电影语言存在的不足

电影语言存在的不足

　　名着改编电影，能保持原着韵味改编成功的电影非常罕见，而且还有一个不成文的例证，越是名着，改编成功的几率几乎为零。陈英雄导演的电影，尽可能地保持了小说的风骨，但是大量的语言文字描绘的主题，在一个短短的片子中再现，是不大可能的，读者对《挪威的森林》是熟悉的，稍有不慎，就会遭到读者的反对，这都是电影失败的原因之一，而电影中出现的几处硬伤，更加速了电影的失败。

　　（一）电影存在的视点问题

　　陈英雄在电影中做了很多努力，一方面用画外音作为解说，另一方面，也运用了渡边个人的一些主观镜头，但是终究不能表现小说所驾驭的渡边的言行，尤其渡边的内心独白。小说中，是以渡边的回忆为主，语言文字很容易构建一种情绪，而电影中，要依靠镜头去参与回忆，客观的表达会冲淡小说中的含蓄性。有人说，“一部影片，无所谓第几人称，因为它原本不是一种口头叙事方式”。电影是不能很好地表现人物内心世界的。电影中，有一段渡边与绿子的恋情场景，因为不能像小说一样有铺垫，感情是个渐进的过程，所以电影中的恋爱场景，也显得不真实，因为没有渡边的心路历程，也就是不能表现他的心理变化，观众对渡边和绿子突如其来的爱情，也一头雾水，所以，片尾渡边的表白“我爱你”，既突兀又无力。而小说结尾时，读者会强烈地感受到渡边的心理变化，并意识到他已经成熟了，不是刚刚开始的那个孤独无奈的年轻人了。 　　（二）叙事结构语言分析。

　　小说的总体结构，以回忆为主，回忆中又有回忆片段。小说中的回忆时间长达三年，历经了三个春夏秋冬。而电影，要想跨越三年时间是很难表现清楚的，所以陈英雄改变了小说的回忆式结构，改用按时间顺序的叙事模式，从渡边的高中时代开始切入，并对小说中三年内发生的很多事情进行了删减，这就失去了很多有意义的东西，语言也不能表达文本的内涵。这种简单化处理，情有可原，追思和回忆是《挪威的森林》结构的主体，电影的手法不能表现回忆，故事情节的合理性和完整性就得不到保障，这也是电影失败的原因。小说的故事一般，但却凭借主人公的情绪稳操胜券，因为成长中的不适，是大众情绪，每一个人都曾经有过，从痛苦迷茫到蜕变成熟，这也是村上春树的高明之处。这种回忆的结构，对于表达这种情绪，是最佳的选择，电影中没有足够的语言，使得情节缺失，季节也不分明，令时间不清晰，使整部影片的内容是模糊的。影片所表现出来是一部旅行风光片，或者说是一部爱情MTV，但绝不是一个人的心理历程。一部成功的小说，内容与结构的衔接是浑然天成的。小说的结构，电影没办法复制，如果导演只是将小说故事情节移植到电影里，势必会因语言的不足而造成结构的缺失和不足，从而产生致命的缺陷。

　　（三）人物形象的不丰满

　　众所周知，小说的人物的个性，靠主人公的个性语言与细节来塑造，而影片是做不到的，影片再给了男主人公渡边足够的细节描述外，对于独白也采用了一些画外音，所以电影中的其他人物形象就显得苍白了，缺乏独特的性格，或者行为动作不合常理；或者人物性格模糊，容易被观众误读。小说中的绿子，开朗乐观，淳朴善良，渴望被人爱怜，女孩气十足。因为母亲的早逝，父亲的多病，她更渴望一份美好的爱情，所以她单纯，且极有耐性，家庭的变故，更促成了她的坚强和坦率。这些性格表现，反映在她对男女关系的好奇，对渡边的炽烈的爱，以及敢于勇敢地表白。而电影中，关于绿子的家庭和过去，以及性格形成没有铺垫，所以绿子对渡边坦言性问题，会误导观众对绿子质疑，而女演员的口气又温婉至极，使得对话失去了原本的意义，甚至产生荒诞的作用。

　　电影语言的表现手法问题，使影片看起来枯燥乏味，毫无魅力可言。人物形象像扁平的照片，没有神采没有个性。陈英雄的用心是良苦的，他力求忠于原着，但他的改编是失败的。这也证明，长篇小说的结构和故事，想浓缩为120分钟的电影中，是不可能的也不可取的。

　　《挪威的森林》电影虽然不如原着精彩，改编中的问题也值得人注意，但影片的可取之处也很多，诸如，电影语言的探索，不但进行了大胆的尝试，而且还屡有创新。这部电影也是很有看点和特色的，陈英雄从原着中汲取了很多语言特色，并成功地植入到电影中，进行了电影化语言的尝试，在关于主人公渡边孤独和无奈的情绪表现上也独树一帜，其简练程度与信息含量很大程度上都超过了原着。但电影的致命缺陷也不可逆转，最终也没跳出文学名着改编电影难的命运，在视点转化和简化结构的表现过程中，电影的完整性遭到破坏，情节也令人费解，导致人物形象不鲜明，性格塑造也不成功，缺乏小说主题的深度和厚度，更像一部旅行爱情MTV，小说的情绪化没有影踪。但是，对于陈英雄的创新精神是值得赞赏的，没有挑战和尝试，永远不会有进步。电影语言要向文学语言学习，并逐渐进步，走向成熟。