美术设计在影片中的应用原则
电影在不断向前发展，随着数字化时代的到来，电影美术设计在不断的探索与创新中呈现出全新的形式。这些对传统电影美术设计风格提出了更高的要求，如何更好利用现代科技的价值，来丰富美术风格的变化，突出电影的主题，这是诸多电影人关注的问题。而影片在选用这些不同变化的美术设计中我们应该遵循以下几点原则。
第一，电影人物的形象塑造。国内武侠电影中为了突出所谓的“武侠风格”或者是突出演员的个人魅力，常会表现唯美倾向，例如夸张男演员的某一部位来强调其风流倜傥以及潇洒风格，或是美化女演员的发型及头饰，而在现实生活中这种情况是极少出现的，从而使得影片中观赏性成第一位而真实性成为第二位，对于这种美术处理方法应该有意识的制止不能简单为了取悦观众而进行胡编乱造，恰当美化影片的观赏效果就可以了。
第二，场景的处理。以视觉效果为先，不应拘泥于绝对的写实环境。影片中场景的结构变化应以实际需要为主，但这并不意味对实际生活状态简单的重复，强烈的电影美术设计风格对于现代电影市场而言也不失为一个电影设计策略。
第三，根据影片的类型选用适当的美术设计风格。影片艺术来源于生活但又高于生活，所以影片美术设计的真实性究竟应达到何种程度，这对于电影制作者而言需要进行权衡。歌舞类的影片其视觉效果绝对比真实性更能突出主题，而对于写实性的电影则又大大的不同。[1]
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