在电影《霍乱时期的爱情》中,死亡主题虽然不如爱情主题明显,但也始终以隐性的方式将死亡的意象贯穿在影片中。在电影中,死亡就像爱情的同义词,环绕着电影的每个重要角色,但是每个人对死亡的反应却不尽相同。
原着小说作者马尔克斯曾经说过“爱情与死亡距离很近”,所以在这部爱情巨制中,死亡必然难以忽略。电影以阿莫乌尔的葬礼为开始,阿莫乌尔不想自己变老,于是在60岁自杀。直到电影最后结尾处,乌尔比诺抓鹦鹉意外摔死;年轻漂亮的维库尼亚得知情夫阿里萨与菲尔米娜重新牵手后,也毅然自杀身亡;甚至片中还以霍乱隐喻着死亡,时刻缠绕着每一个人。即使电影主人公用一生等待菲尔米娜的爱情过程中,也一直面临着死亡的威胁。 阿里萨年少时为追求菲尔米娜险些被菲尔米娜父亲残酷无情地枪杀,只是因为他在爱情的激励下而毫无畏惧,充满了决绝的勇气。敢于正视死亡,让阿里萨拥有了异常的勇气和信心,敢于拿自己的一生去等待菲尔米娜丈夫先死。虽然影片中阿里萨也明白死亡的意义,但与众不同的是,阿里萨并没有将死亡看为苟活的对立面,而认为死亡是爱的对立面。影片让观众明白,阿里萨重新获得爱情及爱人的最主要障碍就是乌尔比诺,而只有死亡才能帮他铲除障碍。死亡对阿里萨和乌尔比诺是公平的,但他们唯一不同的是,阿里萨有爱的信心去战胜时间,他自信能比乌尔比诺长寿。同时影片还传递出另外一种可怕的死亡,也就是爱情的死亡。观众也曾担心阿里萨在漫长的等待中,逐渐丧失原来的激情,对爱人的爱随着时间的流逝而烟消云散。可以说阿里萨在50年的等待中,不仅对抗着生命死亡的威胁,更以自己的意志和灵魂对抗着时间对爱情的摧毁力,抗拒着爱情激情的死亡。最终他战胜死亡并重新赢得了爱情。电影最后阶段,阿里萨和菲尔米娜用第二次爱情直面死亡的威胁,决定用爱情结束最后的生命。此时,电影将死亡与生命摆在了一起,凸显生命的纯洁,让观众明白死亡并不可怕。爱越浓醇越永恒,死亡就越没那么恐怖。垂暮之年的男女主人公的爱无疑是纯净的,但是影片此时告诉观众的是,他们并不是因为超越了性欲的诱惑,而是因为他们的爱超越了世俗及道德的偏见。 影片中乌尔比诺也同样面对着死亡,但相较于阿里萨,乌尔比诺对死亡的反应则远远没有那么从容。电影通过乌尔比诺的死亡让观众更真切地认识到他内心最真实的面貌。乌尔比诺的一生是自信、踌躇满志的,拥有最好的生活和婚姻。但是影片中当他真正地面临死亡时,观众才发现他以往自信的生活态度背后是怯懦,他面对死亡的方式是回避。影片中,当乌尔比诺得知自己将死亡时,他原来的从容、洒脱和自信都被脸上的惊恐之情击溃,尽管他还没有死,但是精神已经完全崩溃了。临死之时,乌尔比诺才真正地表达出对妻子的爱,尽管他们一生都生活在一起,可是只有面对死亡的恐惧才让他把爱说出来。影片再一次告诉观众,死亡随时在我们身边,在死亡面前一切都是暂时的。
毋庸置疑,电影《霍乱时期的爱情》集中展示了不同的爱情故事主题,但是却在另外的时间轨道上揭示着死亡主题,就像电影意味深长的片名中出现的“霍乱“一词,可以理解其代表的就是“死亡”。只是在死亡的威胁下,不同的电影人物的反应让观众明白了有比生命更加重要的东西值得去追寻,那就是爱情。
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