“劳工”三部曲叙事技巧：

“劳工”三部曲叙事技巧：

　　电影美学与创作特征合二为一电影一旦脱离了与其他艺术的关联，就失去了味道，变得单调且缺乏美感。考里斯马基在“劳工”三部曲中，巧妙地把电影美学与其他艺术表现手法紧密连接，遵循着“合一”的原则，集多种艺术的表现形式于一部电影。合一，可以说是他电影的叙事技巧。

　　考里斯马基在电影中借鉴了戏剧艺术。有人说没有一部电影能与美轮美奂的戏剧分割开来，它们两者在不同的意境下展现了不同的心理状态，这一点导演可以充分地发挥自己的想象力。[4]面对电影，戏剧虽然会受到自身手段限制，但这并不影响电影中借鉴和吸收戏剧的魅力，考里斯马基的电影中随处可见戏剧艺术的身影。在搭造电影的布景时，本身就少不了一种特定的舞台感，在塑造室内环境时，他没有刻意地把室内物布满整个银幕，从而展现在观众眼里的是一个虚虚实实的场景，人物的动作也在向虚实结合的方面过渡。《升空号》中的苏里南狱友被人杀害是电影的高潮，本来应该可以很快地表现，但考里斯马基却故意放慢剪辑的速度，让人物的表演超过故事的发展，无形中强调了电影的舞台效果。在电影的对白上，演员并不是轻松脱口而出，因此就连日常的对白也被陈述得有几分沉重，这正好符合戏剧表演的语言艺术。

　　考里斯马基更偏向于用色彩和光影来展现电影的格调。从整体上看，“劳工”三部曲中都用了冷色的色彩格调，《天堂孤影》中主打深蓝色，《升空号》主打黑灰色，《火柴厂女工》主打暗黑色。电影的整体色彩与影片主人公的生活环境和命运结合起来，让观众感到压抑、不安，也暗合了考里斯马基的叙事基调。罗伊娜的红色工作服、苏里南在狱中收到的红色草莓蛋糕、伊利斯在公交车上读的红色封皮书，这些红色在冷色调中格外显眼，暗示了一丝温暖，把冷与暖巧妙地结合。就如同他自己所言，他自己就是一个现实主义者，在影片中色彩设计的时候扎眼一点或不那么显眼，可能会取得更好的色彩效果。在色彩的运用上，考里斯马基刻意地模仿小津安二郎的色彩设计，追求淡雅。在“劳工”三部曲中，几乎每一个镜头都有一束光，这些光显然是导演刻意为之，渲染了布景的舞台感，也达到了用光线来强化细节的目的。考里斯马基运用了多种艺术表现方法，这些方法不是独立的、牵强的，它是在电影色彩和对白的基础上，将多种艺术融合起来，在缓缓的叙事中将多种艺术手法合而为一。