国内电影民族音乐实践初期
国内民族音乐实践的初期主要从建国到1976年前这段时期。这段时期的民族音乐主要以较为单一的形式来对电影中的画面进行图解。从第一部默片《定军山》开拍以来,中国电影进入了自己的时代。1949年新中国成立以后,中国电影开始了崭新的一页。作为社会产物的一部分,电影必须要同当时的社会化大背景相联系,对于电影民族音乐来说,主要是与当时的社会阶段密切相关,电影音乐在民族音乐元素的应用上主要是简单的民族音乐素材的引用,如电影《我们村里的年轻人》《林则徐》《小兵张嘎》等在民族音乐元素的实践中,主要是运用一些民族乐器,如响板、阮、板胡、唢呐、铮等等,将电影中的情节很生动形象地表现出来。[1]同时这个时期也有简单的结合,如在电影《上甘岭》以及《董存瑞》中,将民族音乐与交响乐进行融合,使得影片的主题更加突出,同时主人公此刻内心的情感也被刻画得更细腻。民族歌曲的简单使用在这个时期也较多,如《阿诗玛》中,采用了撒尼族的曲调,采用独唱合唱多重唱的风格;在影片《刘三姐》中使用的音乐则是壮族音乐;《五朵金花》中使用的则是云南大理地区的民族音乐,为影片的画面做了较为立体的解释,增强了影片的表现效果。
从总体上来说,这个时期的电影民族音乐主要以电影音乐的发展为基石,贯彻最为纯朴民族的音乐歌曲以及乐器等,使得这个时期的电影更多地表现出当时我国的文化背景。
为您推荐
科幻电影中的教化者
除了英雄和反派人物之外,在科幻影视作品中还有一类人就是主人公的教化者。充当教化者的人通常德高望重,充满智慧。这位教化者在主人公面临选择时会起到非常重要的作用。他们会用自己的智慧引导..
科幻电影中的英雄形象
英雄是科幻影视作品中主要刻画的形象。这些英雄并不是一出生就是英雄,他们一开始也是平凡人,有着平凡的外表,做着最平凡的工作,为了养家糊口而烦恼,为了如何生存而忧虑。例如《变形金刚》中的主..
电影与原着的差异
在小说改编为电影后,为了使观众更直观地了解和感受电影,故事的叙事视角发生了变化。原小说中以酋长作为叙述者,疯人院中每个人的外表、行为和思想,对人物的评价以及心理活动均通过叙述者酋长的角度..
港式电影与大众审美的契合
香港电影中的香港元素越来越多,尤其是影片中的港式动作设计越来越吸引人们的眼球。例如近几年上映的《叶问》《新少林寺》《杀破狼》等。在这些电影中有完美的港式动作设计,美轮美奂,令人..
原生态民族电影的价值
原生态民族电影并不是一无是处的,由于其制作的手法和意义,使得原生态民族电影具备其他电影无法比拟的人类学价值,对人类学的研究视野进行了大力度的开阔。首先,随着少数民族的不断迁徙,使得少数..
“他者”对电影真实性的思考
“他者”就是指相对于我们来说所存在的不同群体,也就相当于研究者对一种文化、现象、民族进行全面的挖掘和研究,对区别于自身的文化进行全方面的阐述和展示。而原生态民族电影的他者就..