大变化，表现在劳动力市场结构发生变化，劳动力中女性的比例大量上升；美国人口大规模迁移，与战争密切相关的工业中心和军港引来人口的大规模增长；随着战争的推进和民族融合，美国的种族冲突再次尖锐化。尽管战争破坏了美国正常的生活秩序，却注入了另一种活力，以电影业的中心洛杉矶为代表，各色艺术家涌入洛杉矶，为即将奔赴前线的士兵和从事武器生产的工人提供文化娱乐。这对于发迹于“镍币剧院”、最初以移民和工人阶级为受众的好莱坞电影无疑是一大利好。种族冲突促使了文化的发展和繁荣，大城市重新成为社会文化生活的中心，为电影提供了依赖的市场。

　　其次，二战时期罗斯福政府对电影业的政策具有重要作用。为促使好莱坞支持政府的战争，两者达成共识，白宫给予电影可以享有与新闻业一样的自由等优惠条件，好莱坞则向全世界宣传美国的“民主与自由主义”，即如罗斯福所言：娱乐既是最好的宣传。影片《北非谍影》便恰如其分地输出一种“美利坚民族性”，关于新世界秩序的想象及意识形态领域的呈现。该片“是对美国孤立主义和需要在这场新世界冲突中占有一席之地的暗喻。”（7）

　　二战的爆发使美国的物质资源和人力资源相对稀缺，对电影业也产生了严重影响。大量制片人流失，使美国的电影业劳动力性别比例也发生了明显变化。物质资源的稀缺更为直接，全国胶片供应量不足和拍摄场地建筑材料稀缺，使制片厂只能通过延长单部影片的上映时间来收回成本。结果是完美的，这一调整与观众的观影习惯十分契合，第二次世界大战期间，尽管好莱坞影片大幅减产，但利润却成倍提高。

　　大众的消费能力是主导电影的发展和变迁。战时工业的迅猛发展，大量劳动力从市郊涌入工业中心城市，就业率提高，工人阶级、移民和妇女的消费能力随之提高，美国电影的观众和数量得以增长。电视诞生之前，美国电影业始终是最受欢迎的大众文化形式，战时的美国电影业任然是一个供不应求的行业，推动美国电影的继续发展。不仅仅是美国国内市场广阔，二战期间，海外市场亦方兴未艾。

　　第二次世界大战对盟国相对有利的战场形势使美国电影直接受益。美国军队所到之处，必然带来好莱坞电影的风靡。随军携带的电影胶片，“电影既缓解了严酷的战争导致的疲惫，又潜移默化的提升了军队的道德水准和忠诚度。”（8）到了战争后期，好莱坞顺理成章的抢占了欧洲和太平洋地区的剧院，尤其以意大利、德国和日本为甚。这些影片肩负着无可替代的意识形态使命：以美国为中心的全球新秩序输送到世界各地。第二次世界大战是美国电影最终在政治和文化上全面超越西欧，成为超级大国的重要历史转折点。美国电影在二战时期的繁荣，是好莱坞与政府相互谋和的产物，依靠“美利坚民族”牢固的内涵和外延，以及作为决定因素的观众最终促使好莱坞成为美国乃至全世界所共享的共同文化形态。

　　总之，美国电影借助一战的兴起，并且席卷全球直至今日，虽然在二战后因电视机的出现而有所波折，却依然地位难以撼动。在大多数国家好莱坞影片占有70%以上的市场份额，包括票房重镇欧洲，巴西、澳大利亚等国多被美国影片占领，在东亚的中日韩，美国电影亦占有半壁江山。中国电影市场或许总票房将在2017年后超越美国，但是美国影片在华的影响而且在世界各国的地位依旧难以短时间内改变。正如前文所述，好莱坞不仅仅是经济上的牟利，更是文化和意识形态领域的传播与影响。从中我们或许可以得到有益的启示，发掘我们国家文化的软实力。