中国电影的百年发展

中国电影的百年发展

　　（一）旧中国国产电影的发展。电影艺术自19世纪末期传入中国，已在我国有了百余年的发展历史。正是在这百余年间，我国电影经历了一个由幼稚到成熟，由题材单一到情节丰富的过程。以1905年的《定军山》为我国电影发展的起点。在随后的三十年中，中国电影经历了一个漫长的拓荒期。民国期间《渔光曲》、《一江春水向东流》等优秀作品的问世更标志着中国电影的成熟。

　　（二）新中国国产电影的发展。新中国成立后，在政府的关心下，我国相继成立了北京电影制片厂、上海电影制片厂、长春电影制片厂等影视基地。并在政府的推动下，电影不再像解放前那样是一项彻头彻尾的小众专利，更是一项群众喜闻乐见的艺术形式。据统计，解放初期的影视观众中，百分之七十是工农。

　　在新中国成立后的十七年中，我国出现了一批以《上甘岭》、《早春二月》、《红旗谱》为代表的国产电影。这些电影尝试了一系列新的分镜头手法，具有鲜明的民族特色和时代特色。但紧随而来的文化大革命使中国电影近乎停滞了十年，一大批优秀的电影人被打倒。但在电影人的艰苦努力下，这段时期除了样板戏，还有以《闪闪的红星》、《海峡》为代表的优秀电影。

　　改革开放之后，我国出现了一大批优秀的国产电影：《牧马人》、《巴山夜雨》、《芙蓉镇》、《黄土地》、《霸王别姬》等。这些优秀的国产电影甚至在世界电影史上留下了光辉灿烂的一笔。但值得注意的是，以张艺谋、陈凯歌为代表的中国电影的第五代导演中，似乎有一种自我东方主义的倾向。他们在电影中所表现的似乎并不是他们所身处的文化语境，而是经过他们对象化的与自身异质的文化现象并以此为基础展开反思和进行反讽。在《霸王别姬》中，陈凯歌甚至有刻意逢迎国外观众的嫌疑。他在其中大胆的选取妓女、同性恋、背叛等易于吸引国外观众眼球的元素，并通过这些元素的选取试图勾勒出一个主体化的世界，而这个世界中人与人之间的张力却是为我们日常生活所陌生的。以贾樟柯、娄烨、张扬为首的第六代导演走上了一条不归的道路，他们以新生文化为指导因素，在电影思想中摆脱了异质文化的影响，反映社会现实，震撼人心的同时，又不过分的点露传统文化的糟粕性。

　　在20世前后，我国甚至出现了完全以票房为导向的贺岁片、商业片。这些电影在叙事手法上不经审慎地采用好莱坞式的叙事技巧，从而不可避免的给人以千篇一律的遗憾感觉。但必须注意到，这种不足确实基于对电影市场化的勇敢尝试，而在试验中，我们必须对任何失败与不足展示自己宽容的一面。