香港电影新浪潮对王家卫存在主义电影创作的影响学界认为

香港电影新浪潮对王家卫存在主义电影创作的影响 学界认为，1976年由梁普智和萧芳芳导演的《跳灰》是香港电影新浪潮的开山之作，由此香港电影经历了从20世纪70年代末期至80年代初期近十年的香港电影新浪潮运动时期。引发香港电影新浪潮的外部原因是香港的经济在70年代得到了进一步的发展，在经济快速发展的强大推动力的作用下，独立电影制片机构逐渐发展起来，一批在国外求学归来的新锐导演带着自己的电影理想投身于香港电影的创作之中；而引发香港电影新浪潮的内部原因是当时从海外归来的新锐导演进行电影创作的内部驱动力。在国外接受了先锋电影教育，在资本主义强势文化的洗礼之下，回国后抱着对于自己文化身份的确认和周围社会环境的审视心理，他们急于通过电影艺术这一渠道来表达自己的思想意识以及对于电影艺术的理解和探索。

　　可以说，王家卫的电影创作是在香港电影新浪潮的余温之中开始的，其创作深受当时新浪潮电影导演的影响，尤其是导演谭家明对于王家卫电影创作的影响最为深远，二人于1987年共同编写了剧本《最后胜利》并搬上了大银幕，王家卫也因此获得了第七届香港电影金像奖最佳编剧奖提名。

　　谭家明对于王家卫电影创作的影响是深远的，这种影响不仅深入到王家卫电影创作的基本思想当中，也深刻融入了王家卫对于电影语言艺术风格的拿捏上。谭家明对于电影语言的实验性的艺术探索和不看重故事内容，反而注重情绪的表达等风格特征都映射在王家卫的电影创作上。王家卫从1988年的导演处女作《旺角卡门》开始了自己风格化电影艺术之路，《旺角卡门》以黑帮类型片做底，上面铺展开的叙事和塑造的人物形象却是有悖于传统意义上的黑帮电影的，并且利用色彩和构图极具美感的镜头画面展现出了黑帮电影的另一种表现可能。而从《旺角卡门》当中，能够寻见谭家明《烈火青春》对于王家卫电影创作的影响，纠缠不清的男女情爱与血肉丰满的人物在生活中的迷惘情绪都表现出王家卫对于香港电影新浪潮的风格化继承。