音乐叙事――以音律节奏推动故事情节发展
《勇敢的心》电影音乐在整部片子中占相当的比重,共用18首音乐作品紧扣电影剧情的变化,无论是华莱士与梅伦私订终身的浪漫场景,还是刀光剑影的血腥战场,都用温情的苏格兰原驻音乐或是回肠荡气的弦乐表现得淋漓尽致,几乎涵盖了影片的所有情节,将音乐的叙事能力发挥到了极致。
远古时代,人们都认为命运是由一种外在的力量安排的,不以人的意志为转移。但同时,他们具有顽强探索命运的精神,苏格兰人民敢于反抗命运反抗压迫的安排,当命运降临时,他们勇于承担。
毋庸置疑,《勇敢的心》是一部充满英雄主义色彩的男性影片,故事以华莱士和梅伦的爱情为导火索,从而引发了被压迫、被欺辱许久的苏格兰反抗英格兰压迫的历史战争。
在华莱士假装向杀死梅伦的贵族投降那一场景中,音乐恰好地体现了情节的张力。比如两军在班诺本战场首次正面交锋这场戏,真正的战号还没打响,华莱士带着他的亲信部队,骑着战马从士气低迷、兵员游离的苏格兰民兵中驰骋开来,人群里的各种揣测声、交谈声伴随着幽咽的风笛声,断断续续地交杂着,可当华莱士拔出剑来,奔向英格兰的骑兵砍去,这时鼓点重重落下,像急促的心跳,不禁让人屏住呼吸,一同感受他们那时的紧张与激烈,一步步将故事推向高潮。在配乐上以铜管乐器作为铺垫,营造整体气氛,以木管和弦乐奏出主题,表现苏格兰人民必胜的信心和英勇。在两军交锋时,音乐进一步展开,两个主题交织在一起,表现了双方大军都英勇作战,奋勇抗敌。经过一番较量后,苏格兰的主题越演越烈,明显压过了英格兰人的音乐主题,最终以苏格兰人的英雄主题结束,暗示他们初战告捷。
再者就是华莱士被押赴刑场即将服刑的那一幕,可以说其音乐与人物语言以及画面的切换契合转承得很到位,通过音乐的烘托,顿时将观众一下子带入紧之又紧的场景之中,让我们切身感受到那种焦灼的目光一阵一阵打在脸上的疼痛感。都说时势造英雄,当奄奄一息的华莱士鼓足力气喊出了“自由”之后,但同时也带来死亡和痛苦。影片中巧妙运用拉长的风笛声覆盖性地延长再延长,哀鸣再哀鸣,呜咽再呜咽,将音乐主题贯穿影片始末,营造了一种悲剧性却又充满力量的气氛,并通过低哑的尾调宣告影片的结束。此外,始终伴随华莱士的音乐表现形式还有高亢激昂的旋律,从开端一直到华莱士走向死亡,这种激昂的音乐主题一直伴随着他,充分表现了英雄的英勇无畏和无上的光荣,他象征着苏格兰人民对命运的抗争,以及他们对自由的极端渴望。 在电影的开场及片中每一位英雄面临死亡的时候,主题音乐的哼鸣便会响起,犹如命运之神的无奈叹息,又如无辜的苏格兰人民对战争的控诉。这样的设计相当巧妙,也非常符合战争史诗的悲剧情节。与此同时,管乐器在这里充分展示了男性的勇敢之美,激越的鼓点向我们描绘了一个个令人叹为观止的壮观场面,每一个音符都充满了力量和激情,就像战争中英雄的每一次挥剑。
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