反其道而行――动画电影中“静”的艺术

反其道而行――动画电影中“静”的艺术

　　动画电影作为动画的分支与发展，其媒介与动画一样，都是运动的声画影像与静态绘画的结合，媒介特征展现了动画电影在“动”与“静”两方面的分化，绝大数的动画电影理所当然的发挥动画电影“动”的特点，将进行过夸张、变形的视觉影像搬上银幕，因而传统的动画常常是以“动作”、“打斗”为主题，而新海诚却将传统动画电影中的戏谑与夸张抛之一边，追求静态画面与细腻情感，这是“静”的艺术。

　　新海诚的“静”主要的一方面体现在他十分注重画面。作为新海诚出道以来最为成功的一部作品――《秒速五厘米》，让人为之无法挪开视线的是他极其精致与充满美感的画面质量，每一帧画面都美的让人屏住呼吸，尤其是画面背景，几乎完全摒弃了传统动画中夸张与风格化的艺术手法，展先在观众面前的是对生活场景的真实描摹，观众们常常开玩笑的说：“几乎随便截个图就可以做壁纸了啊”。这是一种戏谑也是对新海诚的高度赞扬。

　　新海诚对于静态背景的强调还体现在作品的许多背景其实是对真实场景的描摹，比如《秒速五厘米》作品中的许多场景，男女主角小时候放学经过的斜坡等等场景都是可以找到其在日本的真实环境。一种动漫对于现实的“描摹”手法，新海诚的作品在背景“描摹”方面之所以能脱颖而出是其对背景的真实度的极致追求，传统的动画，例如宫崎骏的《魔女宅急便》中也有对欧洲建筑物的描摹，然而其所呈现的画风却更具趣味性，他对欧洲建筑物进行了风格化处理，展现出来的画面是与整体风格相适应的甜美之风。而新海诚的的画面背景风格消除了动画的风格化特点，画面细腻真实，我们甚至可以看见作品中主角所在的超市里的每件商品的商标。对于背景的这种写实倾向还有一部分原因是CG技术的进步与发展，随着电脑对于图像数字化处理的普及，动画制作者越来越追求图像的写实性，这种追求倾向与其技术特点无法分割，传统动画均采用以手绘为基础的制作方式，手绘这种创作方式决定了需要大量人力的动画不可能对每幅画面进行过度写实，而CG技术却大大简化了动画制作过程，新海诚甚至曾经一个人只身完成了作品《星之声》的创作。虽然CG技术赋予了新一代动画制作人写实的倾向，而在画面上能够达到新海诚这样高度的写实性的却是寥寥无几。

　　也许新海诚为了让观众能更多的去欣赏背景，因此他故意弱化人物的动作。这只是个玩笑，但新海诚作品中的人物动作的弱化也的确是他作品的一个重要特点。在传统观念中，动画片的优势就在于其“动”的特质，在于动画可以进行天马行空的想像，而新海诚却反其道而行，人物的动作有意减少，台词与独白大大增加，人物的形体动作似乎只是人物台词与独白的附加，独白所展现的人物心理才是故事情节的推动者，新海诚故意弱化行动从而加强人物心理活动，让人物“静”下来，给观众更多的思考与感受。“动”让我们无暇顾及，跟着故事而动，“静”让我们从内心感受，感受人物的情感，感受独白所传达的情感，影片的静之美让我们更容易被简单的故事触动，这就是新海诚“静”的法力。