“恐怖”在动漫中的含义

“恐怖”在动漫中的含义

　　妇孺皆知，惊悚电影是以令人胆寒的画面和震撼人心的音响效果摄获人心的。在电影院看此类影片是为了寻求一种和主角共经生死考验的惊心动魄的刺激经历，在枯燥无味的生活中寻求一种自我释放的方式，以便获得心灵的暂时解脱。在当今这个虚荣华贵、物欲横流的现实社会中，这有助于人们为自己释压并获得瞬间的心理平衡，以便更好地调整自己的心态，以一种更健康的心理获取心灵的自由。电影动漫的类型需从题材、风格、价值观等多方面来判定。于是，《圣诞夜惊魂》《科学怪狗》和《精灵旅社》这些电影到底在不在“恐怖”的范畴内？显而易见，它们借鉴了恐怖电影的一些经验，但绝不是一味地模仿，它们也形成了自己独特的创作风格。

　　（一）“恐怖”是儿童潜在的心理

　　虽然世界各大动画制作商一再为儿童编制了一个又一个美丽的童话世界，但世界中的事物皆有两面性，比如在儿童时期，每个人心中有美妙的世界的同时，也存在着荒诞的充满冒险意味的噩梦，它们真正潜在的用处还未被完全地开发出来，于是动漫界便出现了堂吉诃德似的人物，以自己大无畏的精神上演了一个又一个荒诞的事――“恐怖和动漫的杂烩菜”出现了。《鬼妈妈》中的“父亲”尼尔?盖曼阐释过这个影片：“对于儿童，该片是一个引人入胜的冒险，相反，在成人的世界里，它变成了胆战心惊的噩梦。”

　　惊悚动漫和真正意义上的恐怖片有着本质的区别。动画本身所具有的属性可以让荒诞离奇的情节、幽冥世界的气氛和让人窒息的音效在动漫世界表现得淋漓尽致。这一切深深打动了专爱幻想的人们。虽然绝大多数人可以保持理智，清醒地知道这一切都是虚幻的，但其之所以能打动观众的关键是对人心灵和思想的冲击，而绝非纯视觉的享受。例如《大白鲨》《侏罗纪公园》利用计算机技术带给观众视觉上的冲击，以此使人们感受到真正的恐慌。但是，柏林表现主义的得意之作《卡里加里博士的小屋》却收到了相反的效果，影片中充斥着扭曲的形状，无法理解的透视、奇异的光影，评论家评论该片有着脱离现实的变态心理，它与当时流行的现实主义背道而驰，假如将其挪到惊悚动漫中就相得益彰了。

　　（二）“恐怖”是儿童的想象力

　　不难看出，“醉翁之意不在酒”， 动画制作商并不是为了追求惊悚而去创作恐怖动漫。虽然使用诸多的僵尸妖魔，却收到了与惊悚类电影不同的效果，让观众有一种“只可意会，不可言传”的温暖。

　　在深入观察后发现，人们对此类动漫的尖叫并不是传统意义上的害怕，而是对其的另一种褒奖。恐怖动漫电影所营造的弥漫着恐怖气息的氛围和有着天马行空的、天真无邪的故事情节让观众同时产生了一种独具特色的心理反差――童话的天真烂漫和恐怖电影的心惊胆寒。

　　这些带有“惊悚”“荒诞”“诡异”标签的动漫影片总是与简单明朗、充满正能量的传统电影显得“水火不容”。但经过分析，不难发现动漫电影的“中央处理器”即是夜空中明星一般繁多和天马行空一般怪异的想象力，它时时洋溢着与众不同的特色，处处充满着与众不同的想象力和一成不变的童话之情。

　　（三）“恐怖”是引发感情的“工具”

　　尺有所短，寸有所长。对于动漫电影中的主人公形象，应用马克思辩证的观点去看待，虽然他们与人们心中的英雄形象大相径庭，他们或是荒诞不羁，或是疯狂的，在形象上无法与白马王子相比较，甚至是苍白无力的……但是，他们也有自己的优点：坚忍不拔、充满道义、有自己的价值观等。随着故事情节的发展，他们渐渐成长为观众心目中的英雄。

　　美国恐怖动漫电影带有荒诞离奇、惊悚恐怖情节和角色，大胆地打破传统意义上的动画色彩格调，以超乎想象的冷色调突出现实，将绚丽多彩的主观意识掺杂进叙事，与传统动画形成很大的反差。但它对于人物内心世界的刻画达到了无微不至的地步，凸显了荒诞与理智在质的方面的不同。让原来枯燥无味的影片出现新的格调，也向观者传达了不同的创新思想。

　　虽然美国动漫恐怖片布局给人冷色调，但却夹杂着温馨。虽然剧中充满了鬼怪妖魔，有着令人不敢直视的外貌，但是他们的感情格外受人关注――尤其是友情、爱情以及亲情。所以，如果透过现象看本质，你将会找到一新大陆，它们隐藏了原本的童趣。当人们耐心赏析时，将会感到天真烂漫之风迎面扑来。

　　从另一方面来看，动漫电影的恐怖因素是由于诙谐幽默的叙事方式以及戏谑似的自嘲得以部分消除，让观众看完影片并无沉重的心情，留下的是欢快与内心的愉悦。在对鬼的性格的处理上，影片往往反其道而行之，使得鬼的温情与现实的冷漠形成鲜明的对比，暗喻毫无人情的现实世界和金钱至上的社会风气。影片的目标不是观众的尖叫，而是让大肆欢笑与窒息的紧张感并存。在表现哥特式恐怖电影的心惊胆寒的同时，也加入家庭、冒险、黑色喜剧等因素，使剧中充满了儿童式的想象，让人观后不仅有一种痛快淋漓的感觉，又倍感温馨，更多的是留给对生活、对社会、对人生的思考。